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  • Floor Finds #7: Simone Simons

    Floor Finds #7: Simone Simons

    Tradução: Head up High, my dear!

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    Simone Simons do Epica se junta a mim no Floor Finds, no Dia Internacional da Mulher para falar sobre como é ser uma mulher no mundo do metal. O mundo mudou muito nos últimos 20 anos e ser vocalista de uma banda de metal certamente é desafiador. Compartilhamos nossas experiências e sintam-se à vontade para compartilhar a de vocês nos comentários!

    Como é Dia Internacional da Mulher, gostaríamos de falar sobre alguns temas e estigmas que nem sempre são discutidos.

    Ω

    Bem-vinda, Simone

    Floor: Acho que estamos online. Bem-vinda ao Floor Finds, como você está?
    Simone: Olá, Floor. Estou bem, como você está?

    Floor: Tudo indo bem. Está um dia ensolarado aqui na Suécia, está 4 graus positivos, então não está tão quente, mas é maravilhoso ver o sol. Faz com que eu queira ir lá fora um pouquinho além dos limites do jardim, mas, saudável e bem. Está fazendo sol na Alemanha também?
    Simone: Não, na verdade não. Está bem sombrio aqui, bem a cara da “lenda do cavaleiro sem cabeça”, na verdade está oscilando. Num dia o tempo estava 18 graus e meu filho Vincent estava sentado na varanda com suas roupas de banho e agora temos que ir lá fora vestindo jaqueta enormes de inverno novamente. Mas estamos saudáveis e bem, e isso é o mais importante.

    Floor: Sim, isso é muito, muito bom de ouvir.

    Novo álbum do Epica

    Floor: Vocês acabaram de lançar um álbum, certo?
    Simone: Correto! Meu Deus, oitavo álbum, e foi lançado uns dois dias depois do seu aniversário, já que é dia 23… ou 22… ?

    Floor: Dia 21!
    Simone: Sim, dia 21! Tive que voltar um dia, 21 de fevereiro, sim. (risos) Sim, então o álbum foi lançado e estou muito animada e achando um pouco estranho ao mesmo tempo, nesse lançamento de álbum na pandemia, sem poder fazer turnê, você sabe como funciona, infelizmente. Mas o feedback tem sido fantástico e estamos levando um dia de cada vez, acho.

    Floor: É verdade, temos que levar um dia de cada vez.

    Sobre ser uma mulher no metal nos últimos 20 anos

    Floor: Hoje é o dia internacional da mulher e, claro, nós duas somos mulheres num mundo de homens, como sempre dizem. Já estamos na cena por uns bons anos, e eu gostaria de saber como é para você ser uma mulher no mundo do metal e se você sente que alguma coisa mudou entre o agora e como tudo era há 15, 20 anos atrás.
    Simone: É de fato um longo tempo, e eu já me acostumei a estar entre homens, por mais da metade da minha vida e acho que levou um tempo para me acostumar a maneira com que eles se comunicam e como eu me comunico, como meu cérebro funciona enquanto mulher e como o cérebro deles funciona, que já ocasionou discussões desnecessárias ou desentendimentos. Mas eu cresci com muitos rapazes e meus companheiros de banda me caçoam, dizem que eu sou pior do que eles quando o assunto é piadas sujas, sabe. Meu senso de humor, sabe… eu não tenho medo de me posicionar. Eu não me sinto como minoria, mas eu gosto que, quando estamos em turnê e há outras mulheres na estrada porque há algumas coisas que você não consegue compartilhar com os homens ou falar com eles, já que você é a única mulher na banda. Você não tem como perguntar se seus amigos podem lhe emprestar um absorvente ou algo assim. Alguns até vão fazer compras comigo, mas geralmente é algo que faço sozinha a maior parte do tempo. Eu tenho muitos irmãos e eu prefiro assim, sinceramente. Acho que se eu tivesse apenas mulheres a minha volta eu ia pirar. Eu acho que me acostumei tanto a estar perto de homens que eu me sinto de fato segura com a banda, a equipe e com todos trabalhando junto conosco. Há muito respeito e eu tenho pouquíssimas experiências negativas e, as que eu tenho não são relacionadas ao meu ambiente diretamente. Na verdade elas são mais em relação a fãs, eu diria.
    Floor: Isso é maravilhoso, e eu acho que poder falar o que você pensa é um fator importante para manter a comunicação funcionando. Acho que essa é a chave, independente do gênero, é importante você poder manter a comunicação aberta e direcionar coisas, seja relacionado à diferenças entre homens e mulheres ou até mesmo qualquer outro assunto.

    Se defendendo

    Floor: Mas você nunca se sente como se estivesse ameaçada pela presença de homens, ou que eles lhe vissem como um acessório ou um membro efetivo, que não fosse igual em importância, ou que estivesse lá mais para o entretenimento deles, mas não, eu sou uma musicista também, exatamente como você? Você já teve alguma experiência assim?
    Simone: Não com os meus amigos de banda, mas talvez respostas vindas do público, ao gritar sobre as partes do meu corpo, por exemplo, eu não levo isso tão a sério, afinal a maioria dessas pessoas está bêbada, mesmo. Isso não me atinge. Certa vez tive a experiência de um fã subir ao palco e me dar um tapa na bunda e eu me virei e quase bati na cara dele porque aquilo foi tão desrespeitoso, mas ele viu o meu olhar e acho que ele quase se cagou nas calças depois daquilo. Isso é algo inadmissível para mim, obviamente. Pouquíssimas pessoas têm permissão para fazer isso (risos). Mas a experiência de ser um vocalista, independentemente de ser um homem ou uma mulher, mas você é o vocal da banda, todos querem sua atenção, todos querem chegar perto de você, querem ver se você é real, tocar você, beijar, abraçar, e eu sou muito verbal, se eu não gosto de algo eu vou falar isso. Quer dizer, é meu direito me defender, se é que posso falar assim. Mas não com meus amigos de banda, mas a bolha na qual você vive que às vezes é desrespeitada. Talvez não intencionalmente. Você já passou por isso também, acho.

    Floor: Sim, eu reconheço o que você está dizendo.

    Espaço pessoal invadido

    Floor: E acho que isso acontece independentemente de você ser um homem ou uma mulher, mas você não quer a sua privacidade invadida.” Esse aqui é o meu espaço, aquele o seu.” Eu sinto isso de maneira muito forte, também. Eu sou muito alta e isso me ajuda a me impor, literalmente, o que é bom porque posso espairecer minha cabeça, mas todos estão literalmente aqui, e se as pessoas chegam muito perto eu entendo como invasivo também, mas também acho que isso é algo cultural. Eu já notei que em partes diferentes do mundo as pessoas veem os espaços e bolhas pessoais de maneiras diferentes. Mas certamente nós, mulheres, ganhamos um pouco mais de atenção, especialmente sobre encontrar com fãs.

    Conselho para as novas gerações

    Floor: Se pensarmos na nova geração, que está começando agora, nas meninas que estão começando agora e querendo participar no mundo do metal, há alguma recomendação que você possa dar?
    Simone: Eu só posso dizer que acreditem em si mesmas e tracem seus objetivos. Não se distraiam pelas opiniões das pessoas, ouça o que sua intuição diz. Eu sou uma pessoa que, se for para magoar as pessoas com as palavras, eu escolho não o fazer, para não ofender ou magoar as pessoas. E no final você é que se sente machucado, então você realmente tem que se impor, falar o que pensa e deixar para lá. Porque se você não defender a si mesmo, seus objetivos e necessidades, quem vai? Você tem que ser forte, como se diz, você tem que pisar firme. Você tem que saber o que você quer, manter seus objetivos, não se distrair com os dois porcento que discordam de você, focar no positivo e manter seu objetivo em mente. Saiba que vai haver esforço, que não vai ser uma linha reta até o seu objetivo, mas isso é a vida, no geral. Tente permanecer forte mental e fisicamente e vá em frente.

    Floor: Eu concordo plenamente. Acho que o foco em ser diferente não ajuda tanto. Sim, eu sou uma mulher, mas sempre me senti como se fosse um dos caras, com todas as diferenças óbvias. E ao enfatizar as diferenças você superdimensiona as questões, mas deve abraçá-las, e dizer “sim, eu também posso dizer isso”. E há coisas que você não consegue fazer com os outros homens, então não faça. Mas vai haver alguém com quem você pode fazê-las, então as vezes essa situação te isola um pouco, mas se esse é o preço por fazer o que fazemos, eu pessoalmente acho isso ok e eu também não me daria bem num ambiente somente feminino, eu reconheço isso (risos). E acho que, seja um rapaz ou uma garota jovem começando no metal, tentando por o pé na porta, faça! É uma questão de puro foco.

    Como o mundo do metal mudou

    Floor: Eu acho que hoje é mais fácil começar do que era talvez há 20 anos atrás, já que não é uma novidade. É claro que nos anos 80 tivemos mulheres poderosas, pavimentando o caminho para nós, mas nos anos 90 ainda era muito novo dizer que se era uma cantora na cena do metal. Mas o sentimento mudou agora, que é muito mais aceito e, claro, os 2% na platéia vão reagir falando das partes do seu corpo ou que você está lá para seu entretenimento pessoal, sim, isso é uma perda para eles e se você ousar falar o que pensa, e se impor, acho que o metal pode ser uma das cenas mais fantásticas para você estar, se comparado à musica, pop, rap, há muitos estilos diferentes e tantas pessoas diferentes. Eu acho a sociedade do metal uma sociedade muito agradável e, claro, sempre há maçãs podres, mas o cenário é muito bom e, se comparado à outas cenas ou até a outas partes do mundo, se você pensar em igualdade e onde o dia das mulheres significa representar igualdade para mulheres em todo o lugar, nós podemos perceber que progredimos bastante. Eu gostaria de poder entrevistar uma mulher na Índia e ter o mesmo tipo de conversa, mas acho que não até daqui a alguns anos. Então, tomara que possamos logo mais.
    Simone: Sim, acho que temos sorte que ambas viemos da Holanda, um país muito liberal onde mulheres têm direitos iguais aos dos homens ou onde os homens tem direitos iguais aos das mulheres- vamos colocar assim, ao contrário. No cenário musical, o cenário do metal não é um ambiente hostil, eu me sinto segura na comunidade do metal. Há muita incompreensão quanto aos metaleiros, no geral, eu acho que eles são os maiores amantes da natureza e pessoas com níveis altos de educação.

    Julgadas pela aparência

    Simone: O que vemos, na indústria cinematográfica, é que mulheres que são tão boas e populares quanto os homens, recebem bem menos dinheiro. Eu, por sorte, não tenho nenhuma experiência do tipo, mas uma parte difícil em ser mulher é que somos muito julgadas por nossa aparência, do que os homens. Eles envelhecem, criam rugas, cabelos brancos, e estão envelhecendo, o que é ótimo. Estamos envelhecendo também, eu não tenho mais 17 anos, mas as pessoas gostam de focar no fato de que deveria dormir no freezer e não envelhecer. É um processo natural, mas não para as mulheres. Nós não podemos, supostamente, desenvolver com o passar do tempo e permanecer na nossa versão de 17 anos para sempre.
    Floor: É verdade. Isso é um estigma do qual seria maravilhoso se ver livre. Eu acabei de fazer 40 anos e eu certamente tenho rugas e alguns cabelos brancos que eu, na verdade, adoro.

    Simone: Eu tenho alguns também, sim! (risos) É o corona!
    Floor: E eu realmente gosto de ver fotos de outras mulheres, ou filmes também, que enfatizam o envelhecimento natural das mulheres, que são sempre glorificadas por serem muito bonitas aos 50, mas parecendo que tem 30. Eles dizem “nossa, olha como elas estão envelhecendo naturalmente”. E ela é uma das poucas sortudas, provavelmente teve sorte com seus genes, mas a maioria de nós tem rugas e tem um formato de corpo diferente e tudo deveria estar bem, também. Esse é definitivamente um estigma horroroso que eu sinto também, às vezes, quando ponho minha maquiagem, olho meu rosto e percebo que não consigo esconder essas marcar mais (risos), com nenhum tipo de maquiagem. Mas está tudo bem, de fato. Eu tenho vivido e chorado e utilizado minha face em todos os tipos de expressões. E isso é um tipo de aceitação porque eu não estou imune a pensar sobre a possibilidade do uso do botox, ou que tal um filtro extra nas minhas fotos? E aí eu penso, não, não, já é demais. Eu estou assim e se você me encontrar você vai ver. E se você me ver no palco vai perceber que eu estou distante, mas ainda assim a minha aparência está lá e eu não tenho 17 anos. Eu estou melhor, tenho 40 e tenho a experiência de 40 anos de vida. Eu acho que isso é super legal e eu estou feliz por não ser mais uma adolescente.

    Simone: É muito triste quando você lembra de que adolescentes não se veem como hoje nós, mulheres maduras os vemos. Olhamos para eles e dizemos que eles são lindos, mas eles são os mais inseguros e não conseguem aproveitar ao máximo.
    Floor: Verdade.

    Simone: E eu acho que as rugas, o cabelo branco, nada disso é importante se você está confortável na sua pele, se você está feliz. Seus olhos vão falar e existe essa energia em você, ou seja, não importa se você tem algumas rugas pois, quem quer ter uma face perfeita e congelada? Esse é o atual perigo com tantos filtros de instagram. Mulheres jovens e bonitas estão mudando sua aparência para se igualar a filtros não realistas. Já falei sobre isso no instagram também, que eu discordo totalmente disso. Como você disse, não sou mais uma adolescente e esse mundo natural perfeito que muitos se esforçam para atingir simplesmente não existe. E eu tenho um filho, você tem uma filha, e cabe a nós protegermos nossos filhos e prepará-los para o mundo digital não-real. Que eles têm que tomar cuidado com garotos e garotas que estão menos suscetíveis a isso. E isso pode ter um impacto negativo numa geração feminina mais nova. Eu só queria dizer a todas as mulheres que elas são lindas e que amor próprio e auto aceitação são importantes. É aí que tudo começa.
    Floor: Absolutamente!

    Limites de gênero

    Simone: Você tem uma filhinha. Ela é bem mais nova que o Vincent, ele já está vendo algumas coisas na internet, mas você é uma pessoa pública, está online, e você tem as ferramentas e o poder de guiá-la e protege-la também.
    Floor: Eu espero que isso seja algo ingênuo para se pensar, mas eu espero que o que chamamos de “redes sociais”, seja de fato uma rede social, da maneira que somos sociáveis na vida real, que possamos ser sociáveis na internet, também, de forma igualitária, igualmente respeitosos, já que certos tipos de comportamentos são absolutamente impossíveis, e que eles sejam parados. Há leis, regulamentações, e possibilidades para que isso pare bem antes que fuja do controle. E eu posso ver que isso está acontecendo numa velocidade boa. E acho que meninos e meninas têm sido receptivos quanto ao que eles veem online. E o estigma quanto ao que meninos deveriam gostar e ao que meninas deveriam gostar, como eles deveriam ser. Há a cultura do “macho” para garotos, e o estigma “patricinha” para as meninas. E a rede social, com todos os seus poderes e possibilidades, deveria abrir um mundo, ao invés de enfatizar estigmas, dizendo “bem, você é um menino e se quiser ser um enfermeiro, tudo bem, não há nada de menos masculino nisso”. E se você quiser ser uma motorista de caminhão- estou pegando dois extremos de profissões que seriam diretamente masculinas ou femininas- não há nada que vá te fazer menos mulher. Eu diria que a Alemanha, a Holanda e até a Suécia, são países onde essas limitações estão aos poucos desaparecendo. Mas é um processo devagar e você ainda vê, se for à uma loja, que há o departamento unissex. E, recentemente encontrei uma mãe que disse que, na verdade, o departamento unissex parece um departamento masculino, pois se eu puser uma roupinha unissex no meu bebê, todos instantaneamente pensam que é um menino. E se você não puser rosa numa menina, ninguém saberá que é uma menina. Então, aparentemente, ainda em 2021, infelizmente ainda deixamos claro que azul é para meninos e rosa é para meninas e isso ainda acontece, pensamos que esse estigma não exista, mas ainda somos criados com ele. E eu espero que um dia a rede social ajude a expandir os horizontes, para que as pessoas expandam sua visão sobre o que é ser um homem ou uma mulher. Mas voltando ao nosso mundo e comparando ele no passado e agora, suas aceitações e menos ênfase em como estamos diferentes, mas também somos um pouco dos rapazes, eles são um pouco de nós e acho que isso é uma forma maravilhosa de olhar para igualdade. A aceitação de diferenças e eu espero que minha filha nunca sinta que é algo menos, ou diferente por ser uma mulher e vejo que aqui na Suécia isso funciona muito, muito bem. E eu espero que quando ela possa estar online sem a minha supervisão, que ela não encontre nenhum horror. Mas por mais que nós mães queiramos, nós nem sempre podemos protege-los de tudo (risos de nervoso). Eu ainda não estou preparada para abrir mão de certos controles, mas é justamente por isso que a rede social deveria se tornar realmente sociável.

