Tag: Aula de Canto

  • Warming Up Your Voice – Vocal MasterClass #3

    Warming Up Your Voice – Vocal MasterClass #3

    Tradução: Head up High, my dear! |  MasterClass #1 | MasterClass #2

    Bem vindos à terceira aula de canto! Desta vez estamos aquecendo nossa voz para cantar. Isso significa que faremos exercícios para garantir que a nossa voz esteja pronta para cantar. Também temos uma convidada surpresa presente.

    Ω

    Boas Vindas

    Olá a todos e bem vindos à terceira MasterClass. Hoje vamos falar de exercícios de aquecimento, porquê aquecer e como aquecer. Para mim, exercícios de aquecimento são muito mais do que apenas aquecer as cordas vocais. Há um aspecto mental no aquecimento, também, o que me direciona para o modo “agora eu vou cantar”. Todos estamos sempre ocupados com tipos diferentes de coisas e as vezes a troca de tudo isso por de fato se exercitar é uma troca muito grande. Então, esses exercícios te dão tempo para começar a focar e ativar seu corpo e configurar sua mente para cantar e não focar em outras coisas.

    Você precisa de aquecimento?

    Há debates acerca do assunto da necessidade de aquecer ou não, já que as cordas vocais já estão num local aquecido e úmido. Eu, pessoalmente, acho que sim. Mas acho também que é algo muito pessoal, saber quais exercícios funcionam para você., quanto tempo você precisa aquecer, como você precisa aquecer. Isso é algo que você precisa descobrir. Mas eu vou te mostrar alguns exercícios que eu pessoalmente sempre usei e que têm me ajudado no condicionamento da minha voz, que me ajudam a ir de um novo a um comportamento automático. Como eu disse nas MasterClasses anteriores, eu não entro no palco pensando que eu tenho que me lembrar como respira, ou sobre a posição da minha boca e da minha mandíbula, isso tudo virou comportamento automático e fazer exercícios regularmente te ajuda a se programar dessa forma. É por isso que eles são tão importantes. Eles te dão bastante tempo para ainda focar nos básicos: boa respiração, bom suporte dos músculos, a posição correta da boca e da mandíbula. Então vamos fazer alguns dos meus favoritos.

    Introdução

    Os exercícios que vou mostrar hoje para vocês são meus exercícios favoritos. Atenção, eles podem não funcionar para vocês, então vamos em partes e pare onde você sentir que está na hora de parar se estiver ficando muito alto, tudo bem, você não precisa ir até o final e se forçar demais. Cada pessoa desenvolve de forma diferente e tem um alcance diferente, então vou começar um pouco aqui. Uma recomendação, também, vou repetir isso aqui e repetirei muitas vezes: ensaie em frente a um espelho, de pé. Eu estou sentada porque vou tocar o piano, um pouco, mas eu preferencialmente fico de pé para fazer os exercícios de respiração corretamente e ativar o corpo e os músculos corretamente é melhor.

    Exercício 1

    Então, fique de pé em frente a um espelho, um dos meus exercícios favoritos é assim- toca o piano e faz exercícios vocais. Eu estou cantando e você pode notar que meu nariz está caindo, de forma aberta.  Eu vou relaxar minha mandíbula o máximo que puder, deixa-la solta. Não vou cantar muito alto, eu vou apenas vibrar e aquecer minhas cordas vocais aos poucos, sem nenhuma força. Enquanto faço isso eu tento focar na maneira que estou respirando. Se estou respirando em direção à minha barriga, se consigo sentir meu umbigo entrar e sair- entrar quando começo a cantar. Esse exercício é leve, então não há muito acontecendo, você não precisa de tanto apoio dos músculos, você não precisa de tanto ar. Pegue leve, porque quanto mais alto você alcança, mais suporte você precisa. E, claro, lembre-se que da primeira nota até a última, precisamos de suporte da respiração. Então não dê tudo de si na primeira metade e pense que finalmente conseguiu a nota mais alta, mas agora não tenho mais força para alcançar o final. Você quer ter força da primeira até a última nota. Lembre-se disso. Vamos agora fazer algumas dessas notas. Vamos lá- toca o piano e faz exercícios, aumentando as notas.- Você pode notar que, quanto mais alto você alcança, mais suporte você precisa. Não necessariamente muito mais ar, você vai reparar, em frente ao espelho, que você está desenvolvendo mais. Então quando estivermos aqui- toca nota alta no piano– precisaremos de mais controle para garantir que a nota alta saia. Mais uma vez entenda, se está alto demais, se parece desconfortável, não faça. Todos desenvolvem de forma diferente, não é uma competição. Bom, vamos voltar e diminuir, cantar um pouco mais baixo e em notas mais baixas tanto quanto notas altas. Elas requerem um pouco mais de controle e um pouco mais de suporte dos seus músculos. Já que não estamos cantando muito alto, não precisamos de muito ar. Só mantenha o controle, sinta o que você está fazendo, foque já que não estamos cantando palavras ou canções complicadas. Foque no básico: respiração correta, músculos corretos- não os incorretos, não comece a franzir a testa, não coloque a mandíbula para frente, mantenha-a para trás, como fizemos na primeira masterclass. Se você sente que por seu dedo atrás dos dentes vai ajudar, faça-o em frente ao espelho, e perceba se a sua mandíbula não está empurrando seu dedo para fora e mantenha-o ereto. Vamos lá, do começo- toca notas e canta. Faz uma nota si. Não franzir a testa. Agora relaxe. Gentilmente inspire e libere o ar. Muito bem!

