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  • Floor Jansen anuncia álbum solo

    Floor Jansen anuncia álbum solo

    Loja virtual oficial da Floor Jansen

     

    Floor Jansen, vocalista do Nightwish, lançará seu álbum solo no dia 24 de março de 2023. Seu primeiro álbum, intitulado de “Paragon“, já se encontra disponível para pré-venda AQUI.

     

    1. My Paragon
    2. Daydream
    3. Invincible
    4. Hope
    5. Come Full Circle
    6. Storm
    7. Me Without You
    8. The Calm
    9. Armoured Wings
    10. Fire


     

    Look at me now, I’m already there!”
    “Se renovar e dar saltos para o desconhecido faz você crescer. Envelhecer é um presente que nem todo mundo recebe. Eu sou uma mulher afortunada que conseguiu fazer um álbum que eu nunca soube que poderia fazer. Uma que até me define, onde estou no meu caminho. Cheguei ao meu PARAGON! Estou tão orgulhosa deste trabalho! E grata por todas as pessoas incríveis nesta linda vida que me ajudaram a chegar até aqui!”

    Floor Jansen


    Paragon é um álbum que vai agradar tanto aos fãs de pop quanto aos fãs de metal. É o complemento perfeito para qualquer coleção de música e um ítem obrigatório para os fãs.


    Já temos lançado FIRE, Storm & Me Without You

  • Diagnosticada com câncer de mama, Floor Jansen alerta

    Diagnosticada com câncer de mama, Floor Jansen alerta

    Pela manhã tivemos a triste notícia de que Floor Jansen, vocalista do Nightwish, está com câncer de mama. A mesma passará por uma cirurgia amanhã (27/10). Felizmente foi diagnosticada a tempo, e nos alerta sobre os cuidados. Segue abaixo a carta divulgada em suas redes sociais.

    Ω

    “Uma carta para você,
    A vida vem em ondas, com altos e baixos.
    Tive a alegria de ter muitos altos, e compartilhei isso com vocês pelas mídias sociais e muitos shows em todo o mundo ao longo dos muitos anos da minha carreira.
    Mas agora, uma nova onda me atingiu. Não uma boa onda. Eu tenho câncer de mama. Foi diagnosticado há pouco mais de 2 semanas e, amanhã, farei uma cirurgia para retirar o tumor. Meu prognóstico é muito bom!!! Parece ser um câncer não agressivo, que parece não ter se espalhado. A minha mama será mantida. E estarei livre do câncer após esta cirurgia, além de um tratamento de radiação local que ocorrerá três meses após esta cirurgia, espero. Saberemos mais após a cirurgia para ver se esse prognóstico positivo se mantém.
    A palavra câncer é um choque. Tudo o que você considerava importante na vida antes desse diagnóstico muda radicalmente em poucos minutos. Agora, eu quero apenas ser saudável novamente. Eu quero ver minha filha se tornar uma mulher; Eu quero viver! E a parte mais assustadora desse diagnóstico é que eu achava que estava saudável! Eu não senti o câncer, não sabia que estava lá até que eu, como uma mulher com mais de 40 anos, fui a um exame de mamografia padrão. Algo que muitos países oferecem, de graça até para os sortudos.
    Se eu não tivesse ido lá, o tumor teria passado despercebido. Daqui a um ano, isso poderia ter crescido muito mais.
    Esse sentimento me faz compartilhar esta história com você. A mamografia salva vidas! É desconfortável e você pode pensar que não tem algo em seus seios, mas de qualquer maneira, VÁ! E para os homens que estão lendo isso: lembrem sua esposa, namorada, mãe, irmã para irem fazer um check-up. Mesmo sem o luxo que eu, como uma mulher ocidental, experimento com exames de mamografia gratuitos: VÁ! Felizmente, existem muitas organizações que oferecem informações sobre autodetecção, se você não tiver acesso ou fundos para uma mamografia.
    Se eu puder inspirá-las a cuidar bem de si mesma, então algo de bom sairá desse diagnóstico de câncer.
    Se tudo correr como planejado, estarei pronta para a turnê europeia com o Nightwish, que começará no dia 20 de novembro! E estou otimista, pois meu prognóstico é bom!
    Prometo cuidar bem de mim.
    Estarei ausente por um tempo para me concentrar em mim.
    Obrigada por ler esta carta.”
    Foto/Photo: Florencia Giuliana
  • FIRE! Primeiro single solo de Floor Jansen

    FIRE! Primeiro single solo de Floor Jansen

    Let the FIRE Out!

    A cantora holandesa Floor Jansen, lançou hoje, pela primeira vez, o seu single solo, intitulado de “Fire“. Através da ADA, uma empresa de distribuição dentro da Warner Music Group, do qual fechou contrato.