    Apoiando à todos

    Simone: Sim, definitivamente. Temos uma plataforma enorme para nos comunicarmos. E, claro, parte disso é usado para promover a banda, mas podemos também estar mais abertos a esforços que podemos fazer para que esse espaço se torne mais bem relacionável para outras pessoas, e entender essas pessoas, apoiá-las. Eu sou muito ativa nas redes sociais, mas claro que eu compartilho apenas uma fração da minha vida real, para proteger minha privacidade, meu filho. Mas acho que, claro, podemos ajudar um pouco, ou que eu mesmo possa ajudar um pouco mais, também, e tentar ser um modelo a ser seguido, embora sejamos apenas seres humanos, que temos falhas. O que é bom e acho que deveríamos estar abertos e mostrar nossas falhas também ou estar abertos a elas. Mas definitivamente há coisas que podem ser mudadas, quando se fala sobre o dia da mulher e desigualdade, mas eu mesma, na cena do metal tenho pouquíssimas experiências negativas, mas não sei sobre outras colegas. Já ouvi algumas histórias e me considero sortuda, pois encontrei um ou outro cara não muito legal, no mundo das produções e promoções, sabemos porque nós dois conhecemos ele. No geral, acho, talvez por causa do Status, ao ser a cantora de uma banda, as pessoas te ameaçam provavelmente menos, ou te colocam numa posição desconfortável, mas nunca tive medo de falar ou, sabe, “Woman up”, não quero dizer “Man up”, ou seja, falo o que penso. Eu posso parecer bonitinha e inocente, mas eu consigo me impor. E eu encorajo outras mulheres a fazer o mesmo. Não mecha com os músculos aqui.
    Floor: Exatamente! O mesmo aqui. (risos) Mas é uma coisa boa e eu espero que possamos inspirar a todos que estejam ouvindo a mim, a você, a nós hoje. Eu gostaria de agradecer a você por por participar do Floor Finds, e eu desejo a você e a todos um feliz dia internacional da mulher. E espero que todos na sua família estejam seguros, saudáveis, e será maravilhoso se pudermos nos encontrar novamente em algum lugar na estrada muito em breve.

    Simone: Obrigada, foi ótimo. Podemos beber um chá logo mais em algum lugar na grã-bretanha comendo um pedaço de bolo. (risos)
    Floor: Exatamente.
    Simone: Como anos atrás.
    Floor: Sim, muitos muitos anos atrás. Muito obrigada, Simone. Adorei te ver.
    Simone: Obrigada!

  • One Minute – Fan Friday – Pt. 2

    One Minute – Fan Friday – Pt. 2

    One Minute – Fan Friday
    Pt 1 AQUI

    Não. Sim. Não. Sim. Sim. Não. Eu não gosto de sílabas, ou gosto? Nesta semana, Fan Friday responde algumas perguntas urgentes com respostas mais ou menos satisfatórias! E eu também preciso da sua ajuda com tacos, sério.

    Ω

    #6 Bem vindos à outro Fan friday!

    Floor, qual a sua música favorita de cantar do Nightwish e porque?
    Floor: Minha música favorita é Ghost Love Score porque é absolutamente fantástica.

    O que é a arte do Sabaton no fundo? Sabaton é a minha banda suéca favorita. Há alguma colaboração entre Floor e o Sabaton?
    Floor: Eu na verdade cantei em dois álbuns e eu também sou casada com o baterista deles.

    Uma pergunta burra aqui. Floor é inteligente, dê a ela os créditos! Floor, qual shampoo você usa?
    Floor: Eu uso o Shampoo Bars from Blush.

    Há alguns momentos em que você sente que não quer cantar, e se você sente, como você supera eles?
    Floor: Não, eu não tenho esses momentos.

    Voce é incrível, Floor! Triste que você não gosta de tacos, mas eu espero que você goste de caipirinhas!
    Floor: Eu amo Caipirinhas, e eu tenho comido a força os tacos, é uma pergunta que eu faço a vocês: Como que vocês gostam de tacos? Como que eu me acostumo a eles? Eu tenho tido tantas reações que eu tenho certeza que vocês vão me ensinar a comer taco. [risos]

    Você tem um compositor clássico favorito, ou uma peça clássica?
    Floor: Na verdade, não. Eu ainda estou aprendendo o que tem nesse gênero.

    Qual o titulo do ultimo livro que você leu?
    Floor: In the name of the wind.

    Você poderia dar mais respostas com mais que uma sílaba? 😉 no.
    Floor: Sim.

    Querida Floor, que tipo de cavalos você tem? O que você gosta de fazer com eles? Equitação? Eu acho que a Taco Friday não é a sua praia 😉
    Floor: Eu tenho um swedish warmup e eu chamo ele de Seth, que é a pronuncia sueca para Zeus e eu tenho um Clydesdale da Escócia que seu nome é Lilly. E amanhã teremos um pequeno pônei, e o nome ainda vai ser decidido.

    O Todo Poderoso Odin: Porque você não acredita em mim?
    Floor: Me perdoe Odin, já faz tanto tempo, você é até mais velho que eu! ☹️ [risos]

    Funfact: Você pode usar os vídeos da Floor fazendo o seu bate cabeça giratório pra recarregar seu celular.
    Floor: Absolutamente, sim! Não só o celular, mas o todo o globo se as pessoas colocassem o vídeo em todos os lugares do mundo.

    Tchau!


    #7 Endless Taco Most Beautiful!

    Os tacos estão se tornando uma coisa e tanto. A última vez, os comentários foram cheios de piadas engraçadas como tacos, haha! Yours Is An Empty Taco, Endless Taco Most Beautiful! Neste fã friday, falamos mais sobre comidas e mais perguntas aleatórias! Espero que vocês gostem!

    Ω

    Bem vindos de volta ao Fanfriday

    Qual foi o melhor dia da sua vida?
    Floor: Bem… Eu acho que foi o dia em a Freja nasceu. Um dia muito longo, mas também o melhor!

    Uma pergunta simples: como você está?
    Floor: Estou bem! Eu escrevi uma canção chamada “Wolf and Dog” há alguns anos e descreve como eu me vejo, em um equilíbrio entre dois mundos, o lobo sendo a aventureira, a caçadora, a que vai em turnês e viaja o mundo para alimentar a minha mente, e agora eu tenho um cachorro super gordo e feliz, deitado no sofá, quase preguiçoso demais para balançar o rabinho e eu tenho um lobo faminto. E esse equilíbrio está faltando, então há uma grande parte de mim que quer muito estar lá fora, mas claro eu tenho o cachorro que está todo feliz e gostando tudo da vida de casa.

    Oh, eu esqueci de perguntar…. Burritos então?
    Floor: Eu….. Oh Deus, outra polêmica vai começar!

    Uma pergunta melhor que tacos, eu vou tentar…. Como você sai do palco, depois de uma grande performance e depois de absorver toda aquela energia?
    Floor: A melhor coisa, especialmente quando estamos em turnê em um ônibus é reunir todas as minhas coisas do camarim e voltar ao ônibus, encontrar com os outros e tomar um vinho. Isso é incrível, nós nos falamos um pouco e depois eu vou dormir bem cedo. Eu escutei de outras pessoas, como meu marido, que nós somos muito entediantes, mas eu gosto assim!

    Uma coisa que você faz todos os dias para ser o seu eu autêntico.
    Floor: Eu escovo os meus dentes?

    Uma receita da sua infância que você gosta… se é que você ainda gosta!
    Floor: algum prato em holandês impossível de entender

    Qual a sua receita holandesa favorita?
    Floor: algo em holandês impossível de entender de novo Prato vegetariano

    Your is an empty tacos!
    Floor: [risos] Isso é verdade, eu prefiro desse jeito! [risos] É uma boa frase!

    Qual a coisa que você mais gosta de fazer para se cuidar?
    Floor: Eu tenho cavalos, e isso é como eu cuido de mim.

    Tacos são um grupo importante de comida, igual pizza. Voce gosta de pizza, certo?
    Floor: Eu realmente gosto de pizza. Eu espero que as pessoas estejam felizes que eu gosto de alguma coisa!

    Essa foi mais uma Fanfriday e eu espero que vocês tenham gostado e tenha um ótimo final de semana. Vejo vocês semana que vem.

    E eu realmente gosto de pizza, as melhores pizzas do mundo são da italia, elas realmente são as melhores. Eu mal posso esperar para voltar para Italia, sentar num naqueles terraços, beber um ótimo vinho porque tudo é simplesmente incrível, eu preciso de pizza e eu realmente gosto de pizza…..


    #8 You can’t see me!

    Canalizando meu John Cena interior nesta Fan Friday! Vocês não podem me ver, mas podem ver o Fan Friday! Falamos sobre Lord of the Rings, or Fame of Thrones ou qualquer coisa do tipo. E falamos de outras coisas legais e divertidas também.

    Ω

    O final de semana está logo aí, então bem vindos à outro episódio do FanFriday

    Se você fosse um personagem de Senhor dos Anéis, qual você seria?
    Floor: Eu gostaria de ser a rainha dos dragões, eu acho…
    Oh, o Senhor dos Aneis? Eu quase acertei. Não tem Rainha dos Dragões em Senhor dos Aneis? Eu não entendo dessas coisas, eu não lembro. Eu seria um elfo – e eu provavelmente acabaria morta. Quem é a mulher Alpha? Ah, mas eu não quero ser vendida… Eu não quero ter pés peludos. Que ótima resposta!

    Você já ouviu falar da cantora do ReVamp? Vocês duas soam iguais e se parecem bastante.
    Floor: [Risos] Sim, eu já ouvi falar, eu ouvi falar que ela é foda.

    Qual é o seu segredo para uma maquiagem que dure no palco?
    Floor: Não use a sua toalha esfregando a sua cara quando você estiver suando, o ventilador ajuda a secar o suor porque quando você está suada, é difícil manter tudo na sua cara. É isso, compre bons produtos.

    Já que você AMA tacos: você sabia que tacoat ao contrário também é tacocat?
    Floor: Agora eu sei. Eu aprendo coisas novas todo dia. Assim como todos que estão assistindo isso, é realmente algo incrível para se saber antes do final de semana, certo?

    Pergunta: Como que você lida, sendo uma pessoa hiper sensitiva, quando você está em turnê cercada por tantas pessoas o tempo todo? O que te ajuda a se acalmar?
    Floor: É um processo de aprendizado. Eu não percebia o tanto… Eu percebia que eu era uma pessoa altamente sensitiva durante a maior parte da minha vida em turnês, então eu não me adaptei, eu apenas me tornei extremamente extremamente cansada, sentindo ainda mais necessidade de me trancar nos quartos de hotel e camarins… Entao na minha próxima turnê, eu realmente quero passar os dias livres na natureza, por exemplo. Passar mais tempo pensando conscientemente que eu preciso bloquear tudo de fora, não me encontrar com grandes grupos de pessoas quando eu não precisar e aproveitar mais as coisas pequenas. Receber mais energia dessas coisas, para que eu possa me sentir recarregada não só nos dias de folga. Eu espero que funcione!

    Se você pudesse, você preferiria voltar no tempo ou avançar no tempo?
    Floor: Avançar. Há muita crueldade no passado e eu espero que tudo esteja melhor no futuro.

    Canalizando meu John Cena interior nesta Fan Friday! Vocês não podem me ver, mas podem ver o Fan Friday! Falamos sobre Lord of the Rings, or Fame of Thrones ou qualquer coisa do tipo. E falamos de outras coisas legais e divertidas também.


    #9 Floor’s Favorite Kitchen (Taco Bell?)

    Sexta, sexta, sexta! Outra sexta-feira com perguntas sobre comida, mas desta vez, com outro tópico que jamais mencionado antes! Nós falamos sobre biologia, jogos, Black Sabbath e mais. Tenham um ótimo final de semana!

    Ω

    Olá e uma boa sexta feira para você. É o momento de outro FanFriday.

    O que mais te interessa na Biologia? O que você escolheria estudar?
    Floor: Eu sou muito interessada em como as coisas funcionam e porque elas são como são. Porque coelhos ficam doentes quando há muitos deles, por exemplo. Porque os pássaros voam para o sul? Porque algumas espécies comem isso ou aquilo, eu acho isso fascinante e eu estou sempre interessada em escutar as respostas e provavelmente há muitas respostas novas aparecendo, então… Eu não sei muito sobre biologia em pontos específicos, não sei exatamente quais matérias eu teria que estudar, mas eu sou fascinada por muitas coisas! Entao eu espero que eu não esteja muito velha pra poder absorver tudo!

    Quais seus pensamentos sobre musicas de videogame?
    Floor: Hm…. [toca um instrumento imaginário com som de jogo]

    Ok, então comida – qual a sua comida étnica favorita além da holandesa?
    Floor: Eu adoro a comida indiana e qualquer coisa, especialmente porque eles tem uma variedade enorme de pratos vegetarianos que você consegue comer em quase qualquer lugar do mundo. Entao se há uma cozinha completa para mim, é a indiana.

    Você gosta de Black Sabbath?
    Floor: Oh Deus… Eu sei que é o Santo Graal mas não, eu nunca curti muito… Os vocais para mim são… não é minha praia.

    Pergunta! Qual tipo de urso (bear) é o melhor?
    Floor: O urso marrom, talvez? Eles vivem aqui na Suécia, eles são lindos, mas eu acho que todos os ursos são lindos. Quando se trata de cerveja (beer), eu realmente gosto de todos, mas o meu favorito é orcwell.

    Ok Floor, esqueça sobre os tacos… Talvez eu perdi a pergunta sobre os braceletes que você sempre usa no seu pulso direito. Há algum significado ou você simplesmente ama usá-los? Qual a história por trás deles se, se tiver uma?
    Floor: Bem, essa é uma boa pergunta! As pessoas que prestaram mais atenção perceberam que eu tenho mais do que eu costumava ter. Eu tenho usado as prateadas desde que eu tinha uns 17/18 anos, eu as ganhei da minha mãe – que costumava usá-las quando ela era adolescente. E eu as tenho usado desde então. E agora eu também estou usando as de ouro que eram das minhas avós, que morreram recentemente – um ano atrás agora – e eu as uso agora em memória a elas. Minha mãe felizmente está viva, eu tenho todas elas comigo, sempre.

    Duas possíveis perguntas: Voce consideraria um dueto com o Rob Halford ou o Bruce Dickinson?
    Floor: Sim. Absolutamente, isso seria super legal.

    Como você sabe que é precisamente a hora de contar histórias (Storytime)?
    Floor: Eu simplesmente sei. É um sentimento.

    Tchau todo mundo, eu espero que vocês tenham gostado. Mais uma vez, tenham um final de semana fantástico, façam algo legal – apesar de ser uma pandemia, sempre há algo que você pode fazer. Não foquem no que vocês não podem fazer, e eu espero ver vocês semana que vem.


    Tradução: Marília Marques & Eric Sanches (obrigada, bebezes ♥)

    #10 Nightwish singer REACTS to Ghost Love Score (FIRST REACTION)

    Nesta semana, a Fan Friday é também a mais longa Fan Friday! Falamos um pouco sobre reactions mas também sobre a performance ao vivo no palco! Depois disso temos também as perguntas habituais sobre comida hehe! Tenham um ótimo fim de semana!

    Bem vindos de volta  ao um minuto, dois minutos, ou devemos realmente nos manter em um minuto nessa Fan Friday?

    Ω

    Na verdade comida é um assunto interessante! Como um rapaz do Texas, adoraria ouvir sobre culinária holandesa. Havia alguma sobremesa que você gostava muito quando era criança?
    Floor: Oh, bem, nos Países Baixos temos, na verdade acho que somos famosos pelas sobremesas – e elas vêm nessas caixas de leite e são chamadas “fla” e temos centenas de variações (sabores) dela. Hm, chocolate com baunilha, tudo que você pode imaginar. Acho que quando eu era nova, havia apenas alguns sabores e conforme eu cresci, mais e mais e mais surgiram e agora há todos os tipos de fla e iogurtes e bem… Coisas boas, dê uma olhada em mercados holandeses por sobremesas (ou tacos).

    Eu sempre me pergunto como funciona o ponto de retorno durante os shows ao vivo – você ouve a banda toda ou apena alguns instrumentos, clique do metrônomo, etc?
    Floor: Quando se trata de sistemas no ouvidos eu diria que menos é mais. Obviamente eu preciso ouvir a mim mesma e eu não gosto de volumes altos, então eu preciso deixar tudo realmente mais baixo. Nós temos poucos instrumentos acústicos ou amplificadores no palco então na verdade podemos deixá-los bem baixos, ou tudo depende de quão alta a bateria está. Então pra mim a bateria é basicamente a parte acústica, eu não preciso dela completa nos meus ouvidos. Eu também tenho um click, tenho alguns sons de fundo como a orquestra e o coral, alguns backing vocals, e até algumas frequências. Existem algumas frequências que não preciso dizer e são legais de ouvir mas menos é mais, então eu posso realmente focar no que eu preciso ouvir, portanto muito das frequências baixas é filtrado. Eu não escuto o baixo, o que é muito chato, escuto um pouco da guitarra mas nada alto, escuto os teclados, os vocais do Marko e do Troy e tudo que o Troy toca e é um equilíbrio fantástico entre tudo. Devo que dizer que é bem complicado “me mixar” mas nós temos um cara fantástico cuidando disso e dos meus ouvidos e também da minha voz.

    Você prefere receber perguntas frequentes sobre sua altura ou sobre tacos?
    Floor: Hum, caramba, eu não sei. Tem sido um prazer responder todas elas.

    Floor, quando você escreve (música), você precisa de reclusão absoluta? Interrupções atrapalham sua linha de pensamentos? Você grava TODAS as versões de uma música no processo?
    Floor: De fato, prefiro que não me perturbem. Eu sou muito focada no que faço, entrando na vibe certa. Eu percebi que eu gosto da luz do dia e de uma vista bacana. Eu não consigo sentar na frente de uma parede lisa e me sentir inspirada, então acho que é isso que eu preciso, mas uma vez que “o jogo começou” eu fico menos receptiva a tudo que está acontecendo em volta mas ainda assim falando sem ajuda.

    Se você não tivesse se tornado uma deusa do metal (sim, você é, não fique envergonhada), o que você gostaria de ser das seguintes 5 opções: uma princesa do Reggae, uma diva do blues, um anjo do jazz, uma rainha do clássico ou uma (francesa) durona do hip hop com correntes de ouro?
    Floor: Eu provavelmente seria uma rainda do clássico, me gabaria o tempo todo sobre como eu seria incrível e sempre falaria desse jeito (voz aguda imitando canto lírico).