    Exercício 2

    O próximo exercício tem as mesmas notas, mas com o som de (hmmm) e, novamente, com o rosto relaxado, lábios relaxados. Estaremos cantarolando e pode ser que você sinta, após este exercício, que tem um pouco de limo descendo pela garganta. Uma reação natural seria fazer isso (tosse), que é basicamente um soco na cara das suas cordas vocais. É melhor, caso você sinta um pouco de muco se formando na garganta, que você faça um exercício assim (barulho com os lábios) Parece mais fácil do que realmente é, mas você pode tentar e, se estiver olhando no espelho, tente não rir já que não é um exercício tão bonito, mas é muito eficiente e muito, muito mais gentil para suas cordas vocais e para remover um pouco desse muco que pode estar te incomodando. Então suba e desça dentro do seu alcance de forma fácil (repete o exercício) e se você tem filhos, certamente eles vão achar divertido também. Então vamos praticar o primeiro exercício (toca o piano e cantarola).  Dessa maneira, as mesmas regras se aplicam, force os músculos que você precisa, relaxe os que não precisa, respire através da barriga, não respire demais- você não precisa de tanto ar e precisa ser de forma controlada, mas é bem, bem fácil. Quanto mais alto alcançamos, mais força nós precisamos, e precisamos de energia da primeira até a última nota. Vamos lá (toca o piano e cantarola aumentando as notas gradualmente) estamos alcançando notas mais altas, mas não em volume alto. (toca o piano e canta) Mais força, mas mesmo volume. Relaxe sua boca e mandíbula. Lábios relaxados. (continua tocando e cantarolando). Um pouco mais de energia agora, vamos abaixar as notas. (Toca e cantarola notas mais baixas). Energia, não força ou volume. (toca mais e cantarola). Muito bem!

    Exercício 2 – Abertura

    Agora vamos abrir um pouco mais (toca e cantarola). Mesmo procedimento.  (Toca o exercício anterior indo de notas altas a notas baixas). Garanta que quando você fizer esse exercício você realmente faça o E e o O, que são formados em partes diferentes da sua boca. O E é formado realmente na parte de trás, é como ter sua língua na parte de trás, formando o E. E o O é formado na parte frontal da sua boca. Abra sua boca, algumas pessoas mal abrem a boca e o som sai de forma diferente. Isso não quer dizer que você tenha que (abre a boca e faz um som abrupto), porque ainda não pé o momento. Mas garanta que sua boca abra o suficiente (toca e faz o E e o O), que precisam soar diferentes.

    Exercício 2 – Passos maiores

    Vamos fazer outro destes, dando alguns passos maiores, o que significa que é preciso ter mais controle, já que estaremos dando pulos maiores (toca o piano em notas distintas).  Quando viemos até aqui, o suporte realmente tem que estar na respiração, para garantir que esta nota, também, soe boa, e que ainda tenha o suficiente para chegar até o final. Vai soar assim (toca o piano e faz o exercício) certo? Vamos olhar para a barriga novamente. Está tudo funcionando? Os músculos estão funcionando na barriga, nas costas? Será que não estamos forçando outros músculos que não precisamos ou franzindo a testa? Eu estou franzindo a testa, eu sei, eu faço isso um pouco, mas nem tudo o que é automático desaparece. Relaxe sua mandíbula, relaxe bastante, como se você desse um sorriso interior, você pode até exagerar, quando está sozinho ou em frente a um espelho, tente alguns Es e Os diferentes, por que não? Vamos praticar este juntos, vamos lá (toca as notas e pratica o exercício). Ainda aquecendo, vamos ao próximo. (toca) Ainda ganhando energia, agora solte. (toca e canta) e relaxe. (toca e canta, três vezes). Se você sentir que é o suficiente, pare. Se você sente que pode fazer mais, faça mais um. (toca e canta uma nota alta). Mais um, ok?  Precisamos de muita força para isso, nem tanta respiração, ainda, ainda não precisa respirar tão fundo porque, imagine aquele balão muito cheio, que desenvolve a pressão, e quanto mais pressão, mais energia a gente precisa para fazer funcionar, então não precisamos de tanto ainda, precisamos é de apoio. (Toca e canta uma nota altíssima, oito vezes).  Vamos mais uma vez. Para te ajudar a fazer notas mais baixas, faça assim (toca e canta notas baixas três vezes) .Muito bem, estamos aquecendo mais e mais.

    Exerício 3 – Yeah! Twang

    Eu gostaria de fazer mais um exercício, em um tipo de vocal um pouco diferente. Tipos, estilos e sons voltarão na masterclass número 4, mas nós acabamos de fazer um som um pouco mais clássico, na voz de cabeça, mas eu gostaria de fazer um exercício sobre “YEAAAH” (abre bem a boca e solta a nota) e não “yeah” com a boca mais comprimida. Quero fazer o chamado TWANG, precisa soar muito mais assim (faz uma voz específica). Quanto mais melhor, ok? Não precisa soar legal, é só para aquecer a voz. Podemos colocar um “ii” nele porque nos ajuda no “YEAAAH”. (toca o piano e faz o exercício)

    Convidado especial

    O twang pode soar como um bebê (faz a voz de um bebê chorando). Alguns dialetos americanos- “Eu quero um hamburguer”- (com uma voz engraçada que lembra o sotaque texano). Ou um gato pianista( miaaaau).