    Eu tenho uma pergunta para você. Você assiste aos vídeos de reação a Ghost Love Score feitos por professores de canto e musicistas?
    Floor: Eu assisti a alguns deles e, bem, é incrível ver que há tantos vídeos de reações. A parte negativa é que às vezes fica difícil filtrar os que são bons. Então, vejo pessoas que estão realmente amando, o que é maravilhoso, mas não há uma reação de fato ou uma análise técnica, o que eu acho interessante (senhorita técnica, você é uma nerd). Eu me deparei com alguns que achei bem interessantes de assistir e como não sou muito objetiva, é bom ouvir o ponto de vista de pessoas que vêm da parte técnica e outros profissionais que sabem como é fazer música. Então, isso que eu acho interessante, mas tenho que dizer que não passo muito tempo assistindo a vídeos.

    Esse foi um minuto, dois minutos, creio que seja mais de dez minutos de Fan Friday. Espero que tenham curtido e tenham um ótimo fim de semana!


     

     

  • Belting, Curbing & Overdrive – Vocal MasterClass #4

    Belting, Curbing & Overdrive – Vocal MasterClass #4

    Tradução: Head up High, my dear!

     MasterClass #1 | MasterClass #2 | MasterClass #3

    Já faz um tempo, mas não significa que estamos parando as aulas de canto. 😉 Falamos sobre técnicas de respiração, posição da mandíbula, aquecimento e, desta vez, vamos falar sobre diferentes técnicas de canto. Hoje, em particular, iremos olhar para o belting, curbing & overdrive. Nós iremos linká-la ao meu cover de Ave Maria!

    Ω

    Introdução & Bem vindos de volta

    Olá e bem vindos de volta à quarta aula de canto, espero que vocês tenham tido festas relaxantes e tenham voltado energizados para um novo ano e novos exercícios vocais porque hoje falaremos sobre estilos vocais, tipos diferentes de sons que você pode fazer com sua voz. Claro que primeiro nós aqueceríamos e falaríamos sobre técnicas básicas, mas já o fizemos nas aulas 2 e 3, então eu sugiro que vocês os assistam primeiro e pratique antes de continuar com a aula 4.

    História das Técnicas Vocais

    Então vamos falar sobre diferentes estilos vocais, todos os diferentes sons que você pode fazer com sua voz, mas para isso daremos um pulo rápido para trás na história do canto clássico. Há vários séculos tem sido documentado e melhor pensado e analisado, enquanto o canto moderno – não clássico – tem apenas algumas décadas de idade.

    As técnicas vocais que temos hoje em dia, todos esses métodos são relativamente novos e estão constantemente melhorando e mudando. Não existe uma bíblica vocal definitiva, infelizmente, apesar de que eu diria que muitos métodos que eu conheci através dos anos chegaram perto, e também é algo muito pessoal sobre o que funciona ou não, mas eu gostaria de passar por alguns sons diferentes com vocês e ver onde as possibilidades e os limites estão nos estilos vocais, porque fisicamente algo está mudando em você e é bom você ter ciência disso, e é isso que faremos hoje, e eu também estarei usando exemplos do meu próprio canto.

    Voz de Cabeça & Introdução à voz de Peito

    Quando eu comecei a cantar, o conhecimento básico que eu tive foi que havia a voz de cabeça e a voz de peito. E a voz de peito usando voz baixa, e a voz de cabeça para cantar alto. Bom, isso não é verdade, você pode ver os dois por todo o seu alcance, mas também há muitas edições técnicas sobre isso que eu gostaria de comentar.
    Então há tipos diferentes e sons e como eu disse, há um milhão de técnicas vocais com nomes diferentes para as coisas, mas eu gostaria de apontar as diferenças obvias nos sons e com isso há algumas regras que podemos nos basear.

    Voz de cabeça

    Nós começamos com uma voz de cabeça mais suave que soa como isso: *canta escala*
    A mandíbula relaxada e nós podemos cantar isso por todo o alcance, desde muito alto a muito baixo, sempre notas mais altas necessitam de um suporte na respiração maior que as notas do alcance médio e até as notas mais baixas precisam de mais energia – mas isso não significa mais volume. E isso é o único tipo vocal onde você pode permitir um pouco de ar no seu som, tipo assim: *demonstra*.

    Apenas ali porque quando as suas cordas vocais vibram elas fazem assim: *demonstra*. Mas quando você permite que o ar passe por elas, elas fazem isso: *demonstra*. Então o ar literalmente passa pelo meio. O que você não quer é que quando você fizer uma nota super alta e intensa, que as suas cordas vocais fiquem se chocando porque nesse caso elas trabalham mais e bem… Não é bom.

    Voce pode fazer que o som saia mais escuro, de um jeito mais operístico, tipo assim: *demonstra*.  Voce pode ver que eu mudei a posição inteira da minha boca para fazer muito mais espaço, eu não preciso cantar mais alto, por assim dizer, eu poderia facilmente – e isso é uma técnica operática, os cantores de opera dos tempos passados eles conseguiram cantar através de orquestras inteiras e em alguns lugares eles ainda cantam, tudo acusticamente, então essas técnicas é algo que um cantor de opera de verdade poderia te dizer um dia; meu conhecimento sobre isso é bem limitado. Mas eu que você usa muito dos espaços na cabeça e no peito para criar esse som e eu com isso eu também posso usar todo o meu alcance e cor e volume. Mas isso é tudo o que nós chamamos de voz de cabeça.

    Voz de peito

    Com isso nós podemos falar sobre a voz de peito. Muitas das músicas pops de atualmente são cantadas numa voz de peito mais suave numa técnica vocal que eu comecei a usar nos dias em que eu estava ensinando bastante, eu usei bastante um  método vocal chamado “A complete vocal technique” pela Catherin Stellin e ela chama isso de “Curbing”. Curb é um tipo de vocal, ou esse canto pop, que você não pode cantar suavemente porque o suave viraria voz de cabeça, mas você também não poderia cantar muito intensamente e muito alto porque você trocaria o tipo vocal novamente. A coisa legal sobre essas regras é que você pode facilmente reconhecer o que você está fazendo e se as coisas não acontecerem do jeito que você quer que aconteça, você pode voltar para o Curb: “esse é o tipo vocal que eu nao posso cantar muito alto ou então eu teria trocar para outra coisa”.

    Curbing

    Vamos começar com o curbing desse jeito: *demonstra*
    Voce pode cantar por todo o seu alcance, quanto mais aguda forem as notas mais difícil será de manter esse canto não-tão-alto, você facilmente iria querer entrar no que chamamos de “Overdrive” ou “Belting”.

    Overdrive

    Soa muito grande, muito alto, você não pode cantar ele suavemente.

    Belting

    Muito alto, você não pode cantar ele suavemente. Bastante arranhado. E bem, essas cores que você pode usar através da sua canção, claro, e eu nem falei sobre todas as cores que você pode adicionar com um pouco de vibração, um canto um pouco mais cru, talvez, mas isso é algo para outro dia.

    Ave Maria

    Eu gostaria de falar sobre alguns exemplos de como eu uso esses tipos vocais. No meu cover de Ave Maria eu usei todos esses tipos vocais e é muito mais fácil escutar como eles são numa musica de verdade, então nós começamos com uma voz de cabeça mais suave, eu começo a música com isso e aí vem um exemplo: *vídeo* Essa parte foi a mais suave, até com um pouco de ar passando por esse estilo vocal e nós iremos para a próxima parte que é mais operática, um som mais redondo e escuro, eu gosto de dizer que com usos diferentes de tipos vocais você também usa a energia de diferentes zonas do seu corpo e especialmente e som mais redondo e escuro, um canto mais poderoso e operático vem bastante da parte do seu peito, muito mais da barriga – mas claro que a barriga sempre apoia, mas no meu caso, não é sempre algo pessoal, há muita coisa acontecendo na área do peito para intensificar essas notas. Veja: *vídeo*

    Bem, nós escutamos a opera então escuraremos o curbing ou o canto pop. Essa canção não pede muito pelo canto pop, mas há um exemplo em que nós estaremos escutando. Preste atenção também para  a posição da minha boca que está um pouco diferente, na ópera a mandíbula está sempre relaxada, enquanto o canto pop, curbing, Overdrive e belting e a voz de peito tem um uma mandíbula não tão relaxada quanto na opera, é mais na posição de “morder uma maçã”. Nunca trancada, claro, nunca estressada. Veja: *vídeo*

    E esse foi o curbing ou um canto mais pop, não tão alto mas já estava criando a tensão para algo que nós escutaremos agora, o Overdrive. Sempre alto, com muito poder, eu diria para você usar todos os músculos necessários para isso – nunca estresse a mandíbula, é um som redondo mas não é tão arranhado quanto o belting será, mas ainda sim ele precisará da quantidade necessária de energia para cantar tão alto e também ainda na posição de “morder a maçã”. *vídeo*

    E agora falaremos do Belting com um pouco mais de arranhado (twang), cheio! Eu amo! Muito poder, com muito mais apoio da barriga que do peito, sempre as costas está ajudando o latissimus dorsi aqueles músculos de ambas as suas costas e do seu peito para beltar as notas, porque é daí de onde vem o poder e claro não da sua garganta. Voce realmente quer que as suas cordas vocais pensem “Eu consigo fazer isso! ” Porque você não quer estressa-las, você está exigindo bastante dessas regiões. Uma quantidade necessária de arranhado, sem estresse na mandíbula, a posição de morder a maça de novo, a parte debaixo da sua mandíbula sempre atrás da parte de cima, ela não deve ir para frente. Não pense, quando você estiver treinando essas notas: “Oh meu deus está chegando a nota alta”, porque isso nunca ajuda – nunca respire um ar extra porque ele te atrapalhará, essa nota não precisa desse tanto ar, requer bastante poder. Veja: *vídeo*
    E esse é o fim da masterclass número 4, obrigada por assistir, eu espero que você tenha gostado e talvez aprendido algo, no próximo masterclass n5, eu gostaria de ser um pouco mais interativa com vocês, então eu te convido a me escrever perguntas baseados nas primeiro 4 masterclasses. Eu estarei selecionando algumas dessas perguntas e irei explica-las na frente da câmera.
    Se você não é inscrito, se inscreva! Você pode se tornar um membro do meu canal. Obrigada por assistir e continue praticando.


     

  • Warming Up Your Voice – Vocal MasterClass #3

    Warming Up Your Voice – Vocal MasterClass #3

    Tradução: Head up High, my dear! |  MasterClass #1 | MasterClass #2

    Bem vindos à terceira aula de canto! Desta vez estamos aquecendo nossa voz para cantar. Isso significa que faremos exercícios para garantir que a nossa voz esteja pronta para cantar. Também temos uma convidada surpresa presente.

    Ω

    Boas Vindas

    Olá a todos e bem vindos à terceira MasterClass. Hoje vamos falar de exercícios de aquecimento, porquê aquecer e como aquecer. Para mim, exercícios de aquecimento são muito mais do que apenas aquecer as cordas vocais. Há um aspecto mental no aquecimento, também, o que me direciona para o modo “agora eu vou cantar”. Todos estamos sempre ocupados com tipos diferentes de coisas e as vezes a troca de tudo isso por de fato se exercitar é uma troca muito grande. Então, esses exercícios te dão tempo para começar a focar e ativar seu corpo e configurar sua mente para cantar e não focar em outras coisas.

    Você precisa de aquecimento?

    Há debates acerca do assunto da necessidade de aquecer ou não, já que as cordas vocais já estão num local aquecido e úmido. Eu, pessoalmente, acho que sim. Mas acho também que é algo muito pessoal, saber quais exercícios funcionam para você., quanto tempo você precisa aquecer, como você precisa aquecer. Isso é algo que você precisa descobrir. Mas eu vou te mostrar alguns exercícios que eu pessoalmente sempre usei e que têm me ajudado no condicionamento da minha voz, que me ajudam a ir de um novo a um comportamento automático. Como eu disse nas MasterClasses anteriores, eu não entro no palco pensando que eu tenho que me lembrar como respira, ou sobre a posição da minha boca e da minha mandíbula, isso tudo virou comportamento automático e fazer exercícios regularmente te ajuda a se programar dessa forma. É por isso que eles são tão importantes. Eles te dão bastante tempo para ainda focar nos básicos: boa respiração, bom suporte dos músculos, a posição correta da boca e da mandíbula. Então vamos fazer alguns dos meus favoritos.

    Introdução

    Os exercícios que vou mostrar hoje para vocês são meus exercícios favoritos. Atenção, eles podem não funcionar para vocês, então vamos em partes e pare onde você sentir que está na hora de parar se estiver ficando muito alto, tudo bem, você não precisa ir até o final e se forçar demais. Cada pessoa desenvolve de forma diferente e tem um alcance diferente, então vou começar um pouco aqui. Uma recomendação, também, vou repetir isso aqui e repetirei muitas vezes: ensaie em frente a um espelho, de pé. Eu estou sentada porque vou tocar o piano, um pouco, mas eu preferencialmente fico de pé para fazer os exercícios de respiração corretamente e ativar o corpo e os músculos corretamente é melhor.

    Exercício 1

    Então, fique de pé em frente a um espelho, um dos meus exercícios favoritos é assim- toca o piano e faz exercícios vocais. Eu estou cantando e você pode notar que meu nariz está caindo, de forma aberta.  Eu vou relaxar minha mandíbula o máximo que puder, deixa-la solta. Não vou cantar muito alto, eu vou apenas vibrar e aquecer minhas cordas vocais aos poucos, sem nenhuma força. Enquanto faço isso eu tento focar na maneira que estou respirando. Se estou respirando em direção à minha barriga, se consigo sentir meu umbigo entrar e sair- entrar quando começo a cantar. Esse exercício é leve, então não há muito acontecendo, você não precisa de tanto apoio dos músculos, você não precisa de tanto ar. Pegue leve, porque quanto mais alto você alcança, mais suporte você precisa. E, claro, lembre-se que da primeira nota até a última, precisamos de suporte da respiração. Então não dê tudo de si na primeira metade e pense que finalmente conseguiu a nota mais alta, mas agora não tenho mais força para alcançar o final. Você quer ter força da primeira até a última nota. Lembre-se disso. Vamos agora fazer algumas dessas notas. Vamos lá- toca o piano e faz exercícios, aumentando as notas.- Você pode notar que, quanto mais alto você alcança, mais suporte você precisa. Não necessariamente muito mais ar, você vai reparar, em frente ao espelho, que você está desenvolvendo mais. Então quando estivermos aqui- toca nota alta no piano– precisaremos de mais controle para garantir que a nota alta saia. Mais uma vez entenda, se está alto demais, se parece desconfortável, não faça. Todos desenvolvem de forma diferente, não é uma competição. Bom, vamos voltar e diminuir, cantar um pouco mais baixo e em notas mais baixas tanto quanto notas altas. Elas requerem um pouco mais de controle e um pouco mais de suporte dos seus músculos. Já que não estamos cantando muito alto, não precisamos de muito ar. Só mantenha o controle, sinta o que você está fazendo, foque já que não estamos cantando palavras ou canções complicadas. Foque no básico: respiração correta, músculos corretos- não os incorretos, não comece a franzir a testa, não coloque a mandíbula para frente, mantenha-a para trás, como fizemos na primeira masterclass. Se você sente que por seu dedo atrás dos dentes vai ajudar, faça-o em frente ao espelho, e perceba se a sua mandíbula não está empurrando seu dedo para fora e mantenha-o ereto. Vamos lá, do começo- toca notas e canta. Faz uma nota si. Não franzir a testa. Agora relaxe. Gentilmente inspire e libere o ar. Muito bem!

    Exercício 2

    O próximo exercício tem as mesmas notas, mas com o som de (hmmm) e, novamente, com o rosto relaxado, lábios relaxados. Estaremos cantarolando e pode ser que você sinta, após este exercício, que tem um pouco de limo descendo pela garganta. Uma reação natural seria fazer isso (tosse), que é basicamente um soco na cara das suas cordas vocais. É melhor, caso você sinta um pouco de muco se formando na garganta, que você faça um exercício assim (barulho com os lábios) Parece mais fácil do que realmente é, mas você pode tentar e, se estiver olhando no espelho, tente não rir já que não é um exercício tão bonito, mas é muito eficiente e muito, muito mais gentil para suas cordas vocais e para remover um pouco desse muco que pode estar te incomodando. Então suba e desça dentro do seu alcance de forma fácil (repete o exercício) e se você tem filhos, certamente eles vão achar divertido também. Então vamos praticar o primeiro exercício (toca o piano e cantarola).  Dessa maneira, as mesmas regras se aplicam, force os músculos que você precisa, relaxe os que não precisa, respire através da barriga, não respire demais- você não precisa de tanto ar e precisa ser de forma controlada, mas é bem, bem fácil. Quanto mais alto alcançamos, mais força nós precisamos, e precisamos de energia da primeira até a última nota. Vamos lá (toca o piano e cantarola aumentando as notas gradualmente) estamos alcançando notas mais altas, mas não em volume alto. (toca o piano e canta) Mais força, mas mesmo volume. Relaxe sua boca e mandíbula. Lábios relaxados. (continua tocando e cantarolando). Um pouco mais de energia agora, vamos abaixar as notas. (Toca e cantarola notas mais baixas). Energia, não força ou volume. (toca mais e cantarola). Muito bem!

    Exercício 2 – Abertura

    Agora vamos abrir um pouco mais (toca e cantarola). Mesmo procedimento.  (Toca o exercício anterior indo de notas altas a notas baixas). Garanta que quando você fizer esse exercício você realmente faça o E e o O, que são formados em partes diferentes da sua boca. O E é formado realmente na parte de trás, é como ter sua língua na parte de trás, formando o E. E o O é formado na parte frontal da sua boca. Abra sua boca, algumas pessoas mal abrem a boca e o som sai de forma diferente. Isso não quer dizer que você tenha que (abre a boca e faz um som abrupto), porque ainda não pé o momento. Mas garanta que sua boca abra o suficiente (toca e faz o E e o O), que precisam soar diferentes.

    Exercício 2 – Passos maiores

    Vamos fazer outro destes, dando alguns passos maiores, o que significa que é preciso ter mais controle, já que estaremos dando pulos maiores (toca o piano em notas distintas).  Quando viemos até aqui, o suporte realmente tem que estar na respiração, para garantir que esta nota, também, soe boa, e que ainda tenha o suficiente para chegar até o final. Vai soar assim (toca o piano e faz o exercício) certo? Vamos olhar para a barriga novamente. Está tudo funcionando? Os músculos estão funcionando na barriga, nas costas? Será que não estamos forçando outros músculos que não precisamos ou franzindo a testa? Eu estou franzindo a testa, eu sei, eu faço isso um pouco, mas nem tudo o que é automático desaparece. Relaxe sua mandíbula, relaxe bastante, como se você desse um sorriso interior, você pode até exagerar, quando está sozinho ou em frente a um espelho, tente alguns Es e Os diferentes, por que não? Vamos praticar este juntos, vamos lá (toca as notas e pratica o exercício). Ainda aquecendo, vamos ao próximo. (toca) Ainda ganhando energia, agora solte. (toca e canta) e relaxe. (toca e canta, três vezes). Se você sentir que é o suficiente, pare. Se você sente que pode fazer mais, faça mais um. (toca e canta uma nota alta). Mais um, ok?  Precisamos de muita força para isso, nem tanta respiração, ainda, ainda não precisa respirar tão fundo porque, imagine aquele balão muito cheio, que desenvolve a pressão, e quanto mais pressão, mais energia a gente precisa para fazer funcionar, então não precisamos de tanto ainda, precisamos é de apoio. (Toca e canta uma nota altíssima, oito vezes).  Vamos mais uma vez. Para te ajudar a fazer notas mais baixas, faça assim (toca e canta notas baixas três vezes) .Muito bem, estamos aquecendo mais e mais.

    Exerício 3 – Yeah! Twang

    Eu gostaria de fazer mais um exercício, em um tipo de vocal um pouco diferente. Tipos, estilos e sons voltarão na masterclass número 4, mas nós acabamos de fazer um som um pouco mais clássico, na voz de cabeça, mas eu gostaria de fazer um exercício sobre “YEAAAH” (abre bem a boca e solta a nota) e não “yeah” com a boca mais comprimida. Quero fazer o chamado TWANG, precisa soar muito mais assim (faz uma voz específica). Quanto mais melhor, ok? Não precisa soar legal, é só para aquecer a voz. Podemos colocar um “ii” nele porque nos ajuda no “YEAAAH”. (toca o piano e faz o exercício)

    Convidado especial

    O twang pode soar como um bebê (faz a voz de um bebê chorando). Alguns dialetos americanos- “Eu quero um hamburguer”- (com uma voz engraçada que lembra o sotaque texano). Ou um gato pianista( miaaaau).

    Exercício 3 – Continuação

    Todos esses sons específicos você pode praticar em casa, em frente ao espelho, tenho certeza de que você e seus vizinhos adorarão, mas te ajudarão a encontrar a quantidade necessária de tempo. Vamos exagerar um pouquinho nesse (toca e faz um twang extenso).  Na próxima eu vou te convidar a não respirar, de forma nenhuma. Eu não estou respirando. (toca e faz o twang bem alto). Agora com bastante ar. (Toca e faz o twang bem alto). Agora só mais um pouquinho (toca e faz o twang alto). Viu como não precisa de tanto? Na verdade, quase não precisa de nada. Quase nada. (toca e faz o twang super alto). Agora voltamos (faz um pouco mais baixo, oito vezes). Muito bem! Estamos aquecidos!

     Agradecimento

    Muito obrigada pro assistir à masterclass número 03. Lembre-se de ter paciência consigo mesmo e que você precisa desenvolver as coisas, um passo de cada vez. Pratique em frente ao espelho, e, novamente, paciência, muita paciência. Vai ser muito recompensador quando você der cada passo do básico. Na próxima masterclass, vamos falar sobre os estilos vocais diferentes, que você pode fazer com sua voz, diferentes sons e efeitos. E agora você pode se tornar um membro do meu canal no youtube. E a parte exclusiva dos membros é que você pode fazer perguntas. Perguntas sobre as aulas e elas serão respondidas num vídeo, mas somente perguntas de membros. Mais uma vez, muito obrigada por responder, eu espero que te ajude na caminhada em direção ao canto, desde que você goste disso, é a parte mais importante de todas. Obrigada mais uma vez, e vejo vocês na próxima masterclass!

  • Metal Hammer #336 – Floor Jansen

    Metal Hammer #336 – Floor Jansen

    LouderSound | Tradução: Comunidade Nightwish

    “As coisas não são agora do jeito que serão para sempre”

    Ω

    Já se passaram 8 anos desde que Floor se juntou ao Nightwish, e nesse tempo seu estrelato considerável só aumentou ainda mais. Em 2020, ela continua sendo uma das mulheres mais reconhecidas do metal; um talento supremo e personalidade fascinante que ajudou o Nightwish em seus anos de maior sucesso. Uma carreira improvável para quem a princípio queria ser uma bióloga e conviver com uma penca de animais.
    Eu nunca fiquei quieta quando criança

    Meu pai era um homem ambicioso, então se houvesse uma oportunidade de negócio, um emprego melhor, ele se mudaria. Não esqueçamos que naquela época não haviam telefones celulares; não dava para manter contato assim, então, se você se mudasse, você jamais veria seus amigos de novo. Eu não sei como seria crescer num lugar e fazer amigos e manter amigos pra vida toda. Eu sou casada com um homem que teve isso. Hoje ele recebeu um de seus melhores amigos que conhece desde o ensino fundamental – agora todos temos filhos da mesma idade e coisas assim. Eu acho isso romântico. Mas talvez porque eu me mudei muito, foi fácil para mim de me mudar (da Holanda). Ainda sinto saudades das pessoas, mas é fácil para eu me adaptar aos lugares e dar valor aos amigos reais que duram.
    A mudança é a única constante

    A vida é volátil. Eu não gostaria de ensinar a minha filha como as coisas são agora e como são as coisas pra vida toda, porque não são. A vida mudará constantemente e acho que isso é muito positivo. Às vezes, as pessoas precisam sair de suas zonas de conforto para manter a chama viva, para não criarem raízes. A segurança é uma coisa muito forte em nossa natureza humana, mas de onde eu estou, acho que é legal sair dessa zona de conforto.
    Eu quis ser bióloga

    Foi meu amor pela natureza. Não é algo que aconteceu quando entrei no Nightwish, eu carrego comigo desde criança. Sinto muita conexão com ela, e ao bem estar de tudo ao meu redor que vive e respira, incluindo plantas e árvores e claro, animais. Eu não entendia realmente o que um biólogo fazia; eu só queria trabalhar com a natureza, ser parte dela e entendê-la melhor.
    O The Gathering mudou a música

    Eles foram uma mudança de vida. Eles tocaram na rádio com Strange Machines de seu álbum Mandylion. Eles realmente deram o pontapé inicial de um movimento na Holanda e depois afora. O After Forever começou na mesma época que o Within Temptation. O Nightwish estava antes de nós, mas ainda começando a expandir internacionalmente na mesma época. Mas, para mim, a ideia de que poderia cantar numa banda de metal nunca tinha me ocorrido antes do The Gathering.
    Não foi difícil tornar-me vegetariana

    Para mim foi muito fácil desistir de comer carne – um pensamento mais aprofundado sobre o que está rolando com os animais, que precisam ser produzidos em massa para alimentar a raça humana. Não é justo com eles. Não sou contra comer outros animais, mas não gosto da forma que os mantemos, ou das coisas que temos que fazer artificialmente para que não hajam surtos de doenças em massa.
    Embora a caça seja realmente bacana

    Desde que me mudei para a Suécia e moro basicamente na floresta, aprendi muito sobre a caça, que ainda é um assunto muito difícil para muita gente, especialmente para quem não é próximo da natureza. Quanto mais você se aproxima da natureza, mais parte dela você se torna, e na natureza outros animais caçam. Na Suécia, por exemplo, eles caçam para preservar a espécie. Tudo tem que ser feito com uma morte rápida, sem sofrimento, é muito importante que não sofram. As pessoas que fazem tem muito amor e respeito pela natureza e pelos animais. E fico feliz de fazer parte disso – sou uma boa atiradora! Embora eu nunca fosse realmente para a floresta e caçar…
    Ter um besouro com meu nome foi inesperado

    Foi estranho! Hahaha! É especial! Essa é outra conexão de volta com a natureza, mas sim, foi fantástico, uma verdadeira honra. Agora existe um pequeno inseto (Tmesisternus floorjansenae), de apenas 1 cm de comprimento, que tem parte do meu nome, só porque o biólogo gostava muito da minha música. Foi exatamente assim que aconteceu!
    Minha filha provavelmente tem metal em seu DNA

    Mas nós amamos a música em sua diversidade, então ela cresceu ouvindo tudo quanto é coisa. Old McDonald Had a Farm ainda é muito mais popular que metal pra ela. Você tem que começar com os clássicos!
    Se ela quiser ser uma musicista, estaremos lá

    A gente receia que esse dia possa chegar porque conhecemos os perrengues. Mas ela tem talento pra isso, ela só precisa ir, fazer e acreditar em si mesma. Fique firme, mesmo quando as coisas estiverem ficando difíceis. É bom que mamãe e papai tenham alguma experiência nisso, mas ela precisa ter sua própria bagagem se quiser realmente seguir.
    É esquisito ser famosa

    Nós nos mudamos para uma área bem remota na Suécia há 1 ano e meio e não contamos a ninguém nada sobre nós. Achamos que os antigos proprietários da casa contaram às pessoas quem a gente era, porque achamos que tínhamos chegado como anônimos! O caminhão que nos ajudou a nos mover saiu, e então um trator veio até a propriedade. Um cara apareceu e disse: “ei, sou um de seus vizinhos! Ouvimos que a vocalista do Nightwish e o baterista do Sabaton acabaram de se mudar, então pensei em vir, dizer oi e me apresentar!”. Então, era óbvio que todo mundo soubesse, mas talvez isso tenha nos dado um bom começo porque as pessoas são muito legais e nos damos muito bem.
    Estive num show chamado Beste Zangers (Melhores Cantores)

    É um show sobre os melhores cantores da Holanda, pessoas que já tinham carreira. As pessoas são levadas para uma ilha, e tocamos músicas umas para as outras. Cada cantor veio com uma lista de músicas favoritas, e os outros escolheram o que vão cantar o máximo possível em seu próprio estilo – e todos nós tínhamos estilos muito diferentes! Tinha um cantor de ópera com quem fiz The Phantom of the Opera, tinha um cantor pop, um compositor, um cara meio latino, meio holandês que faz reggaeton, um cara do rock que eu conhecia… foi uma super mistura de pessoas, todas vindas com diferentes estilos de música. Foi um desafio pra mim, mas pensei que era uma grande oportunidade de me juntar e oferecer aos holandeses uma visão do meu mundo sem assustá-los. E funcionou! A maneira de como a Holanda está me notando mudou, e portas foram abertas definitivamente.
    Algumas perguntas de entrevista podem me incomodar

    Eu me canso com entrevistas que tenho que responder uma pergunta que foi parcialmente respondida pela pessoa que está entrevistando. Uma pergunta feita com “você deve sentir…” e então surge uma suposição. “Imagino que tenha sido realmente difícil escrever esse álbum“… tá, e qual é a pergunta…? Assumir emoções e coisas… eu me canso de entrevistadores que me orientam na direção da resposta.
    Eu não tenho certeza do porque tanta gente se conecta com o Nightwish

    Deve ter algo no ar na música que vai além da complexidade ou do gênero. Tem algo que tem conectado as pessoas à banda, e ainda conecta. Ainda estamos crescendo! Eu acho que a composição é muito, muito boa, mesmo quando complexa. Acho que as pessoas tem mente aberta pra isso, mesmo que a rádio ache que precisa oferecer músicas de 3 minutos, não significa que as pessoas não possam apreciar com mais. Talvez as pessoas achem revigorante quando vai um pouco além disso. As pessoas podem sentir naturalmente quando a música é boa. Mas, tudo ainda precisa funcionar. As estrelas precisam estar alinhadas, então há muito trabalho e nós temos muito amor pelo que fazemos.
  • Breathing Technique & Support – Vocal MasterClass #2

    Breathing Technique & Support – Vocal MasterClass #2

    Tradução: Head up High, my dear! |  MasterClass #1

    Hora de iniciar o básico da técnica de respiração e apoio! Nós iremos discutir o impacto que ambos têm em nossos corpos, cantando e na forma como soamos. Além disso, vamos realizar alguns exercícios que irão ajudá-los a se acostumarem com a técnica adequada de respiração e apoio! Este é o segundo vídeo da minha série de aulas vocais.

    Ω

    Olá e seja bem vindo de volta a minha aula de canto. Vocês estão assistindo o número 2 – eu não sei se vocês assistiram o número 1, mas eu recomendaria a assistir. Na minha ultima masterclass eu te disse que tudo o que eu te direi é baseado em minhas experiencias. Sim eu sou uma vocalista treinada, sim eu tenho ensinado, mas isso já faz um tempo, e os métodos vocais já foram atualizados pelos últimos 10, 15 20 anos constantemente. Ficam melhor e melhor, e eu acho que é importante que você trabalhe com você que te guie ao invés de apenas assistir vídeos no youtube porque é muito difícil ter a reflexão correta – eu não posso estar falando com você, ou você comigo, eu gostaria de poder refletir sobre o que você está fazendo e se você não pode ter um professor perto de você, treinar na frente do espelho ainda é uma enorme recomendação porque você consegue ver o que você está fazendo ao invés de só sentir porque nosso instrumento é no interior, mas ainda podemos ver nossa barriga trabalhando, nossos músculos trabalhando ou se estamos vendo alguns músculos que não queremos ver trabalhando… Essas são coisas que você pode ver ao invés de só sentir e essa é uma coisa importante que eu quero recomendar pra você. Bem, hoje nós iremos ir pelos básicos porque eles são muito importantes em tudo o que você pode cantar e uma das coisas mais fundamentais é a respiração correta e a técnica de respiração correta. Lá vamos nós!

    Tipos de técnica de respiração explicadas

    Então nós falaremos um pouco sobre respiração. Felizmente é algo que você faz todo dia, então você tem isso bastante treinado, mas na respiração diária você respira pelos pulmões, seus pulmões expandem no peito. Obviamente os pulmões são por onde o ar entra, mas não é apenas aí. O ar vai para o diafragma, para as suas costas. Os pulmões se expandem no peito, podem se expandir em direção a barrica, para os lados então há muitos lugares para o ar. O interessante saber quando nós estamos estudando isso é quanto ar você precisa para cantar, porque o ar cria uma pressão. Se você pensar nos seus pulmões como um balão e você suga o ar – tem bastante ar aí, mas há também muita pressão que você cria, e é onde o suporte para a respiração aparece, para garantir que o ar não está simplesmente saindo de qualquer jeito – porque com a respiração diária, você está inspirando e imediatamente expira. Cantando você não quer simplesmente expirar, perder todo o ar, você criou uma pressão então você precisa dos músculos certos para apoiarem essa respiração.

    Respiração para apoiar o canto

    Mas primeiros queremos ver em que direção nós iremos respirar. Então não queremos cantar com a respiração em direção ao peito, para cima. Porque não? Porque não há muitos músculos nessa área que podem apoiar a respiração, no sentido de segurar o ar e soltar de pouco em pouco pela frase toda e não na primeira metade da frase, e acabar ficando sem ar. Então o que nós queremos fazer é respirar pelas nossas barrigas e nós também fazemos isso na respiração diária então isso é bom! Mas nós costumamos fazer isso quando nós estamos relaxados ou deitados, então o primeiro exercício não vai acontecer na frente de uma câmera porque não é legal me ver deitada e relaxando, mas eu te convido a tentar fazer isso e ver o que aconteceria se você começar a relaxar, e deitar no seu sofá ou na sua cama, onde quer que seja, você consegue sentir que a respiração sai do topo do torso para a barriga, então seus pulmões começam a expandir em direção a sua barriga, e a sua barriga faz espaço para que seus pulmões expandam. Esse é o tipo de respiração          que nós queremos quando cantarmos porque nós podemos usar outras áreas também, mas essa é fundamental porque há muitos músculos nessa área que é bom para o suporte de respiração que vai te ajudar a não só expirar, mas manter o ar e apoia-lo para cima, então o que vai acontecer no final é que você vai expirar e quando você relaxar, como você faz no seu sofá, sua barriga vai para frente e seus pulmões podem se expandir. Então inicialmente você deve ficar familiarizado com esse sentimento.