    Exercício 3 – Continuação

    Todos esses sons específicos você pode praticar em casa, em frente ao espelho, tenho certeza de que você e seus vizinhos adorarão, mas te ajudarão a encontrar a quantidade necessária de tempo. Vamos exagerar um pouquinho nesse (toca e faz um twang extenso).  Na próxima eu vou te convidar a não respirar, de forma nenhuma. Eu não estou respirando. (toca e faz o twang bem alto). Agora com bastante ar. (Toca e faz o twang bem alto). Agora só mais um pouquinho (toca e faz o twang alto). Viu como não precisa de tanto? Na verdade, quase não precisa de nada. Quase nada. (toca e faz o twang super alto). Agora voltamos (faz um pouco mais baixo, oito vezes). Muito bem! Estamos aquecidos!

     Agradecimento

    Muito obrigada pro assistir à masterclass número 03. Lembre-se de ter paciência consigo mesmo e que você precisa desenvolver as coisas, um passo de cada vez. Pratique em frente ao espelho, e, novamente, paciência, muita paciência. Vai ser muito recompensador quando você der cada passo do básico. Na próxima masterclass, vamos falar sobre os estilos vocais diferentes, que você pode fazer com sua voz, diferentes sons e efeitos. E agora você pode se tornar um membro do meu canal no youtube. E a parte exclusiva dos membros é que você pode fazer perguntas. Perguntas sobre as aulas e elas serão respondidas num vídeo, mas somente perguntas de membros. Mais uma vez, muito obrigada por responder, eu espero que te ajude na caminhada em direção ao canto, desde que você goste disso, é a parte mais importante de todas. Obrigada mais uma vez, e vejo vocês na próxima masterclass!

  • Breathing Technique & Support – Vocal MasterClass #2

    Breathing Technique & Support – Vocal MasterClass #2

    Tradução: Head up High, my dear! |  MasterClass #1

    Hora de iniciar o básico da técnica de respiração e apoio! Nós iremos discutir o impacto que ambos têm em nossos corpos, cantando e na forma como soamos. Além disso, vamos realizar alguns exercícios que irão ajudá-los a se acostumarem com a técnica adequada de respiração e apoio! Este é o segundo vídeo da minha série de aulas vocais.

    Ω

    Olá e seja bem vindo de volta a minha aula de canto. Vocês estão assistindo o número 2 – eu não sei se vocês assistiram o número 1, mas eu recomendaria a assistir. Na minha ultima masterclass eu te disse que tudo o que eu te direi é baseado em minhas experiencias. Sim eu sou uma vocalista treinada, sim eu tenho ensinado, mas isso já faz um tempo, e os métodos vocais já foram atualizados pelos últimos 10, 15 20 anos constantemente. Ficam melhor e melhor, e eu acho que é importante que você trabalhe com você que te guie ao invés de apenas assistir vídeos no youtube porque é muito difícil ter a reflexão correta – eu não posso estar falando com você, ou você comigo, eu gostaria de poder refletir sobre o que você está fazendo e se você não pode ter um professor perto de você, treinar na frente do espelho ainda é uma enorme recomendação porque você consegue ver o que você está fazendo ao invés de só sentir porque nosso instrumento é no interior, mas ainda podemos ver nossa barriga trabalhando, nossos músculos trabalhando ou se estamos vendo alguns músculos que não queremos ver trabalhando… Essas são coisas que você pode ver ao invés de só sentir e essa é uma coisa importante que eu quero recomendar pra você. Bem, hoje nós iremos ir pelos básicos porque eles são muito importantes em tudo o que você pode cantar e uma das coisas mais fundamentais é a respiração correta e a técnica de respiração correta. Lá vamos nós!

    Tipos de técnica de respiração explicadas

    Então nós falaremos um pouco sobre respiração. Felizmente é algo que você faz todo dia, então você tem isso bastante treinado, mas na respiração diária você respira pelos pulmões, seus pulmões expandem no peito. Obviamente os pulmões são por onde o ar entra, mas não é apenas aí. O ar vai para o diafragma, para as suas costas. Os pulmões se expandem no peito, podem se expandir em direção a barrica, para os lados então há muitos lugares para o ar. O interessante saber quando nós estamos estudando isso é quanto ar você precisa para cantar, porque o ar cria uma pressão. Se você pensar nos seus pulmões como um balão e você suga o ar – tem bastante ar aí, mas há também muita pressão que você cria, e é onde o suporte para a respiração aparece, para garantir que o ar não está simplesmente saindo de qualquer jeito – porque com a respiração diária, você está inspirando e imediatamente expira. Cantando você não quer simplesmente expirar, perder todo o ar, você criou uma pressão então você precisa dos músculos certos para apoiarem essa respiração.