    Como relaxar seus músculos

    Vai ser um pouco mais difícil quando você estiver de pé, na minha experiencia como professora e até quando eu era uma estudante, eu achava muito difícil relaxar instantaneamente e se eu olhar para a minha barriga, eu posso sentir e olhar no espelho que a minha barriga não estava relaxando, então como fazer isso? Para mim pessoalmente foi mais fácil começar a comprimir os músculos ao invés de relaxar instantaneamente eles porque ao estressar esses músculos o máximo que eu podia, era muito mais fácil de faze-los relaxar porque eles ficam cansados depois de um tempo. Então o primeiro exercício é colocar a suas mãos na sua barriga, uma onde seu estomago fica e outra onde seu umbigo fica. Voce vai respirar fundo e depois você vai expirar em “f” com toda a intensidade que você conseguir, mas eu quero que você sinta que você usa os músculos da barriga.

    Ao soltar, eu tenho ar o suficiente, eu não preciso respirar outro ar extra, mas isso é algo que você vai praticar conforme o tempo passa. Inicialmente você vai repetir esse exercício algumas vezes, se olhe no espelho, você vai parecer tão bobo quanto eu estou agora na frente da câmera, mas não importa como você aparente, foque nas sensações.

    Voce não precisa fazer durante muito tempo, você só precisa inspirar o ar e soltar, inspirar e expelir o ar, e veja se você consegue relaxar os músculos que foram usados, porque é a partir dai que nós seguiremos. Não fique frustrado se não acontecer na sua primeira tentativa, e se congratule quando acontecer porque não é tão fácil, isso precisa de repetição. Se isso passar a ser mais confortável, e você não ficou todo cansado, pelo menos no começo você não inspira ar o suficiente, relaxe e permita que seu corpo se acostume com isso. Depois nós podemos ir para o próximo passo e exercício onde nós soltamos pequenos puffs de ar. Então nós estressamos os músculos e toda vez que soltamos, algo assim acontece.
    Você precisa de ar porque você não vai respirar entre os puffs.

    Exercícios de respiração controlada

    Quando você expira, o ar sai do seu corpo e no momento em que você relaxa seus músculos, no momento em que você abrir a sua boca e a sua garganta, o ar volta imediatamente. Nós vamos tentar isso num F longo, mas agora eu quero que você foque não só em expelir o ar, mas eu quero que o início e o fim da sua respiração igualmente fortes. Pense nisso como uma frase numa canção, você começa a cantar o verso e você tem que ter o mesmo tanto de energia na primeira nota quanto na última. Se voce colocar num contexto de canto, é importante que saiba estressar igualmente os músculos igualmente por toda a frase e que você não fique sem ar antes acabar. Vamos então para um exercício de respiração simples, onde nós expelimos o ar em F do inicio até o fim igualmente intenso, quando você precisar inspirar, inspire, e tente ver se você consegue focar a respiração em direção a sua barriga.

    Eu sei que esse exercício pode parecer bem similar ao primeiro que nós fizemos, mas agora o foco é em respirações igualmente forte, e isso já muda o seu foco das coisas e você precisa se dar o tempo para ficar bom nessas coisas, as vezes é um pouco entediante, eu devo admitir, é mesmo! Mas isso programa o seu corpo a sentir como os músculos trabalham, de pouco em pouco, e espero que instantaneamente, relaxem.

    Como funcionam os músculos?

    Eu coloco a minha mão no meu estomago e outra no meu umbigo, há músculos em toda essa área e eles trabalham todos de uma forma diferente porque enquanto eles estão pelo estomago, assim que você começa a estressar esses músculos eles vão um pouco para a frente porque eles estão em cima do estomago. Na parte de baixo de baixo eles vão para dentro, então o que você vai sentir quando você praticar, você vai sentir que a área do estomago vai ficar um pouco redonda enquanto a parte do umbigo vai ficar um pouco reta e o oposto acontece quando você relaxa. Isso pode te ajudar no processo de achar o jeito certo de estressar os músculos e sentir com as suas mãos, veja no espelho, sinta o que acontece com seu corpo. Essa combinação vai te ajudar no processo.

    Exercício em uma nota

    O mesmo exercício a gente pode fazer numa nota, ainda focando totalmente em respirar. Então o que iremos fazer agora é cantar em um “a”, escolha qualquer nota que seja confortável para você e nós veremos se nós conseguimos apenas focar em respirar e soltar.

    Bem, parece estar funcionando. Se não funcionar, talvez volte um pouco com os F e depois volte a tentar em uma nota. Vá de pouco em pouco. Chato? Sim, mas necessário.

    Segundo exercício com uma nota (puffs)

    Nós também podemos fazer o segundo exercício onde nós fazemos puffs curtos e ver o “força, força, força e solta”, Nós veremos se conseguimos fazer isso em uma nota.
    Esse exercício exige mais controle porque agora eu também estou cantando, então eu quero controlar a minha voz, não quero que ela vá para qualquer lugar, e eu também estou fazendo o trabalho de respiração. A combinação das coisas começará a construir o seu canto. Agora nós fizemos um “Ah”, agora pense quando fizermos um exercício completo, já ficará mais difícil, agora imagine colocar isso numa música, onde nós precisamos lembrar o que nós estamos cantando! Não se apresse em construir e deixar inato essas técnicas, se você sentir que “hm estou cantando essa musica, mas eu nunca consigo atingir aquela nota alta” ou “eu sempre fico sem ar” – volte para os seus exercícios. Veja se você consegue construir uma estamina melhor e veja se você consegue construir um controle melhor, e tente de novo.

    O terceiro exercício em uma nota (sustentado)

    Nós faremos mais um exercício onde nós focaremos no canto e na respiração que fiquem igualmente fortes – do momento em que você começa a cantar até a última nota – será apoiado. A voz não pode cair porque você estará sem ar ou de energia. Então nós tentaremos isso com o mesmo “ah” ou com o que quer seja confortável para você. Foque na respiração, sinta como seu estomago está sentindo e lá vamos nós.

    No final, você viu? Eu fiquei um pouco cansada, então eu preciso respirar melhor. Eu preciso sentir que eu realmente consiga sentir tudo o que eu tenho, a energia e a respiração, para sustentar a nota toda.

    Bem, isso foi respiração parte 1. Há muito a se fazer com isso e é super entediante então eu espero que eu tenha feito um pouco mais legal para você. Estude na frente do espelho e pratique.

    Explicação sobre apoio na respiração

    O apoio da respiração, onde você apoia, quais músculos você usa e quais você não usa. Bem, nós já focamos na barriga e na parte debaixo e no estomago. Essas são as áreas que você quer ter controle. Também há todo o diafragma que realmente ajuda a apoiar como um centro de energia gigante. Também tem músculos nas suas costas que são chamados de latissimus dorsi, soa muito chique, nos homens bem fortes para que eles têm asas e para as mulheres é onde o seu sutiã fica. Também há músculos na parte debaixo das suas costas que realmente ajudam a apoiar, manter seu torso e todo o resto funcionando. Os músculos aqui no peito não funcionam muito bem. Os seus ombros – não, eles só tensionam. Mandíbula? Não. Sua bunda? Não. [risos]

    Há muito mais músculos que parecem querer trabalhar junto mas eles não funcionam, você ainda pode usar bastante energia do seu corpo para chegar lá, contanto que você tensione os músculos certos. Então nós vamos aprender isso em partes porque nós não vamos aprender a controlar todos os músculos de uma vez. Durante as minhas aulas eu acho muito difícil apontar para os músculos de alguém e dizer “é esse aqui” “aqui, sinta o meu e agora sinta o seu, você consegue usar esse musculo?” Parece muito difícil porque talvez você nunca tenha usado ele no contexto de canto, então uma das coisas que eu comecei a recomendar, porque eu senti bastante no meu corpo, é que você faça esportes e fique dolorido nesses músculos, porque ai você vai realmente conseguir sentir eles no dia seguinte, então quando você começar a tencioná-los você vai sentir “hm então é aqui” – sabe quando você faz esporte e volta com dores musculares em lugares que você nem sabia que tinha músculos. Então deixa-los doloridos te ajuda a sentir onde eles estão quando você está cantando ao ativa-los. Esse processo é devagar, vai tomar um tempo para você se acostumar onde eles estão e essa é a parte onde eu queria estar numa sala com você para mostrar onde eles estão e como ativar eles.

    Usando a energia e o poder do seu corpo

    No geral, atividade e energia no seu corpo é vital, uma das coisas que eu notei nas minhas aulas pelos anos é que muitas pessoas que não sabem como usar a energia de seus corpos – isso não significa que eles não eram fortes o suficiente, mas que não sabiam como ativar essa parte. E pessoas que tiveram aulas comigo vão lembrar em como eu pedia para eles me darem suas mãos e arrastar eles pela sala porque no momento em que eu começo a puxa-los, eles começam a ativar muitos músculos. Então se você for praticar e sentir que você precisa um pouco mais de energia, pegue um amigo pela mão para te ajudar. Se você não se sentir confortável com isso, você pode pegar uma corda ou algo assim para você poder se segurar e puxar quando você precisar de uma energia extra. Não o tempo todo, mas quando você precisa de um pouco mais, porque no momento em que você faz isso, você usa os seus joelhos um pouco, você ativa muitos músculos na sua barriga e nas suas costas. Só não use os seus ombros, mantenha-os baixo porque é onde eles ficam melhor e é mais fácil de ativar o latissimus dorsi e mantenha as suas costas reta, é onde a energia se esconde.

    Quando você precisa de apoio?

    Mas você precisa 100% da sua força o tempo todo? Voce precisa 100% do potencial dos seus pulmões o tempo todo? Então isso é outro quebra cabeça a ser resolvido, porque você pode querer cantar tons bem graves com bastante ar. Isso vai precisar bastante de suporte e bastante ar para fazer uma nota mais leve; se você cantar notas altas beltadas [canta] você vai precisar de bastante controle e energia, mas só um pouquinho de ar. E eu vejo muitos cantores pensando e se preparando fisicamente e mentalmente para a nota alta que esta chegando e eles puxam muito ar e a nota acaba não saindo. Porque não? Voce deveria estar com seus ombros para baixo, você deveria ter pegado menos ar porque o momento em que nos levantamos tudo aqui nós não podemos usar o latissimus dorsi, nós não podemos usar as coisas e temos tanto ar nos nossos pulmões – pense naqueles balões e pense no pouquinho de ar que você precisa para notas beltadas e que será muito difícil apoiar todo o ar de não sair tudo de uma vez. Então talvez você reconheça isso em você mesmo, assim que a nota final está chegando você começa a tensionar tudo e você pega muito mais ar do que precisa. Voce pode fazer isso nos exercícios e eu vou voltar nesse assunto quando continuarmos com exercícios vocais e de respiração, e nós vamos focar em quanto de ar nós vamos precisar e normalmente é só uma pequena porcentagem da capacidade total de tanto da sua energia e da sua respiração.

    Como que a mandíbula afeta os eu canto

    A mandíbula, a mandíbula que quer ajudar, mas que tensiona quando a joga chega ou que a mandíbula que moralmente quer vir pra frente ou que quer levantar a nossa cabeça. Nós queremos a nossa cabeça aqui, é talvez algo muito antigo que eles costumavam me dizer, mas eles me diziam pra imaginar uma corta longa corda na sua cabeça que segura a sua cabeça e evita ela de ir pra trás. Voce não quer levantar a sua cabeça, essa área começa a puxar na sua laringe que é onde ficam as cordas vocais e cria uma tensão nas cordas vocais que obviamente não é saudável. Especialmente não com notas altas porque pense nas suas cordas vocais como elásticos, se você esticar e você tocar, vai soar agudo. Quanto mais você estica mais alta a nota fica e é isso que acontece nas suas cordas vocais. Quanto mais alta a nota, mais espaço você precisa, e esse espaço precisa ser criado na sua garganta. E aí é onde a origem vem, é onde a respiração e o suporte precisam atuar, essa área precisa estar com a tensão certa. Se as coisas não estiverem certas, o sistema em torno das suas cordas vocais não proverá o espaço necessário e aí é quando o som passa a soar tenso ou a voz não acontece ou…. Todos os efeitos que você pode estar familiarizado então você precisa o espaço certo para as cordas vocais vibrarem. Imagine de novo as cordas vocais como um elástico, notas baixas onde o elástico fica curto e grosso, então é isso porque as notas baixas são tão difíceis de controlar por um motivo diferente. Porque essas notas se transformam num som muito estranho e é aí que o suporte para respiração acontece, mas também mais uma vez a mandíbula.

    As posições da mandíbula e os estilos de canto

    Na ultima masterclass eu te disse que a parte inferior da mandíbula deve sempre estar atrás da parte de cima, não deve ir pra frente e nem levantar a cabeça, deve estar atras. Há mais informações sobre isso porque há tantos estilos de canto quando você belta uma nota que é quase um sorriso, a posição da minha boca fica como se fosse eu pudesse morder uma maçã. Mas quando eu canto uma nota mais operática eu coloco a minha mandíbula para baixo, eu quero fazer bastante espaço porque eu uso diferentes espaços na minha cabeça e a boca que é por onde a acústica sai. Até na vogal I é formada por dentro.

    Então essas coisas são importantes de serem elevadas em consideração quando você começa a cantar que o tipo vocal também determina como a posição da boca vai ser. Porém sempre a mandíbula é relaxada, não é tensa e o com o principio de morder a maça tem um pouco de tensão aqui mas eu não estou tensionando toda a minha mandíbula, e nas coisas mais operáticas tem um espaço maior. Eu te mostrei um pouco do exercício onde eu coloco um dedo atras dos meus dentes de cima e enquanto isso eu você pode estar puxando o seu dedo pra frente porque é muito importante que ele fique reto. Se você for fazer isso em casa, faça na frente do espelho e veja se o dedo está reto. Quando você estiver fazendo exercício, claramente é muito difícil pronunciar qualquer palavra, então não é feito para isso, ele é focado na posição da mandíbula. E quanto você estiver se aquecendo ou se você estiver focado nos exercícios de respiração onde você põe notas, você também pode conectar o exercício do dedo com os que ensinei. Como eu disse, nós estamos construindo passo a passo a nossa técnica, com foco em diferentes partes do corpo que nós precisamos aprender a programar para eventualmente torna-las automáticas o suficiente para que você não precisa mais pensar sobre isso quando você começar a por esse conhecimento pré-programado em uma canção, que claramente que eu disse na minha última masterclass.

    Quando eu estou no palco com o Nightwish eu não penso se eu devo focar na minha barriga ou se a posição da minha mandíbula está certa, ou se meus ombros estão para baixo ou se não há tensão… Todas essas coisas eu já fiz antes de eu estar no palco. Eu venho estudado bastante e eu tive oportunidade de estudar com bons professores que me ensinaram o passo a passo do que fazer e pessoas as pessoas que precisaram me ajudar a reprogramar se as coisas não estavam corretas. Mais uma vez, se de tempo, tente cantar com o dedo na boca, foque onde a sua mandíbula está, não deixe que seu dedo entorte, veja se você consegue fazer o sorriso ou deixar a boca aberta para o operático.

    Muito bem, boa sorte!

    Muito obrigada por assistir essa segunda masterclass, eu espero que você possa fazer proveito de alguma coisa que eu te disse. Mais uma vez, se de tempo para praticar e para fazer essas coisas no automático. Não é algo que se pode fazer em um dia, uma semana ou um mês. Então se de tempo e mais importante, se divirta fazendo isso. Foi um prazer contar essas coisas para fazer e terá uma terceira masterclass onde eu estarei falando sobre os meus exercícios de aquecimentos favoritos. Fique ligado e se você ainda não se inscreveu no canal, se inscreva e te vejo na próxima vez.

  • Don’t stress your jaw – Vocal MasterClass #1

    Don’t stress your jaw – Vocal MasterClass #1

    Tradução: Head up High, my dear!

    Minha primeira aula de vocal online / MasterClass! E, claro, começamos com a introdução e o básico! Neste episódio falamos sobre a importância da técnica de respiração, sua mandíbula, rotinas de aquecimento; geralmente no que vamos trabalhar. Estou começando esta série, como muitos de vocês me pediram … Espero compartilhar um pouco do meu conhecimento e experiência, provenientes de anos de aprendizado, estudo e desempenho.

    Ω

    “Não force sua mandíbula – Vocal MasterClass #1”

    “Bem-vindos”: 

    Olá pessoal, bem vindos á nossa primeiríssima “master class”, uma aula online. Eu sei que muitos de vocês tem pedido para uma master class de verdade, lições, dicas e conselhos sobre técnicas vocais. Eu não tenho mais tempo para ensinar como eu costumava fazer, mas estou feliz de poder contar para vocês um pouco mais sobre minhas experiências com canto. Técnicas vocais de canto moderno têm sido muito desenvolvidas através dos anos.  Se formos comparar como as coisas eram quando eu comecei a estudar canto com o momento presente, há muito mais coisa acontecendo e há muitos novos métodos por aí que são muito bons. E eu, de certa forma, sinto que meu conhecimento está ligeiramente ultrapassado, já que se passaram 20 anos desde que eu, de fato, estudei. Mas eu tenho cantado bastante e eu gostaria de contar para vocês um pouco mais de como eu canto, de como eu aqueço minha voz, quais exercícios funcionam para mim- e isso não significa que eles servirão para vocês- mas eu posso contar como eles funcionam para mim e daí vocês poderão entender quais funcionarão para vocês.

    “O espelho falante”

    Cada voz é diferente, cada pessoa é diferente, seu alcance pode ser diferente… esses fatores eu não posso mudar. Mas eu posso te dizer um pouco mais sobre eles. Eu ainda penso que ter um professor na vida real é a melhor coisa. Entretanto, você pode ler todos os métodos do mundo e você pode assistir muitos vídeos no youtube sobre como se pratica cada um deles. Mas nós, no youtube, não podemos ser um espelho falante. E com isso eu quero dizer que não podemos ser um professor que pode ver e ouvir o que você está fazendo, enquanto você faz. Porque, com um professor, pode ser que você aprenda algo novo e queira tentar, e você tem um reflexo para entender se você fez direito ou não, ou dizer o que você tem que fazer e te ajudar a acertar caso não tenha feito. Tudo isso vem de um professor, e eu chamo isso de “O espelho falante” na sala.

    “De volta ao básico”

    Nessa Master class eu gostaria de falar com vocês um pouco mais sobre o básico. Técnicas vocais básicas. Sem elas, nada realmente acontece. Se você não respira direito, se você não dá suporte com os músculos corretos, se você tenciona sua boca ou sua mandíbula, se a posição do seu corpo não está boa, se não há treino o suficiente, nada vai acontecer. Eu tenho ensinado canto por mais de dez anos, eu deveria dizer 15 anos, na verdade, que eu tenho de fato ensinado pessoas a cantar e, durante esses anos, eu frequentemente encontrei problemas nos quais precisamos retornar ao básico. “Eu não consigo cantar essa nota alta”. Não, na verdade uma das técnicas básicas não está correta para que você faça o som daquela nota bem e facilmente. “Eu não consigo cantar notas longas”. Provavelmente tem algo a ver com a maneira que você respira, com a forma que você ativa seus músculos. “Eu não consigo cantar notas baixas”, “Eu não consigo atingir o vibrato”. Todas essas coisas, você não tem como colorir sem antes mapear o contorno da sua pintura, pode-se dizer. E é importante que você aprenda essas coisas com tempo. Que você tenha paciência consigo mesmo. Não comece por cima, se organize para começar aos poucos, e aos poucos você sobe de degrau em degrau e por aí em frente. É um pouco chato e, claro, você pode ir um pouco em frente de vez em quando, e fazer mesmo, porque deveria ser divertido. Se não é divertido, não faça. Para mim, cantar sempre foi divertido. Ainda é meu hobby favorito, é minha maior paixão, e eu me tornei uma nerd em relação a técnicas. Mas você não tem que ser assim para curtir o canto, tem que vir de você, do seu coração, da história que você quer contar, e as técnicas são apenas ferramentas, um caminho para que as coisas sejam feitas. E eu gostaria de ajudar você com um pouco dessas ferramentas.

    “O que é a técnica de respiração?”

    Então, o que é a técnica de respiração? Você inspira, expira, sim, nós fazemos isso todo dia, então não deve ser difícil. A questão é que a respiração regular é algo automático que você de fato faz, mas você inspira para expirar imediatamente. Quando você fala, como eu estou fazendo agora, você usa apenas um pouquinho do seu ar para isso e eu não expiro, somente. E isso significa que inspirar e expirar é diferente quando cantamos, porque você não vai querer usar todo o ar de uma vez só. Você o mantém dentro e expira ele de pouquinho em pouquinho, para manter as cordas vocais vibrando, pois é isso que está acontecendo. O ar passa pela garanta e faz elas vibrarem e tudo o que está em volta daquela pequena área com aqueles frágeis cordas vocais devem fazer isso. E a técnica certa e todos os básicos atingem esse objetivo. Então quando você inspira demais, você dá muita pressão, e toda a pressão precisa ser controlada pelos músculos, os músculos corretos. Há muitos músculos que são usados para cantar que não fazem nada para a respiração, só te deixam muito cansado. Forçar os músculos é, também, uma técnica isolada, porque você não deve encher de força, você constrói isso aos poucos. Você quer ter a habilidade de potencializar essa força por toda a frase que você está cantando. Talvez ao final da frase você terá aquela nota alta e você não quer entregar toda a sua potência de uma vez. E o mesmo vale para o ar, claro. Então o controle sobre os músculos, os corretos, claro, é muito importante. É algo muito detalhado e há muitas maneiras de fazê-lo, e muitos tipos diferentes de exercícios, e talvez 9 de 10 não funcionem para você, mas um realmente funciona. Então é necessário que se teste para que cada um veja o que funciona. Eu não vou falar sobre tudo isso hoje, isso ficará para uma outra master class, porque aprendendo os básicos direito, você vai conseguir fazer tudo o que quiser depois. Então “boa respiração”, é uma boa técnica com os músculos corretos para dar suporte a sua respiração e é algo vital.

    “Seu corpo é um instrumento”.

    Agora, se você pensa que seu corpo é um instrumento, se você se compara a um violão, por exemplo, as cordas de um violão são como suas cordas vocais. E o corpo do violão faz a acústica, e o mesmo faz o nosso corpo. O peito, a cabeça, tudo aqui determina como o som vai ser, e isso pode se encontrar pela posição da sua boca, e língua, e onde você vai usar as áreas, especialmente com canto clássico, isso é vital. E, claro, são diferentes.  Há muitos estilos diferentes, por isso há muitos sons diferentes. E há tanto que se pode fazer com essas áreas. É quase bizarro.

    “Não force sua mandíbula”.

    Uma regra de ouro é que você nunca deve forçar sua mandíbula. Muitas mandíbulas tendem a naturalmente “ajudar para que isso aconteça”, forçando muito, especialmente com as notas altas ou quando as coisas começam a ficar difíceis, muitas mandíbulas querem automaticamente vir para frente. Eu nunca entendi o porquê, mas deve ser uma maneira automática de abrir a boca e você começa a forçar assim. Quer você cante clássico ou algo mais, não force. Há posições diferentes para cada som, mas nunca deve ser forçada, os lábios não devem ser forçados, e a parte inferior da mandíbula não deve nunca vir para frente, e você pode sempre fazer um exercício se você acha que está fazendo isso. Coloque seu dedo por trás de seus dentes superiores, e tente isso. Sei que parece engraçado e se você estiver de maquiagem fica ainda mais, mas é uma dica que eu posso dar a vocês, já que eu provavelmente fiz parecer que há muito mais nisso e eu vou voltar nesses tópicos em outra master class. É isso o que temos de básico, por agora.

    “O que virá nos próximos episódios”

    Muito obrigada por assistirem a esta primeiríssima MasterClass. Na segunda MasterClass vamos olhar um pouquinho mais nessas técnicas de respiração e suporte, enquanto praticamos alguns exercícios que tem funcionado para mim. Essas MasterClasses virão das minhas experiências com exercícios que funcionam para mim. E eu ainda aconselho que vocês procurem pelo seu “Espelho falante”, seu professor, na sua área, que possa ajuda-lo a ir de “a” para “b”.

    “Treinar em frente a um espelho”

    Eu recomendo que vocês treinem em frente a um espelho. E se você não consegue encontrar um professor, eu sei que é um luxo, mas treinar em frente a um espelho, mesmo que ele não fale de volta com você, nele você pode ver o que você está fazendo, não somente sentir. Porque tudo, em canto, acontece dentro de nós, mas podemos ver se a barriga está de fato funcionando, podemos ver se não estamos forçando a mandíbula, podemos ver se não estamos levantando demais, vamos falar de todas essas coisas, mas pratiquem.

    “Crie uma rotina”

    Se acostume com uma rotina de treino. Não somente para aquecer sua voz, mas para aquecer também a cabeça, a mente. Vá, de onde quer que você estivesse indo para o modo “vou cantar agora”, tanto física quanto mentalmente. Foque no que você está fazendo e, se você repetir as mesmas rotinas, você meio que se programa dessa forma. Então de um lado tem a memória muscular, mas também mentalmente você pode se desligar do que estava pensando antes e pensar “Agora vou apenas focar no que estou fazendo e em respirar nas técnicas vocais”. Porque assim você estará muito mais preparado para entrar naquela canção e trabalhar nas coisas que você queria trabalhar. Esse é meu conselho agora, essa foi nossa primeira master class. Mais uma vez, obrigado por assistir,  vejo vocês no próximo!


     

  • Floor Finds #5: Henk Poort

    Floor Finds #5: Henk Poort

    Tradução: Head up High, my dear! Floor Finds #1 | Floor Finds #2 | Floor Finds #3 | Floor Finds #4

    Ser colocado numa caixa e estereotipado é algo que frequentemente acontece. No próximo episódio do Floor Finds terei Henk Poort como convidado para discutir como é ser estereotipado por outras pessoas e o impacto que isso pode ter na vida de uma pessoa. Quais são suas experiências? É hora de sairmos de nossas caixas!

    Ω

    Floor:  ⋅ Pidgeonholing: Nós tivemos que olhar o significado no dicionário – é possível colocar um artista dentro de qualquer caixa, categorizar e dizer “você é metal” “você é ópera” “você é o que seja”. O que você acha sobre isso?
    Henk: Isso acontece bastante, eu acho. Sim, há pessoas que gostam de ser categorizadas mas eu não gosto. Digo, eu sempre digo que eu quero tudo! Do inicio até o fim, eu gosto de ser todos os tipos de coisas, eu acho que é entediante ser apenas um cantor de opera ou apenas um cantor de metal, no que eu acredito, é mais… Eu gosto de atuar em vários filmes e programas de TV, eu gosto de todos os tipos de coisas que tem a ver com o que eu faço, em ser um artista, então eu preciso dizer que eu sou um artista, não um cantor. Claro que sou cantor, mas eu também sou uma ator, um pintor, todos os tipos de coisas! Antes e eu começar a cantar, o que aconteceu há muito tempo atrás – eu tinha 16 anos quando eu fiz a minha primeira apresentação operática amadora – eu construía mesas, eu fiz mesas de bilhar e eu gosto disso também… Então você sabe, eu acho que é chato estar em uma posição apenas. Eu me lembro de uma cantora de opera e ela era tao fantástica e tao perfeita que começou a ser chato! Maria Callas, uma cantora de opera muito famosa, e as vezes ela estava bem fora do tom cantando, gritando! E eu amava porque era tão honesto, sabe?

    Floor: Ela realmente estava tentando sair dessa caixinha!
    Henk: Exatamente. Ela também fez alguns filmes!

    Floor: Então você acha que a sua carreira seria diferente se você tivesse sido estigmatizado depois que você fez mesas de bilhar, e você começou a estudar opera e você se tornaria um cantor de opera, e isso seria a sua única coisa?
    Henk: Bem, claramente eu era e ainda sou um cantor de opera [risos] eu faço outras coisas! Se eu estivesse apenas numa caixinha de “cantor de ópera” eu acho que eu nunca teria te conhecida, eu nunca teria cantado The Phantom of the Opera, então graças a Deus que eu não sou só um cantor de ópera!

    Floor: Absolutamente! Eu concordo, eu também…. Eu concordo que categorizar, estigmatizar artistas é apenas para fins comerciais. Se você precisa dizer para alguém que pode estar interessada na nossa musica “é esse e aquele tipo de música”. Mas também, isso aconteceu na minha própria carreira, eu tinha uma banda nos meus tempos áureos quando eu comecei a cantar e eu comecei cantar no que eu imaginei ser uma banda de metal, e nós fizemos metal, e nós começamos a lançar o nosso primeiro álbum, e então as pessoas começaram a chamar nosso trabalho de “gothic”.
    Henk: O que é “gothic”?

    Floor: Exatamente! Então eu comecei a escutar a outras bandas que também eram categorizadas, encaixadas sob o termo “gótico” e eu pensei “isso não tem nada a ver com o que nós fazemos!”… E eles não pareciam conosco – haviam similaridades, sim… Poderia ser que os fãs daquele gênero estavam gostando de nós também, mas nós não somos daquele jeito, e eu não sou daquele jeito. “Sim, você é uma cantora gótica” – não, não sou! Até onde eu sei, eu gosto de metal, e era importante eu dizer que eu era metal e eu gostaria de ser isso, e também porque alguns metaleiros não gostam de nada além do metal, e com certeza os ouvintes de música pesada achariam que qualquer coisa na direção do gótico seria imediatamente algo descartável. Então a categoria que nós fomos colocados, não por nós mesmos mas pelo lado comercial, não nos ajudou porque muitas pessoas nunca nos escutaram e talvez nos escutariam! E com que frequencia nós ouvimos que as pessoas randomicamente tropeçaram na nossa musica em festivais e disseram: “cara eu não tinha ideia que a sua musica era assim, eu achava que era gótico” e falavam da “caixa” errada. Então esse habito de colocar em caixas limitam muito… Eu acho que atualmente eles não diriam “é apenas isso”, diriam “é para ouvintes que também apreciam tal coisa”, então pelo menos não é mais tão restrito a ideia de que você precisa estar encaixado em alguma tag.
    Henk: Isso é muito difícil porque as pessoas pensam de uma forma, em uma caixa… É ridículo, eu lembro quando eu fiz a meu primeiro musical – Os Miseráveis, em 1991 – Eu deveria ter feito também uma opera holandesa, e as pessoas não conseguiam mudar a ideia de “Henk Poort é um cantor de ópera e agora ele está fazendo musicais? Deve ser porque ele não consegue mais cantar óperas” E isso aconteceu bastante! Eu lembro que eu tinha um agente naquela época e ele disse “você sabe, eu gostaria de te apresentar numa opera em algum lugar na Alemanha mas eles perguntaram o que você está fazendo no momento, e ele disse que eu estava cantando Fiddler on the Roof e eles disseram “ah, um cantor perdido. Cantar opera e depois cantar Fiddler on the Roof” que é um musical então eu acho que ele está fora de forma, então acho que ele não consegue mais cantar””. O que é ridículo! Durante o Fantasma da Ópera eu fiz 6 operas! Óperas de verdade! O Fantasma da Ópera é um musical! Então as pessoas sempre acham que se você é isso, você não pode ser aquilo, algo que eu considero ridículo!

    Floor: Sim! Eu concordo totalmente. É bom ser muitas coisas porque isso também desperta o artista dentro de nós para explorar novas áreas e meu ultimo Floor Finds foi com Anki von Helersvan e que todos sabemos que ela é uma ótima adestradora de cavalos – ma depois que ela explorou tudo o que era possível sobre esse tópico ela disse “sim, eu acho que fiz tudo e não me sinto mais desafiada!” então ela começou a fazer western reining (competição de hipismo) – ainda dentro do âmbito de cavalgar, mas totalmente fora do que ela fazia e eu achei ótimo! Talvez ela não seja a melhor do mundo nessa modalidade, mas não é sobre isso que se trata… Eu acho que ambos te faz investigar novas áreas e talvez você ache novos talentos escondidos, mas também isso te dá uma nova energia para explorar coisas que você já estava fazendo antes. Então para mim, no canto, sempre foi tao interessante explorar tudo…
    Henk: E descobrir até onde você consegue ir!

    Floor: Sim, e onde eu sou boa? Talvez até excelente? E onde eu não sou tão boa? Então eu gosto de tentar novas técnicas, cantar com distorção e até gutural, bem metal!
    Henk: Sim, a primeira vez que eu te ouvi cantar assim eu fiquei me perguntando “isso é um gutural? Isso é cantar guturalmente?”

    Floor: Canto com distorção.
    Henk: Ah, certo! E eu nunca tinha feito isso. Então eu fui até o meu professor e disse “olha eu preciso fazer isso isso e aquilo” – e ele disse “[faz uma cara estranha] ah, tudo bem, vamos aprender” [risos]. Eu adoro aprender e eu aprendo relativamente rápido, mas você sabe, foi um desafio! Eu acho que se eu fosse cantar uma ária de uma ópera para uma audição em algum lugar do mundo para uma casa de opera desse jeito eles diriam “muito obrigado pela participação, próximo!”

    Floor: [risos]
    Henk: Mas foi tão divertido! Descobrir que você também pode fazer isso com a sua voz, é fantástico.

    Floor: Eu tenho a mesma experiência, eu acho que eu consigo fazer e descubro que consigo, mas para mim eu sinto que eu nunca serei a melhor cantora de gutural do mundo, há muitas mulheres e homens que foram além, eles são fantásticos! Se eu fosse cantar assim provavelmente seria um pouco pior pelo fato dele serem tão ótimos no que eles fazem, mas eles devem sentir o mesmo com canto limpo onde o inverso acontece, o que é ótimo! Pelo menos foi legal explorar coisas novas e se eu fosse seguir os passos de um canto clássico puro como eu tive aulas no conservatório – tinha um professor lá que graças a deus não era o meu professor que me escutou cantando enquanto eu estava sendo ensinada pelo meu professor, o colega dele estava na sala e ela estava tipo “é, isso foi ótimo, mas o que você faz com a sua voz não é possível, então só para você saber, se você está querendo uma carreira real na ópera então é melhor que você esquecer tudo o que você está fazendo porque você nunca será capaz de cantar opera!”
    Eu fico feliz que eu não escutei ele falar isso!
    Henk: Que estúpido! Tão estúpido! Isso é realmente pensar apenas dentro da caixa, isso é maluco! Que ridículo! Minha filha acabou de começar no conservatório e ela canta musicas e outras canções e ela tem uma voz fantástica – bem, todas as vozes são fantásticas, mas ela..

    Floor: Ela tem seus genes! [risos]
    Henk: Sim [risos] Mas agora ela está começando a cantar óperas e ir atrás das árias e eu acho incrível! Mas eu digo, não se restrinja! Não faça apenas uma coisa ou outra, não! Explore! E eu acho isso fantástico.

    Floor: Eu acho que esse é um conselho incrível para todos que estão assistindo esse vídeo, explore as caixas e não se fique preso numa coisa só. Isso pode nos trazer muitas coisas.
    Henk: Há muita coisa para experimentar!

    Floor: Sim, todo um mundo. E nunca acaba. E isso é bom saber também.
    Henk: Sabe, o meu contador viu a lista de coisas que eu pago e ele disse: “aulas de canto? Voce ainda precisa de aulas de canto? Quão estupido você pode ser?” E claro que eu ainda preciso de aulas de canto! Quando eu era carpinteiro eu tinha que ter certeza que meus instrumentos estavam afiados e prontos pro uso, e o mesmo acontece com a minha voz. Então eu preciso, pelo menos uma vez por mês, uma aula de canto. Não para aprender… digo, você sempre pode melhorar a sua técnica, mas para também cuidar da sua voz se você canta muito para você não cometer erros. Principalmente quando você está cantando muito, as coisas podem estar perigosas. Quando eu estou numa ópera eu canto 7 dias por semana, então você precisa tomar cuidado.