    Respiração para apoiar o canto

    Mas primeiros queremos ver em que direção nós iremos respirar. Então não queremos cantar com a respiração em direção ao peito, para cima. Porque não? Porque não há muitos músculos nessa área que podem apoiar a respiração, no sentido de segurar o ar e soltar de pouco em pouco pela frase toda e não na primeira metade da frase, e acabar ficando sem ar. Então o que nós queremos fazer é respirar pelas nossas barrigas e nós também fazemos isso na respiração diária então isso é bom! Mas nós costumamos fazer isso quando nós estamos relaxados ou deitados, então o primeiro exercício não vai acontecer na frente de uma câmera porque não é legal me ver deitada e relaxando, mas eu te convido a tentar fazer isso e ver o que aconteceria se você começar a relaxar, e deitar no seu sofá ou na sua cama, onde quer que seja, você consegue sentir que a respiração sai do topo do torso para a barriga, então seus pulmões começam a expandir em direção a sua barriga, e a sua barriga faz espaço para que seus pulmões expandam. Esse é o tipo de respiração          que nós queremos quando cantarmos porque nós podemos usar outras áreas também, mas essa é fundamental porque há muitos músculos nessa área que é bom para o suporte de respiração que vai te ajudar a não só expirar, mas manter o ar e apoia-lo para cima, então o que vai acontecer no final é que você vai expirar e quando você relaxar, como você faz no seu sofá, sua barriga vai para frente e seus pulmões podem se expandir. Então inicialmente você deve ficar familiarizado com esse sentimento.

    Como relaxar seus músculos

    Vai ser um pouco mais difícil quando você estiver de pé, na minha experiencia como professora e até quando eu era uma estudante, eu achava muito difícil relaxar instantaneamente e se eu olhar para a minha barriga, eu posso sentir e olhar no espelho que a minha barriga não estava relaxando, então como fazer isso? Para mim pessoalmente foi mais fácil começar a comprimir os músculos ao invés de relaxar instantaneamente eles porque ao estressar esses músculos o máximo que eu podia, era muito mais fácil de faze-los relaxar porque eles ficam cansados depois de um tempo. Então o primeiro exercício é colocar a suas mãos na sua barriga, uma onde seu estomago fica e outra onde seu umbigo fica. Voce vai respirar fundo e depois você vai expirar em “f” com toda a intensidade que você conseguir, mas eu quero que você sinta que você usa os músculos da barriga.

    Ao soltar, eu tenho ar o suficiente, eu não preciso respirar outro ar extra, mas isso é algo que você vai praticar conforme o tempo passa. Inicialmente você vai repetir esse exercício algumas vezes, se olhe no espelho, você vai parecer tão bobo quanto eu estou agora na frente da câmera, mas não importa como você aparente, foque nas sensações.

    Voce não precisa fazer durante muito tempo, você só precisa inspirar o ar e soltar, inspirar e expelir o ar, e veja se você consegue relaxar os músculos que foram usados, porque é a partir dai que nós seguiremos. Não fique frustrado se não acontecer na sua primeira tentativa, e se congratule quando acontecer porque não é tão fácil, isso precisa de repetição. Se isso passar a ser mais confortável, e você não ficou todo cansado, pelo menos no começo você não inspira ar o suficiente, relaxe e permita que seu corpo se acostume com isso. Depois nós podemos ir para o próximo passo e exercício onde nós soltamos pequenos puffs de ar. Então nós estressamos os músculos e toda vez que soltamos, algo assim acontece.
    Você precisa de ar porque você não vai respirar entre os puffs.

    Exercícios de respiração controlada

    Quando você expira, o ar sai do seu corpo e no momento em que você relaxa seus músculos, no momento em que você abrir a sua boca e a sua garganta, o ar volta imediatamente. Nós vamos tentar isso num F longo, mas agora eu quero que você foque não só em expelir o ar, mas eu quero que o início e o fim da sua respiração igualmente fortes. Pense nisso como uma frase numa canção, você começa a cantar o verso e você tem que ter o mesmo tanto de energia na primeira nota quanto na última. Se voce colocar num contexto de canto, é importante que saiba estressar igualmente os músculos igualmente por toda a frase e que você não fique sem ar antes acabar. Vamos então para um exercício de respiração simples, onde nós expelimos o ar em F do inicio até o fim igualmente intenso, quando você precisar inspirar, inspire, e tente ver se você consegue focar a respiração em direção a sua barriga.

    Eu sei que esse exercício pode parecer bem similar ao primeiro que nós fizemos, mas agora o foco é em respirações igualmente forte, e isso já muda o seu foco das coisas e você precisa se dar o tempo para ficar bom nessas coisas, as vezes é um pouco entediante, eu devo admitir, é mesmo! Mas isso programa o seu corpo a sentir como os músculos trabalham, de pouco em pouco, e espero que instantaneamente, relaxem.

    Como funcionam os músculos?

    Eu coloco a minha mão no meu estomago e outra no meu umbigo, há músculos em toda essa área e eles trabalham todos de uma forma diferente porque enquanto eles estão pelo estomago, assim que você começa a estressar esses músculos eles vão um pouco para a frente porque eles estão em cima do estomago. Na parte de baixo de baixo eles vão para dentro, então o que você vai sentir quando você praticar, você vai sentir que a área do estomago vai ficar um pouco redonda enquanto a parte do umbigo vai ficar um pouco reta e o oposto acontece quando você relaxa. Isso pode te ajudar no processo de achar o jeito certo de estressar os músculos e sentir com as suas mãos, veja no espelho, sinta o que acontece com seu corpo. Essa combinação vai te ajudar no processo.

    Exercício em uma nota

    O mesmo exercício a gente pode fazer numa nota, ainda focando totalmente em respirar. Então o que iremos fazer agora é cantar em um “a”, escolha qualquer nota que seja confortável para você e nós veremos se nós conseguimos apenas focar em respirar e soltar.

    Bem, parece estar funcionando. Se não funcionar, talvez volte um pouco com os F e depois volte a tentar em uma nota. Vá de pouco em pouco. Chato? Sim, mas necessário.