    Floor: Sim, a manutenção é extremamente importante. Talvez um pouco tedioso, mas definitivamente importante. Isso é importante. Isso é um pouquinho mais dentro da caixa que falamos!
    Henk: Sim!

    Floor: Muito obrigada por assistirem, muito obrigado por estar em Floor Finds. É muito estranho falar em inglês com você.
    Henk: Absolutamente.

    Floor: Vamos voltar para o Holandes. Ele fala o holandês de Amsterdam e eu falo alguma coisa! [risos]. Tchau tchau!

  • Floor Finds #4: Anky van Grunsven

    Floor Finds #4: Anky van Grunsven

    Tradução: Head up High, my dear! Floor Finds #1 | Floor Finds #2 | Floor Finds #3

    No Floor Finds #4, ela teve a honra de entrevistar alguém que ela admira bastante desde criança. E não, ela não é musicista, pelo contrário, diversas vitórias olímpicas consecutivas de cavalos. Conheçam a Anky van Grunsven.

    Ω

    Floor: E estamos ao vivo! Olá, Anky, como você está?
    Anky: Oi, Floor, estou bem, e você?

    Floor: Muito bem, me sinto honrada em falar com você. Muito obrigada por tirar um pouco do seu tempo para estar aqui no “Floor Finds”.
    Anky: Sem problemas.

    Floor: Bom, para todos que não sabem quem é Anky Van Grusven, acho que todos sabem quem você é, mas para quem não sabe, eu sou uma grande fã, e ainda estou um pouco chocada, assim como fiquei quando te conheci, pois eu amo cavalos e cavalgar desde que eu era pequena. E você é uma grande inspiração, para mim, então foi uma grande honra conhecê-la no “Sports Gala”, ano passado e estou muito emocionada em falar com você agora. Eu acho que você lembra como eu esbarrei com você naquela noite, eu sabia onde você estaria sentada naquela noite, então fiquei de olho para ver quando você entraria e daí eu fui diretamente até você porque eu precisava conhecer a Anky.
    Anky: Sim, eu não havia percebido de primeira quem você era, pois estava apenas vendo pessoas do esporte, e depois eu me toquei que havia sido muito idiota da minha parte não ter percebido de cara quem você era e aí falamos de cavalos e sobre você cantar, então foi muito legal.

    Floor: Sim, muito legal. Me lembro quando você disse que eu deveria aparecer qualquer dia e eu acho que eu realmente fiquei igual uma fã histérica pela primeira vez na vida. E eu guardei isso porque já me fizeram essa pergunta muitas vezes: de quem você é fã e é sempre relacionado a música. E, claro, há muitas pessoas na música que eu admiro, e eu ficaria claramente histérica se o Freddy Mercury viesse falar comigo. Mas eu nunca tive muito disso e é maravilhoso conhecer alguém que eu respeite e admire tanto e que é tão talentosa. Então estou muito emocionada de tê-la a bordo deste “Floor Finds”.
    Eu tenho uma pergunta para você, já que falamos tanto sobre aquela noite, e eu vejo uma correlação entre ser alguém dos esportes em alto nível e estar na música em um nível alto, e, neste sentido seria tentar equilibrar, encontrar o equilíbrio saudável, o foco no que você quer fazer, e numa performance boa e também ter uma vida pessoal. O que você pensa disso?
    Anky: Penso que, seja nos esportes ou na música, é uma maneira de viver. Para mim, eu fico 24 horas por dia pensando em cavalos, um pouco menos agora porque tenho filhos e eles ficam na minha cabeça também, o tempo todo, mas, antes de ter meus filhos eu trabalhava, montava, e nos momentos em que eu não estava montando, eu estava pensando em como ficar melhor, se meu cavalo estava em forma, se ele estava feliz, como vai ser a próxima competição, como posso melhorar. Eu adoro isso, mas era o tempo todo. E não é somente montar os cavalos, é trabalhar com eles o dia todo, é uma parceria, é sobre a relação com eles. Mas é também um modo de vida. Eu realmente adoro montar. Eu fico tão feliz de poder sentar no cavalo, me sentir tão relaxada, ser um time, mas também ser desafiada a ser melhor cada vez mais. E eu imagino que para você deva ser o mesmo. Você faz música em casa, e se sente bem. Daí você precisa sair, fazer shows e tem muita pressão nisso. E você quer fazer uma performance cada vez melhor. Então você tem muito estresse – eu tinha em competições – e vir para casa é muito bom, mas você tem que se organizar de novo, eu acho que temos muito em comum.

    Floor: Eu concordo plenamente. Essa parte de que você tem que se dedicar, a maioria do que você faz para chegar ao nível máximo, e manter isso física e mentalmente, e poder manter isso aumentando, especialmente quando os filhos vêm. Eu desenvolvi a maternidade recentemente, e está ficando mais fácil, depois de 3 anos e meio, mas, definitivamente mudou a combinação, mas fez com que ficasse ainda mais maravilhoso e enriqueceu também. Mas definitivamente é um desafio manter tudo funcionando normalmente, como eu sinto deve vir do amor pelo que você faz ou, como falamos antes, é só o que fazemos, mas é quem nós somos. Eu sou uma cantora e você é uma montadora. Você é uma só com sua paixão por cavalos e com menos que isso, você não tem como possuir uma carreira muito longa.
    Anky: Eu acho que somos muito sortudas de poder trabalhar com o que amamos. Porque muitas pessoas amam muitas coisas, mas nós podemos fazer isso o dia todo, toda nossa vida, então isso é muito bom. Claro, há desafios. Mas quando você faz show, você leva sua filha com você?

    Floor: Eu já a levei comigo, para as turnês mais longas. Eu já levei ela comigo numa turnê de 7 semanas nos EUA, quando ela tinha somente 11 meses. Só os vôos para os EUA que foram um grande desafio e levar todo o aparato necessário para um bebê no avião, eu lembro que eu tinha uma lista enorme. Mas aí você faz tudo direitinho, e tudo funciona. Claro, eu tive muita ajuda e uma banda maravilhosa e que entendia e facilitava para fazer tudo funcionar, para que eu eu fizesse a combinação entre esses dois mundos funcionar. Não foi só sobre como eu fiz isso, mas eu definitivamente contei com a ajuda de outras pessoas. E eu tive muita ajuda. E também numa turnê Europeia na qual ela pôde viajar conosco no ônibus. Exceto em alguns lugares como Ásia e América do Sul, nós voamos porque os lugares são muito distantes, então não seria muito divertido para ela, completamente. Mas o ônibus é tranquilo, então ela foi conosco em parte da turnê europeia, na última turnê mundial e foi mágico. E ela já estava um pouco maior, já andava, e ficava correndo pelos camarins, e se divertindo com os caras da banda e foi definitivamente uma combinação maravilhosa. Eu espero que eu possa continuar fazendo isso, que ela continue achando interessante estar perto de nós assim e parte desse mundo que chama tanto minha atenção. Até porque meu esposo também é músico, trabalha em turnês e ele entende porque eu ponho tanto tempo nessa minha paixão mas para minha filha seria algo com o qual ela vai crescer, será o normal para ela. Você levava seus filhos, também?
    Anky: Sim, eles viajaram o mundo todo. Meu filho, acho que antes dele ter um ano ele tinha ido aos 5 continentes, já. Era muito fácil com ele, nem se importava com o fuso horário. Levei ele a Austrália, e ele dormiu o voo todo, era muito bom. Minha filha tinha mais o seu próprio ritmo, um pouco mais difícil de viajar, mas eu gostava porque ter seus filhos por perto faz com que a pressão pela competição diminua e sempre temos alguém que tome conta deles enquanto estamos ocupadas, mas eu adorava, quando a competição estava acontecendo e as crianças estavam lá era muito bom relaxar com eles. Porque senão você fica estressado o tempo todo. Então quando eu tinha meus filhos comigo minha mente ficava mais tranquila, eu não pensava na competição o tempo todo. Então eu realmente curti isso.

    Floor: Isso é ótimo! Para mim, talvez, foi porque eu ainda estou aprendendo a organizar isso, eu achei um pouco estressante tê-la por perto, tanto quanto eu achava que era maravilhoso. Porque eu achava que eu precisava dar 100% para a banda e dar 100% para minha filha. E não existe 200%. Então o equilíbrio, mesmo em dias assim, em que temos muito o que fazer, seja o show ou a competição, e claro, sua filha pode ficar estressada por causa de um sapato que não está bem calçado. Enfim, coisas do mundo deles que não tem como a gente entender, mas em alguns anos eu terei o mesmo sentimento que você tem, que é muito maravilhoso relaxar com ela.
    Anky: É, sua filha ainda é pequena, a minha é uma adolescente, então é muito mais difícil.

    Floor: Ah, isso é um desafio! Ela está na primeira fase da infância onde ela conhece tudo e ela quer decidir as coisas e ela sabe como as coisas funcionam. Então ela vai me dizer como fazer as coisas e quando eu tento corrigi-la ela diz “não mamãe! ”. Então isso é uma fase incrível, eu vou lidar com as coisas de adolescente depois! [risos]
    Anky: Sim, é diferente!

    Floor: Absolutamente! Mas eu acho incrível ver os limites entre… Qualquer forma de gerenciamento incrível, trabalhos incríveis onde as pessoas falam “é isso o que eu vou fazer” e você disse que somos muito sortudas – eu concordo porque eu me acho uma das pessoas mais sortudas e felizes viva a fazer isso, mas eu não acho que seja só sorte que faz quem nós somos. É persistência absoluta, é trabalho duro e ousar dizer “eu só irei fazer isso”, não dizer “vou ter um porto seguro com um trabalho secundário até eu fazer sucesso – talvez o sucesso aconteça, talvez não, mas pelo menos eu vou ter meu emprego para eu poder pagar meu aluguel e as contas”… Não funciona desse jeito, e uma vez que você começa nessa vida é um desafio manter que ela continue acontecendo, mas para começar nela você precisa ousar mergulhar de cabeça. E eu tenho certeza que você fez isso em algum ponto da sua vida, você disse “é isso o que eu vou fazer, eu acredito que eu consigo” e espero que voce tenha tido as pessoas certas a sua volta para dizer “você consegue! ” – Algo que eu tive. Mas também é pular de cabeça e continuar nadando mesmo quando você sentir que talvez não seja para você, ou que será muito difícil… E eu acho vocês que tiveram uma carreira por tantos anos e de tantas coisas que vocês fizeram podem dizer que não é apenas sorte.
    Anky: Eu acho que somos sortudas com nosso talento. De resto, eu não acredito em sorte porque é muito mais trabalho duro, mas a parte boa é que eu gosto de trabalhar bastante… eu sempre acho que se você tentar ou não, e se não aconteceu, pelo menos você tentou! Eu nunca tive medo de falhar, e isso é algo bom. Eu sempre penso que eu estarei bem e alguns momentos óbvio, eu não estou bem, mas eu também não ligo de me sentir mal por um tempo porque quando as coisas voltam a funcionar você se sente tão melhor do que quando as coisas funcionam bem o tempo todo; então eu gosto de todas as emoções que vem conosco. Bem, o estresse eu não gosto, mas eu consigo lidar com ele, as vezes eu estou muito triste, mas depois algo legal acontece e você pode estar muito feliz novamente – eu gosto de todas as emoções que estão no meu trabalho, mesmo que algumas vezes dê errado. Um dia ruim, bem, todos têm dias ruins, mas enquanto você é capaz de sair desse estado negativo… na maioria das vezes eu acho que são algumas horas em que eu estou de mau humor ou estou triste, mas logo algo positivo acontecerá de novo.

    Floor: Sim, eu acho que essa é uma mensagem poderosa para as pessoas que estão tentando talvez sair de espirais negativas ou que gostariam de dar o próximo passo, mas acham difícil e não sabem como… eu concordo que talento é de fato o aspecto que nós temos a sorte de ter, sem isso não há do que tirar energia para prosseguir.
    Anky: Aí você tem que trabalhar mais ainda!

    Floor: Aí você trabalha mais, aí você cai, você levanta e cai de novo… As vezes cavalgando cavalos é algo mais literal para o meu mundo [risos] Apesar de que mesmo sendo um hobby eu já tive a minha cota de cair de cavalos… Mais recentemente, duas semanas atrás, experimentando uma sela no cavalo que não me servia! Então eu estava na sela e opps…
    Anky: Essa é a única coisa que eu não gosto sobre cavalgar: é cair do cavalo. Essa é a parte ruim. Mas eu também acho, Floor, que você também cavalga cavalos, eu acho que você é mais feliz a maior parte do tempo porque você pode sair com animais e isso é tão satisfatório, é tão relaxante, é muito bom para a minha mente, pelo menos.

    Floor: Sim, eu concordo totalmente. Eu fico feliz em ouvir isso porque para mim é puro hobby e para você, no seu nível, ainda poder dizer que ainda se sente assim. É incrível, eu concordo totalmente. Natureza, cavalos, animais em geral, mas com certeza cavalos, não há outro animal que pode te ler tão claramente quanto um cavalo. É um espelho honesto os olhos de um cavalo.
    Anky: Exatamente!

    Floor: Quando eu volto para casa e eu estou cansada e eu normalmente fico tão cansada antes de eu chegar em casa que uma parte de mim começa a trancar, como um mecanismo de defesa, e elas não voltam a funcionar no momento em que eu chego em casa. Mas ao estar em volta dos cavalos, é tão mais fácil de descascar essas camadas e voltar ao normal, me sentir eu de novo, e então eu posso abraçar o silêncio, eu posso aproveitar a vida do campo de novo e a vida que eu estarei levando aqui… é tão mais fácil com eles que sem eles! Mas se eu ainda decidir ir para o estabulo e falar “Oh, eu vou montá-los” e eu tenho 5 minutos para colocar a cela porque estou estressada ou ansiosa eles ficam “Ok, não vai rolar – o que está acontecendo com você, humana?”
    Anky: Isso é o que eu gosto sobre cavalgar, você precisa estar calma para poder fazê-lo bem, porque você transmite todas as suas energias, positivas ou negativas para o seu cavalo então é muito importante que você esteja calma e focada no cavalo. Eu tenho sempre mais paciência com meus cavalos do que com as pessoas em minha volta então isso é um ponto fraco meu… Mas esse é um ótimo jeito de se viver!

    Floor: Sim, é incrível. Eu devo ter a mesma coisa, eu tenho mais paciência com animais e cavalos do que eu tenho com humanos – e a pessoa que eu tenho menos paciência é comigo mesma. Então se eu sentir que eu não estou fazendo algo corretamente, também com os cavalos, eu me sinto insegura e isso eu transmito para eles. E mais uma vez, isso também acaba se resolvendo muito mais rápido do que se estivesse acontecendo com humanos. E eu acho que música é muito honesta também, se eu estou cantando, se eu estou na minha praia, no meu verdadeiro eu, tudo o que a canção trata e a própria música meio que vem direto para mim e através de mim – mas se eu começar a pensar demais ou se eu estiver distraída ou talvez irritada sobre alguma coisa, aí é diferente, é quase como se eu estivesse fingindo e eu odeio isso! Então eu fico impaciente comigo mesma, nesses momentos eu preciso respirar fundo e deixar a música tomar conta, igual como um cavalo toma conta as vezes, e do nada eu me sinto no momento de novo, e eu me sinto eu novamente. E esse é um poder fantástico que ambos cavalos e a música têm!
    Anky: Sim, eu acredito nisso!

    Floor: Outra coisa que nós temos em comum.
    Anky: Maravilhoso!

    Floor: Há algo que você gostaria de adicionar para essa conversa incrível?
    Anky: Na verdade não! Eu realmente gostei de conversar com você porque eu tenho o sentimento que nós estamos no mesmo nível, apesar de você provavelmente ser a melhor cantora e eu ser a melhor montadora[risos]

    Floor: [risos] eu não sei sobre o seu canto, mas você é uma melhor montadora!
    Anky: Eu canto como um hobby mas eu acho que ninguém deveria escutar! Mas foi muito legal falar com você e foi legal te escutar também, então obrigada pela conversa e eu espero te ver e falar com você logo mais!

    Floor: Eu também espero, eu espero poder te visitar em Salineo e ver seus cavalos lindos e sua família. Obrigado pelo seu tempo nessa conversa incrível. Te desejo tudo de bom!

  • Floor Finds #3: Alissa White-Gluz

    Floor Finds #3: Alissa White-Gluz

    Tradução: Head up High, my dear! Floor Finds #1 | Floor Finds #2

    A convidada da vez, foi a Alissa White-Gluz, vocalista da banda Arch Enemy. No “Floor Finds” da vez, elas falaram sobre os seus papéis no mundo, se tratando do bem-estar do Planeta Terra. Tópicos como o uso de plásticos, reciclagem, veganismo e muito mais. A tradução vocês conferem logo abaixo, vem!


    Ω

    Floor: Oi, como você está?
    Alissa: Oi, está funcionando?

    Floor: Sim, está funcionando, como você está?
    Alissa: Eu estou bem, e você? Você está linda!

    Floor: Obrigada! Você está linda também. Caramba, é legal falar com você.
    Alissa: Sim, saudades de você.

    Floor: Estamos tão distantes e agora ainda mais, não podemos fazer turnês, não podemos nos encontrar.
    Alissa: É sempre bom ver um rosto amigo.