    Segundo exercício com uma nota (puffs)

    Nós também podemos fazer o segundo exercício onde nós fazemos puffs curtos e ver o “força, força, força e solta”, Nós veremos se conseguimos fazer isso em uma nota.
    Esse exercício exige mais controle porque agora eu também estou cantando, então eu quero controlar a minha voz, não quero que ela vá para qualquer lugar, e eu também estou fazendo o trabalho de respiração. A combinação das coisas começará a construir o seu canto. Agora nós fizemos um “Ah”, agora pense quando fizermos um exercício completo, já ficará mais difícil, agora imagine colocar isso numa música, onde nós precisamos lembrar o que nós estamos cantando! Não se apresse em construir e deixar inato essas técnicas, se você sentir que “hm estou cantando essa musica, mas eu nunca consigo atingir aquela nota alta” ou “eu sempre fico sem ar” – volte para os seus exercícios. Veja se você consegue construir uma estamina melhor e veja se você consegue construir um controle melhor, e tente de novo.

    O terceiro exercício em uma nota (sustentado)

    Nós faremos mais um exercício onde nós focaremos no canto e na respiração que fiquem igualmente fortes – do momento em que você começa a cantar até a última nota – será apoiado. A voz não pode cair porque você estará sem ar ou de energia. Então nós tentaremos isso com o mesmo “ah” ou com o que quer seja confortável para você. Foque na respiração, sinta como seu estomago está sentindo e lá vamos nós.

    No final, você viu? Eu fiquei um pouco cansada, então eu preciso respirar melhor. Eu preciso sentir que eu realmente consiga sentir tudo o que eu tenho, a energia e a respiração, para sustentar a nota toda.

    Bem, isso foi respiração parte 1. Há muito a se fazer com isso e é super entediante então eu espero que eu tenha feito um pouco mais legal para você. Estude na frente do espelho e pratique.

    Explicação sobre apoio na respiração

    O apoio da respiração, onde você apoia, quais músculos você usa e quais você não usa. Bem, nós já focamos na barriga e na parte debaixo e no estomago. Essas são as áreas que você quer ter controle. Também há todo o diafragma que realmente ajuda a apoiar como um centro de energia gigante. Também tem músculos nas suas costas que são chamados de latissimus dorsi, soa muito chique, nos homens bem fortes para que eles têm asas e para as mulheres é onde o seu sutiã fica. Também há músculos na parte debaixo das suas costas que realmente ajudam a apoiar, manter seu torso e todo o resto funcionando. Os músculos aqui no peito não funcionam muito bem. Os seus ombros – não, eles só tensionam. Mandíbula? Não. Sua bunda? Não. [risos]

    Há muito mais músculos que parecem querer trabalhar junto mas eles não funcionam, você ainda pode usar bastante energia do seu corpo para chegar lá, contanto que você tensione os músculos certos. Então nós vamos aprender isso em partes porque nós não vamos aprender a controlar todos os músculos de uma vez. Durante as minhas aulas eu acho muito difícil apontar para os músculos de alguém e dizer “é esse aqui” “aqui, sinta o meu e agora sinta o seu, você consegue usar esse musculo?” Parece muito difícil porque talvez você nunca tenha usado ele no contexto de canto, então uma das coisas que eu comecei a recomendar, porque eu senti bastante no meu corpo, é que você faça esportes e fique dolorido nesses músculos, porque ai você vai realmente conseguir sentir eles no dia seguinte, então quando você começar a tencioná-los você vai sentir “hm então é aqui” – sabe quando você faz esporte e volta com dores musculares em lugares que você nem sabia que tinha músculos. Então deixa-los doloridos te ajuda a sentir onde eles estão quando você está cantando ao ativa-los. Esse processo é devagar, vai tomar um tempo para você se acostumar onde eles estão e essa é a parte onde eu queria estar numa sala com você para mostrar onde eles estão e como ativar eles.

    Usando a energia e o poder do seu corpo

    No geral, atividade e energia no seu corpo é vital, uma das coisas que eu notei nas minhas aulas pelos anos é que muitas pessoas que não sabem como usar a energia de seus corpos – isso não significa que eles não eram fortes o suficiente, mas que não sabiam como ativar essa parte. E pessoas que tiveram aulas comigo vão lembrar em como eu pedia para eles me darem suas mãos e arrastar eles pela sala porque no momento em que eu começo a puxa-los, eles começam a ativar muitos músculos. Então se você for praticar e sentir que você precisa um pouco mais de energia, pegue um amigo pela mão para te ajudar. Se você não se sentir confortável com isso, você pode pegar uma corda ou algo assim para você poder se segurar e puxar quando você precisar de uma energia extra. Não o tempo todo, mas quando você precisa de um pouco mais, porque no momento em que você faz isso, você usa os seus joelhos um pouco, você ativa muitos músculos na sua barriga e nas suas costas. Só não use os seus ombros, mantenha-os baixo porque é onde eles ficam melhor e é mais fácil de ativar o latissimus dorsi e mantenha as suas costas reta, é onde a energia se esconde.

    Quando você precisa de apoio?

    Mas você precisa 100% da sua força o tempo todo? Voce precisa 100% do potencial dos seus pulmões o tempo todo? Então isso é outro quebra cabeça a ser resolvido, porque você pode querer cantar tons bem graves com bastante ar. Isso vai precisar bastante de suporte e bastante ar para fazer uma nota mais leve; se você cantar notas altas beltadas [canta] você vai precisar de bastante controle e energia, mas só um pouquinho de ar. E eu vejo muitos cantores pensando e se preparando fisicamente e mentalmente para a nota alta que esta chegando e eles puxam muito ar e a nota acaba não saindo. Porque não? Voce deveria estar com seus ombros para baixo, você deveria ter pegado menos ar porque o momento em que nos levantamos tudo aqui nós não podemos usar o latissimus dorsi, nós não podemos usar as coisas e temos tanto ar nos nossos pulmões – pense naqueles balões e pense no pouquinho de ar que você precisa para notas beltadas e que será muito difícil apoiar todo o ar de não sair tudo de uma vez. Então talvez você reconheça isso em você mesmo, assim que a nota final está chegando você começa a tensionar tudo e você pega muito mais ar do que precisa. Voce pode fazer isso nos exercícios e eu vou voltar nesse assunto quando continuarmos com exercícios vocais e de respiração, e nós vamos focar em quanto de ar nós vamos precisar e normalmente é só uma pequena porcentagem da capacidade total de tanto da sua energia e da sua respiração.

    Como que a mandíbula afeta os eu canto

    A mandíbula, a mandíbula que quer ajudar, mas que tensiona quando a joga chega ou que a mandíbula que moralmente quer vir pra frente ou que quer levantar a nossa cabeça. Nós queremos a nossa cabeça aqui, é talvez algo muito antigo que eles costumavam me dizer, mas eles me diziam pra imaginar uma corta longa corda na sua cabeça que segura a sua cabeça e evita ela de ir pra trás. Voce não quer levantar a sua cabeça, essa área começa a puxar na sua laringe que é onde ficam as cordas vocais e cria uma tensão nas cordas vocais que obviamente não é saudável. Especialmente não com notas altas porque pense nas suas cordas vocais como elásticos, se você esticar e você tocar, vai soar agudo. Quanto mais você estica mais alta a nota fica e é isso que acontece nas suas cordas vocais. Quanto mais alta a nota, mais espaço você precisa, e esse espaço precisa ser criado na sua garganta. E aí é onde a origem vem, é onde a respiração e o suporte precisam atuar, essa área precisa estar com a tensão certa. Se as coisas não estiverem certas, o sistema em torno das suas cordas vocais não proverá o espaço necessário e aí é quando o som passa a soar tenso ou a voz não acontece ou…. Todos os efeitos que você pode estar familiarizado então você precisa o espaço certo para as cordas vocais vibrarem. Imagine de novo as cordas vocais como um elástico, notas baixas onde o elástico fica curto e grosso, então é isso porque as notas baixas são tão difíceis de controlar por um motivo diferente. Porque essas notas se transformam num som muito estranho e é aí que o suporte para respiração acontece, mas também mais uma vez a mandíbula.

    As posições da mandíbula e os estilos de canto

    Na ultima masterclass eu te disse que a parte inferior da mandíbula deve sempre estar atrás da parte de cima, não deve ir pra frente e nem levantar a cabeça, deve estar atras. Há mais informações sobre isso porque há tantos estilos de canto quando você belta uma nota que é quase um sorriso, a posição da minha boca fica como se fosse eu pudesse morder uma maçã. Mas quando eu canto uma nota mais operática eu coloco a minha mandíbula para baixo, eu quero fazer bastante espaço porque eu uso diferentes espaços na minha cabeça e a boca que é por onde a acústica sai. Até na vogal I é formada por dentro.

    Então essas coisas são importantes de serem elevadas em consideração quando você começa a cantar que o tipo vocal também determina como a posição da boca vai ser. Porém sempre a mandíbula é relaxada, não é tensa e o com o principio de morder a maça tem um pouco de tensão aqui mas eu não estou tensionando toda a minha mandíbula, e nas coisas mais operáticas tem um espaço maior. Eu te mostrei um pouco do exercício onde eu coloco um dedo atras dos meus dentes de cima e enquanto isso eu você pode estar puxando o seu dedo pra frente porque é muito importante que ele fique reto. Se você for fazer isso em casa, faça na frente do espelho e veja se o dedo está reto. Quando você estiver fazendo exercício, claramente é muito difícil pronunciar qualquer palavra, então não é feito para isso, ele é focado na posição da mandíbula. E quanto você estiver se aquecendo ou se você estiver focado nos exercícios de respiração onde você põe notas, você também pode conectar o exercício do dedo com os que ensinei. Como eu disse, nós estamos construindo passo a passo a nossa técnica, com foco em diferentes partes do corpo que nós precisamos aprender a programar para eventualmente torna-las automáticas o suficiente para que você não precisa mais pensar sobre isso quando você começar a por esse conhecimento pré-programado em uma canção, que claramente que eu disse na minha última masterclass.

    Quando eu estou no palco com o Nightwish eu não penso se eu devo focar na minha barriga ou se a posição da minha mandíbula está certa, ou se meus ombros estão para baixo ou se não há tensão… Todas essas coisas eu já fiz antes de eu estar no palco. Eu venho estudado bastante e eu tive oportunidade de estudar com bons professores que me ensinaram o passo a passo do que fazer e pessoas as pessoas que precisaram me ajudar a reprogramar se as coisas não estavam corretas. Mais uma vez, se de tempo, tente cantar com o dedo na boca, foque onde a sua mandíbula está, não deixe que seu dedo entorte, veja se você consegue fazer o sorriso ou deixar a boca aberta para o operático.