    Floor: Digo o mesmo, digo o mesmo. Estou feliz que você pôde se juntar a nós no “Floor Finds”. Eu tenho boas perguntas para você sobre a natureza e sobre o planeta.
    Alissa: Vamos lá.

    Floor: Como você vê seu papel neste mundo se tratando do bem-estar de nosso planeta?
    Alissa: É uma pergunta bem relevante. Especialmente hoje em dia, muito relevante. Quer dizer, eu penso que todos nós temos um pouco da responsabilidade de cuidar do planeta terra. Somos administradores do planeta e devemos cuidar deste nosso lar da mesma maneira que cuidamos da casa em que moramos, ou do ônibus de turnê que você está, ou do seu camarim. Qualquer lugar que você queira estar e estar saudável, precisa de tempo e atenção, então eu sempre pensei em respeitar o planeta neste sentido. E acho que muitas pessoas fazem isso, a maioria das pessoas o faz. Não acho que haja muitas pessoas que andem por aí querendo sujar a Terra. O problema é que crescemos numa sociedade que é dependente de certas conveniências e luxos que acabam por realmente sujar a Terra e não ficamos cientes da história por detrás disso quando compramos ou usamos o produto final. Então acho importante que todos nós nos informemos para que estejamos cientes do que estamos contribuindo quando usamos e consumimos produtos diferentes que ficam disponíveis para nós, porque há muita conveniência no mundo, que é o que nos permite ser tão eficientes e trabalhar tão duro e termos essas tecnologias incríveis, mas as vezes você tem que reavaliar se vale a pena o dano.

    Floor: Sim, eu concordo. Mas eu também diria que isso é uma grande tarefa para as empresas que produzem estes produtos e para que elas tenham também a possibilidade de produzir de maneira mais amigável em relação ao meio ambiente. Nós podemos reciclar agora, o que é ótimo, então vamos passar a comprar um produto reciclável, mas como você disse, talvez nem precisássemos do produto de fato. O que pode ser luxo em excesso para o nosso bem-estar a longo prazo. Isso sem mencionar que parte deste mundo é muito pobre e não tem esses luxos, mas que estão em processo de obtenção deles que, claro, é igualmente importante para todos, mas é ainda mais importante que nós aprendamos a cuidar das coisas que temos. Por exemplo, antigamente você podia comprar uma máquina de lavar que duraria 20 anos, eu me lembro disso com meus pais, mas se você comprar uma máquina de lavar agora, ela quebra em 10. E aí você joga tudo fora e compra uma nova.
    Alissa: Sim, nós temos uma cultura de jogar tudo fora, com certeza. Mas eu concordo com você, eu sou como seus pais, quase tudo o que eu compro vem de craigslist (tipo de OLX), eu compro a versão mais antiga porque eu sei que ela é feita de materiais melhores e dura mais, eu realmente amo reutilizar coisas, adoro pegar uma coisa e transformar em outra. Eu tenho transformado camisas antigas em máscaras este ano, eu tenho costurado elas e fazendo com que virem máscaras.

    Floor: Que ideias legal, você não precisa encomendar máscaras online, 100.000 ao mesmo tempo.
    Alissa: Sim, acho também que é importante pontuar que tomar conta do planeta não é simplesmente “não jogar lixo no chão”, reduzir o uso de plástico, ambos são importantes, mas também é cuidar de todos no planeta, e isso inclui os animais, ecossistemas, outros seres humanos, nós mesmos, isso é tudo muito importante. E eu sinto que as vezes não há ênfase o suficiente nisto.

    Floor: Sim, você está certa, e também pelo fato de que somos parte disso. E eu vejo muitas reações negativas online de pessoas que se sentem negativas sobre a raça humana. Como se estivéssemos destruindo tudo. Nao somos tão cruéis e eu concordo com você que a maioria não é, nos temos maçãs podres em cada cesta, e há muita consciência em crescimento, o que certamente irá mudar isso. Mas eu acho que as pessoas querem fazer o certo se forem melhores informadas. E, novamente, uma vez que os governos e grandes empresas produzindo parem de usar certos produtos que destroem o planeta, que eles parem de usar pesticidas. Ainda há diferenças no mundo entre o que é e o que não é permitido. Não sei como é no Canadá, mas sei que nos EUA eles tem regras que nunca teríamos aqui. E eu fico pensando, por que isso depende de cada país. Isso deveria ser uma questão global porque estamos literalmente nos envenenando a longo prazo e sabemos disso.
    Alissa: Isso é inquestionável agora, certamente. Penso que essa pandemia que estamos vivendo nos fez perceber que somos um ser que respira vivendo em um só, porque se você abusa de animais num mercado ou se você comercializa animais de forma ilegal numa fazenda de produção, ou até mesmo numa fazenda doméstica , eles são animais, e vai trazer doenças que encontrarão um caminho para a raça humana, o que afetará a todos, não somente os pobres, não somente uma raça, não somente os que vivem no mesmo país, não somente os mais velhos que tem alguma doença pré-existente, ela afetará a todos. Então acho que, como você disse, todos somos um único ser. E cada um de nós e uma célula nesse ser estando no planeta Terra e nós temos que cuidar uns dos outros porque ter uma doença numa área é o mesmo que ter uma doença em todos os lugares. E, claro, as grandes corporações responsáveis por produzir todos os serviços que nós todos consumimos, nós gostamos de culpa-los porque são eles que estão fazendo isso. Enquanto consumidores nós pensamos, bem… o que devemos fazer? Bater na porta deles e gritar, assinar uma petição, protestar na porta do prédio deles, o que eu faço? Para quem quer que pergunte, eu sempre respondo que a melhor coisa que você pode fazer, que é de graça e muito fácil, é se informar e fazer escolhas no que você for gastar o seu dinheiro, para e sejam em empresas que estejam de acordo com o que você acha que está certo, no que você acha que é o mais benéfico para o planeta. É por isso que, por exemplo, ser vegano, isso não custa nada. É de graça, tudo o que você precisa fazer é escolher comer o que vier de plantas, ao invés de comer opções que provem dos animais. Então essa é uma forma de podermos de fato ganhar controle, já que não temos o poder de derrubar leis ou ter subsídios do governo ou regular corporações.

    Floor: Não, extamente. Essa é a parte que frustra, tem que começar de algum lugar e tem que começar conosco, devemos estar cientes, enquanto consumidores, daquilo que consumimos e qual a política de uma empresa, porque certamente há opções mais e mais saudáveis e até em pequenas coisas. Eu tenho reciclado, por exemplo, uma quantidade considerável de plástico, só porque tudo o que eu compro é de plástico e ao invés de vidro, parece que há muito mais plástico. Por exemplo, os cookies são embalados individualmente. Eu vou parar de comprar cookies.
    Alissa: E você pode faze-los, então.

    Floor: Sim, vou fazer.
    Alissa: Vou te mandar a minha receita.

    Floor: Agora que estou em casa eu posso fazer isso. Eu tenho tempo o suficiente para fazer com minha filha, Freja, que adora cozinhar. É bem divertido, mas neste mundo, no qual somos muito ocupados, como podemos aprender com o que está acontecendo agora? Porque a vida desacelerou e temos tempo basicamente para reavaliar estes tipos de coisas. E eu sonho com que isso faça diferenças essenciais. Quantas pessoas puderem aproveitar os céus mais limpos, cidades como Los Angeles ou então na Índia ou outros lugares que tiveram seu céu mais claro ou em Veneza que teve suas águas claras e somente pessoas mais velhas se recordavam de que outrora tinham sido desta maneira. Isso é algo que você quer preservar e proteger. E me estimula ver que a natureza se regenera e que ela se ajuda.
    Alissa: Sim. Sim.

    Floor: Eu percebi agora, morando na Suécia, que não tenho falado muito inglês ultimamente, do que quando estou em turnê, mas em casa, já que somos holandeses e suecos, então meu inglês está enferrujado.
    Alissa: Não, seu inglês é perfeito.

    Floor: Obrigada. Mas ainda assim, algumas palavras são um pouco difíceis. Sim, eu acho absolutamente incrível ver como a natureza se regenera e que isso significa que ainda há muita chance e muita esperança de não cedermos a negatividade e, estamos arruinando o planeta e vamos todos morrer. Eu acho que temer não resulta diretamente em ações. Ele só faz todo mundo ficar assim. Ele traz otimismo, opções e ideias do que eu posso fazer que vá fazer a diferença. E que devemos usar fraldas laváveis ao invés de comprar aquela merda de plástico que você põe no seu bebê. E isso resultou na minha filha sendo desfraldada antes dos 2 anos. Então a quantidade de fraldas que eu nunca usei, espero que tenha feito diferença.
    Alissa: Certamente.

    Floor: Eu usei fraldas de tecido ao invés de usar as de papel que você joga fora. Eu uso barras de sabão porque são feitas de sabão puro.
    Alissa: Não é colocado em plástico.

    Floor: E na turnê ele não vaza na sua bagagem.
    Alissa: Ah, que saudade!

    Floor: Coisas vazando na sua bagagem!
    Alissa: Sim, produtos de cabelo em toda a bagagem.

    Floor: É tanta coisa para fazer mais ainda parece que… É mais caro, e mais difícil de encontrar. Você precisar estar mais comprometida em encontrar produtos e ir a supermercados maiores, como fui hoje. E isso não me da a sensação de que tem sido feito o suficiente.
    Alissa: Eu acho que depende de onde você está porque, por exemplo, eu tenho certeza de que você vê isso, também. Se você está numa cidade grande, é mais fácil encontrar mais produções que são boas para o meio ambiente. Se você está numa cidade menor, então eles são mais diretos, tem um tipo de cada coisa. Mas, sim, o que é interessante para mim é que eu já sou vegana há tantos anos agora, basicamente 22 anos. Meu Deus, estou tão velha. (risos). Então, eu fui vegetariana minha vida toda, e sou vegana por 22 anos. Então tenho feito isso por bastante tempo e já vi e posso dizer com confiança que há um crescimento enorme no interesse por isso. E, apesar de agora poder parecer que é difícil encontrar um shampoo que não foi testado em animais. Deixe-me dizer que, 22 anos atrás, era impossível. Então agora há tantas opções. E até com marcas que são globais, que não tenham uma posição livre de crueldade em seus produtos, eles tão tentando oferecer produtos assim, então isso é muito legal. E isso me mostra que o poder do consumidor é forte porque eles tão percebendo que as pessoas compram mais desse aqui, e que se não fizerem produtos veganos, eles vão estar cortando a possibilidade de uma parte da população comprar estes produtos. Então eles estão se esforçando para fazer seu produto ou o que quer que façam sem maltratar animais ou o meio ambiente. Eu quero apoiar quem faz isso agora. Então, mesmo que seus produtos sejam 1 dólar a mais, eu vou pagar porque quero apoiá-los. E digo que eu não desperdiço, eu uso até a última gota de cada produto. Mas eu ainda vou apoiá-los. E é interessante o que você disse também sobre não ceder à negatividade. Eu estava lendo recentemente um estudo, eu queria lembrar o nome e não lembro, mas basicamente era comparando formas de ativismo, e ele dizia que se você bombardeasse pessoas estatísticamente sobre a quantidade de animais que são mortos por ano (para virar comida), bilhões de litros de água que são contaminados todo ano, se você der estatísticas desse tipo, elas se sentem mal, culpadas e negativas, sem esperança. Mas se você mostrar, e isso é uma coisa que adoro no instagram, tem aquelas celebridades animais, Esther “the wonder pig” por exemplo, santuários e fazendas diferentes, se você mostra a alguém um porco, um pato, uma vaca por exemplo, e você mostra a quão engraçada a sua personalidade é, ou o quanto aquela criatura é interessante. Como eles reagem uns aos outros, como eles se importam com os filhotes, aí então as pessoas começam a criar uma conexão com os animais e querem agir, e procurar essas estatísticas. Então achei interessante que a história de um tem mais efeito do que a história de bilhões de pessoas. É a mesma coisa quando há tragédias que atingem milhões ou milhares de pessoas, nos sentimos mal, mas quando vemos a história de uma pessoa numa situação trágica, ela nos afeta mais.

    Floor: Nos relacionamos mais profundamente. Isso é verdade. Sim, isso faz o nosso planeta tão menor. E eu consigo imaginar que empresas que são tão grandes e mundiais sejam algo inacessíveis e vistas como inimigas, até, enquanto algumas empresas grandes até fazem produtos personalizados que contemplam aqueles que são mais conscientes. Eu ouvi uma história legal sobre uma empresa que fazia muita reciclagem. Então se você compra um produto, você basicamente compra os direitos de reciclagem dele. Ou seja, você nem compra, é mais como se você pegasse ele emprestado e quando ele quebra você leva de volta e ele é todo reciclado. E você pega um novo. Ou pega até antes dele parar de funcionar, porque daí eles podem reutilizar as coisas para que você não tenha que jogar fora uma grande máquina novamente, por exemplo, e esse tipo de iniciativas fazem uma grande diferença.
    Alissa: É tão inteligente, faz sentido. Eu também gostaria de pontuar, como tentativa de aconselhar nesse assunto, se puder, como sou apenas uma pessoa fazendo o meu melhor, também, é que é uma jornada. Então você não tem que ser perfeito, logo, sabe, pra mim está muito claro, porque faço isso há muito tempo, é muito, muito fácil, e se você está começando e não quer mais comer carne, mas gosta muito do seu creme de depilação, e não sabe onde encontrar uma versão vegana dele, está tudo bem! Termine de usar o que está usando, pesquise quando puder, e você vai encontrar alguma coisa, sabe. Você não tem que vender seu carro, e você ainda pode viver sua vida de uma forma produtiva. E sempre que tiver a opção, e o tempo, e o espaço mental para pensar nisso, vá em frente, e daí então já vai estar melhorando. E quando você encontrar um creme de depilação vegano, você vai dizer: “Achei o que eu precisava. ” E você vai tirar o antigo da sua lista, e é mais um quesito no qual você transferiu o peso da pilha de “coisas que fazem mal” para a pilha do “coisas que fazem bem”. E todos os dias você pode fazer essas pequenas trocas, essas pequenas escolhas, e apenas curtir a jornada. E você não tem que falar com ninguém sobre isso, nem nada. Se quiser pode contar para alguém, mas saiba as razões pelas quais você está fazendo isso. Para mim, sempre foi pelos animais, primeiramente, para outros pode ser por sua saúde pessoal ou a proteção do meio ambiente ou quer apenas reduzir plástico… Então faça o melhor que você puder. E quando não houver solução pra uma coisa, tente encontrar uma. Por exemplo, meus fãs sabem que a minha comida preferida é framboesa. Eu tentei plantar, para que eu pudesse tê-las sem uma embalagem plástica, mas não funcionou.

    Floor: Espera só, elas crescem em todo lugar aqui.
    Alissa: E tem sido assim para mim, eu tenho tentado entender, como eu posso ter framboesas sem a embalagem de plástico, porque eu levo minha própria jarra, minha própria sacola, e quando vou a loja eu coloco as sementes no meu próprio pote, então não tem embalagem. Frutas e vegetais eu compro crus, sem embalagem. Eu planto muita coisa para que não haja embalagem, mas framboesas tem sido um desafio. Eles não vendem sem a embalagem, porque senão elas viriam todas amassadas, então ainda estou trabalhando em descobrir isso.

    Floor: É realmente complicado, mas definitivamente uma jornada. É uma ideia boa plantar, mas não tão prática quando você sai em turnê. Talvez haja uma fazenda próxima onde você possa simplesmente passar lá… aqui na Suécia, quando é temporada de morangos, eles abrem para as pessoas, você leva sua própria bacia, eles pesam a bacia e você vai e colhe seus próprios morangos. E aí você pesa de novo e paga pela quantidade que está levando, o que é ótimo.
    Alissa: É, pode ser que haja algo assim, aqui, sei que fazem isso com maçãs porque podemos plantar maçãs aqui. Eu adoraria que fizessem isso com framboesas, seria perfeito, eu encheria um barril inteiro toda semana.

    Floor: Maravilhoso. Foi tão legal falar contigo sobre tudo isso, eu espero que as pessoas se sintam inspiradas a fazer algo, pois acho que quando todo mundo faz tudo, tudo melhora e acho que conscientização está melhorando. E estamos indo tão bem enquanto humanos e quanto à natureza… bem, nosso último álbum descreve a Natureza Humana, somos parte disso, então é muito importante se sentir conectado e parte desse lindo planeta e isso te inspira a ir lá fora, e estar lá, e fazer sua parte, se puder. Não deveria ser um luxo, deveria ser algo que todos possam fazer. Obrigada pelos seus pensamentos sobre isso.
    Alissa: Claro. E espero que todo mundo simplesmente…. Se você está se sentindo cheio por toda essa negatividade nas notícias e nas mídias sociais, e cansado de ser bombardeado com coisas que deve fazer e tudo isso, simplesmente não leve isso como um ataque a si mesmo. Leve isso como algo que te motive a mudar e fazer alguma coisa melhor, porque podemos sempre fazer algo melhor. Mesmo que seja encontrar uma maneira melhor de lavar suas roupas.

    Floor: sim.
    Alissa: Mude, mude o café que você toma, ou suas framboesas, estamos sempre melhorando, estamos melhorando todos os dias, então leve isso de maneira positiva, pense: “Ok, legal, ainda tenho algum lugar para ir, um lugar melhor”.

    Floor: sim, em frente! Legal. É realmente um belo recado. Foi ótimo falar com você.
    Alissa: Digo o mesmo.

    Floor: Eu realmente espero te ver logo, pessoalmente. Assim que a vida continuar depois da epidemia. E até lá, espero que você se divirta em casa e curta a vida como ela é, e que fique feliz e saudável.
    Alissa: Obrigada por me convidar, tchau!
    Floor: Tchau!