    Muito bem, boa sorte!

    Muito obrigada por assistir essa segunda masterclass, eu espero que você possa fazer proveito de alguma coisa que eu te disse. Mais uma vez, se de tempo para praticar e para fazer essas coisas no automático. Não é algo que se pode fazer em um dia, uma semana ou um mês. Então se de tempo e mais importante, se divirta fazendo isso. Foi um prazer contar essas coisas para fazer e terá uma terceira masterclass onde eu estarei falando sobre os meus exercícios de aquecimentos favoritos. Fique ligado e se você ainda não se inscreveu no canal, se inscreva e te vejo na próxima vez.

  • Don’t stress your jaw – Vocal MasterClass #1

    Don’t stress your jaw – Vocal MasterClass #1

    Tradução: Head up High, my dear!

    Minha primeira aula de vocal online / MasterClass! E, claro, começamos com a introdução e o básico! Neste episódio falamos sobre a importância da técnica de respiração, sua mandíbula, rotinas de aquecimento; geralmente no que vamos trabalhar. Estou começando esta série, como muitos de vocês me pediram … Espero compartilhar um pouco do meu conhecimento e experiência, provenientes de anos de aprendizado, estudo e desempenho.

    Ω

    “Não force sua mandíbula – Vocal MasterClass #1”

    “Bem-vindos”: 

    Olá pessoal, bem vindos á nossa primeiríssima “master class”, uma aula online. Eu sei que muitos de vocês tem pedido para uma master class de verdade, lições, dicas e conselhos sobre técnicas vocais. Eu não tenho mais tempo para ensinar como eu costumava fazer, mas estou feliz de poder contar para vocês um pouco mais sobre minhas experiências com canto. Técnicas vocais de canto moderno têm sido muito desenvolvidas através dos anos.  Se formos comparar como as coisas eram quando eu comecei a estudar canto com o momento presente, há muito mais coisa acontecendo e há muitos novos métodos por aí que são muito bons. E eu, de certa forma, sinto que meu conhecimento está ligeiramente ultrapassado, já que se passaram 20 anos desde que eu, de fato, estudei. Mas eu tenho cantado bastante e eu gostaria de contar para vocês um pouco mais de como eu canto, de como eu aqueço minha voz, quais exercícios funcionam para mim- e isso não significa que eles servirão para vocês- mas eu posso contar como eles funcionam para mim e daí vocês poderão entender quais funcionarão para vocês.

    “O espelho falante”

    Cada voz é diferente, cada pessoa é diferente, seu alcance pode ser diferente… esses fatores eu não posso mudar. Mas eu posso te dizer um pouco mais sobre eles. Eu ainda penso que ter um professor na vida real é a melhor coisa. Entretanto, você pode ler todos os métodos do mundo e você pode assistir muitos vídeos no youtube sobre como se pratica cada um deles. Mas nós, no youtube, não podemos ser um espelho falante. E com isso eu quero dizer que não podemos ser um professor que pode ver e ouvir o que você está fazendo, enquanto você faz. Porque, com um professor, pode ser que você aprenda algo novo e queira tentar, e você tem um reflexo para entender se você fez direito ou não, ou dizer o que você tem que fazer e te ajudar a acertar caso não tenha feito. Tudo isso vem de um professor, e eu chamo isso de “O espelho falante” na sala.

    “De volta ao básico”

    Nessa Master class eu gostaria de falar com vocês um pouco mais sobre o básico. Técnicas vocais básicas. Sem elas, nada realmente acontece. Se você não respira direito, se você não dá suporte com os músculos corretos, se você tenciona sua boca ou sua mandíbula, se a posição do seu corpo não está boa, se não há treino o suficiente, nada vai acontecer. Eu tenho ensinado canto por mais de dez anos, eu deveria dizer 15 anos, na verdade, que eu tenho de fato ensinado pessoas a cantar e, durante esses anos, eu frequentemente encontrei problemas nos quais precisamos retornar ao básico. “Eu não consigo cantar essa nota alta”. Não, na verdade uma das técnicas básicas não está correta para que você faça o som daquela nota bem e facilmente. “Eu não consigo cantar notas longas”. Provavelmente tem algo a ver com a maneira que você respira, com a forma que você ativa seus músculos. “Eu não consigo cantar notas baixas”, “Eu não consigo atingir o vibrato”. Todas essas coisas, você não tem como colorir sem antes mapear o contorno da sua pintura, pode-se dizer. E é importante que você aprenda essas coisas com tempo. Que você tenha paciência consigo mesmo. Não comece por cima, se organize para começar aos poucos, e aos poucos você sobe de degrau em degrau e por aí em frente. É um pouco chato e, claro, você pode ir um pouco em frente de vez em quando, e fazer mesmo, porque deveria ser divertido. Se não é divertido, não faça. Para mim, cantar sempre foi divertido. Ainda é meu hobby favorito, é minha maior paixão, e eu me tornei uma nerd em relação a técnicas. Mas você não tem que ser assim para curtir o canto, tem que vir de você, do seu coração, da história que você quer contar, e as técnicas são apenas ferramentas, um caminho para que as coisas sejam feitas. E eu gostaria de ajudar você com um pouco dessas ferramentas.

    “O que é a técnica de respiração?”

    Então, o que é a técnica de respiração? Você inspira, expira, sim, nós fazemos isso todo dia, então não deve ser difícil. A questão é que a respiração regular é algo automático que você de fato faz, mas você inspira para expirar imediatamente. Quando você fala, como eu estou fazendo agora, você usa apenas um pouquinho do seu ar para isso e eu não expiro, somente. E isso significa que inspirar e expirar é diferente quando cantamos, porque você não vai querer usar todo o ar de uma vez só. Você o mantém dentro e expira ele de pouquinho em pouquinho, para manter as cordas vocais vibrando, pois é isso que está acontecendo. O ar passa pela garanta e faz elas vibrarem e tudo o que está em volta daquela pequena área com aqueles frágeis cordas vocais devem fazer isso. E a técnica certa e todos os básicos atingem esse objetivo. Então quando você inspira demais, você dá muita pressão, e toda a pressão precisa ser controlada pelos músculos, os músculos corretos. Há muitos músculos que são usados para cantar que não fazem nada para a respiração, só te deixam muito cansado. Forçar os músculos é, também, uma técnica isolada, porque você não deve encher de força, você constrói isso aos poucos. Você quer ter a habilidade de potencializar essa força por toda a frase que você está cantando. Talvez ao final da frase você terá aquela nota alta e você não quer entregar toda a sua potência de uma vez. E o mesmo vale para o ar, claro. Então o controle sobre os músculos, os corretos, claro, é muito importante. É algo muito detalhado e há muitas maneiras de fazê-lo, e muitos tipos diferentes de exercícios, e talvez 9 de 10 não funcionem para você, mas um realmente funciona. Então é necessário que se teste para que cada um veja o que funciona. Eu não vou falar sobre tudo isso hoje, isso ficará para uma outra master class, porque aprendendo os básicos direito, você vai conseguir fazer tudo o que quiser depois. Então “boa respiração”, é uma boa técnica com os músculos corretos para dar suporte a sua respiração e é algo vital.

    “Seu corpo é um instrumento”.

    Agora, se você pensa que seu corpo é um instrumento, se você se compara a um violão, por exemplo, as cordas de um violão são como suas cordas vocais. E o corpo do violão faz a acústica, e o mesmo faz o nosso corpo. O peito, a cabeça, tudo aqui determina como o som vai ser, e isso pode se encontrar pela posição da sua boca, e língua, e onde você vai usar as áreas, especialmente com canto clássico, isso é vital. E, claro, são diferentes.  Há muitos estilos diferentes, por isso há muitos sons diferentes. E há tanto que se pode fazer com essas áreas. É quase bizarro.

    “Não force sua mandíbula”.

    Uma regra de ouro é que você nunca deve forçar sua mandíbula. Muitas mandíbulas tendem a naturalmente “ajudar para que isso aconteça”, forçando muito, especialmente com as notas altas ou quando as coisas começam a ficar difíceis, muitas mandíbulas querem automaticamente vir para frente. Eu nunca entendi o porquê, mas deve ser uma maneira automática de abrir a boca e você começa a forçar assim. Quer você cante clássico ou algo mais, não force. Há posições diferentes para cada som, mas nunca deve ser forçada, os lábios não devem ser forçados, e a parte inferior da mandíbula não deve nunca vir para frente, e você pode sempre fazer um exercício se você acha que está fazendo isso. Coloque seu dedo por trás de seus dentes superiores, e tente isso. Sei que parece engraçado e se você estiver de maquiagem fica ainda mais, mas é uma dica que eu posso dar a vocês, já que eu provavelmente fiz parecer que há muito mais nisso e eu vou voltar nesses tópicos em outra master class. É isso o que temos de básico, por agora.

    “O que virá nos próximos episódios”

    Muito obrigada por assistirem a esta primeiríssima MasterClass. Na segunda MasterClass vamos olhar um pouquinho mais nessas técnicas de respiração e suporte, enquanto praticamos alguns exercícios que tem funcionado para mim. Essas MasterClasses virão das minhas experiências com exercícios que funcionam para mim. E eu ainda aconselho que vocês procurem pelo seu “Espelho falante”, seu professor, na sua área, que possa ajuda-lo a ir de “a” para “b”.

    “Treinar em frente a um espelho”

    Eu recomendo que vocês treinem em frente a um espelho. E se você não consegue encontrar um professor, eu sei que é um luxo, mas treinar em frente a um espelho, mesmo que ele não fale de volta com você, nele você pode ver o que você está fazendo, não somente sentir. Porque tudo, em canto, acontece dentro de nós, mas podemos ver se a barriga está de fato funcionando, podemos ver se não estamos forçando a mandíbula, podemos ver se não estamos levantando demais, vamos falar de todas essas coisas, mas pratiquem.

    “Crie uma rotina”

    Se acostume com uma rotina de treino. Não somente para aquecer sua voz, mas para aquecer também a cabeça, a mente. Vá, de onde quer que você estivesse indo para o modo “vou cantar agora”, tanto física quanto mentalmente. Foque no que você está fazendo e, se você repetir as mesmas rotinas, você meio que se programa dessa forma. Então de um lado tem a memória muscular, mas também mentalmente você pode se desligar do que estava pensando antes e pensar “Agora vou apenas focar no que estou fazendo e em respirar nas técnicas vocais”. Porque assim você estará muito mais preparado para entrar naquela canção e trabalhar nas coisas que você queria trabalhar. Esse é meu conselho agora, essa foi nossa primeira master class. Mais uma vez, obrigado por assistir,  vejo vocês no próximo!