    Seu primeiro álbum solo a ser lançado mundialmente está previsto para o início de 2023.

     


    “Fire is not metal, not pop, but it is ME!”

    Esta música é o lançamento oficial da minha carreira solo e eu estou no FOGO sobre isso! É um grande passo para mim, como cantora e compositora, como musicista. Foi e é um desafio maravilhoso deixar o som e a imagem solo evoluir. Este lançamento é, portanto, especial. Uma primeira introdução à minha música, como Floor Jansen em solo.” Floor

     

    𝐅𝐢𝐫𝐞 🔥 está disponível em todas as plataformas

  • #2: Floor’s Music Corner – My First Ayreon Appearance!

    #2: Floor’s Music Corner – My First Ayreon Appearance!

    O ano era 2000 e eu tinha apenas 19 anos quando Arjen Anthony Lucassen me pediu para me juntar a ele em seu álbum The Dream Sequencer. Na época, todos no After Forever eram fãs do Ayreon, inclusive eu. Então foi uma honra fazer parte disso. Neste episódio do Music Corner, estou relembrando como foi gravá-lo. Espero que gostem!

    Tradução: Head up High, my dear!

    Ω

    Oi, e bem vindos de volta ao Floor’s Music Corner. Eu realmente gostei de falar sobre as gravações do passado então eu gostaria de voltar no tempo mais uma vez hoje e falar sobre esse álbum do Ayreon.
    Essa é a capa do The Dream Sequencer, álbum do Ayreon do ano 2000 e eu vou abri-lo pra que vocês possam ver o encarte. Tá vendo? É lindo, né? (falando com a doguínea).

    Eu sinto que agora ele é o adolescente porque eu pareço muito uma adolescente na arte desse encarte e eu estou bem aqui.
    Todos no After Forever eram grandes fãs do Ayreon então quando tivemos contato com o próprio Arjen Lucassen e ele me queria no álbum dele foi uma honra muito, muito grande, e foi muito emocionante ir para o seu estúdio e conhecê-lo e depois cantar nessas gravações.

    No episódio anterior eu falei um pouco sobre voltar aos velhos tempos quando as coisas eram um pouco diferentes tecnicamente falando, a era pré digital onde você não mandava um MP3 de uma música, não era essa época ainda então toda a comunicação sobre como a música seria era bem diferente.

    Eu tenho certeza que eu não tinha ouvido nada antes de gravarmos então eu acho que fui para o estúdio e ouvi tudo lá. Eu não lembro muito porque obviamente foi há muitos anos, esse álbum saiu em 2000, mas eu fui para o estúdio e eu só sabia algumas coisas sobre a música deles, não sabia muito sobre ele (Arjen), como ele era, e ele era muito alto, e muitos de vocês talvez saibam que eu sou uma moça alta com meus 1,83 e bem, Arjen é tipo um cara de 2 metros e alguma coisa, ele é muito alto.

    Eu era tão inexperiente pra entrar no estúdio dele com alguém que escreve músicas fantásticas e que tem feito isso por muitos anos, trabalhado com tantos cantores e heróis famosos! Eu ia cantar “My House on Mars” junto com Johan Edlund, cantor da banda Tiamat, então foi super emocionante.

    Eu era (e ainda sou) a vocalista principal. Fazer backing vocals e harmonizações era algo que eu não tinha feito ainda, não tinha experiência nenhuma com isso naquele tempo, então eu realmente me lembro que fazer as linhas principais era uma coisa, mas fazer as harmonizações foi bem difícil (assobio). Se você conhece as músicas do Ayreon você sabe que tem muito disso lá além de partes bem desafiadoras pra cantar então eu tive muito trabalho pra conhecer e aprender mas quando eu saí de lá eu estava me sentindo satisfeita pois nós fizemos música juntos. Eu tive que brilhar no que eu podia fazer de melhor naquele momento.

    Desde aquela época toda vez que eu volto pro estúdio pra trabalhar com o Ayreon é sempre da mesma forma, ele sabe exatamente como tirar o melhor de você, como te desafiar, como escrever algo que realmente encaixa com a sua voz. Felizmente com o passar dos anos as harmonizações e backing vocals ficaram muito melhores mas eu vou me lembrar para sempre da batalha que foi a gravação do The Dream Sequences, de toda a empolgação e como foi tudo novo pra mim.

    Agora temos que aproximar pra mostrar não só essa capa linda mas também a minha foto “de bebê” que está nesse encarte (risos). Deus, foi há muito tempo então eu vou sonhar com esses dias com um bom copo de café, ainda está muito frio aqui na Suécia, a neve ainda está caindo lá fora e nós estamos aproveitando o calor de mais um copo de café e da lareira.

    Obrigada mais uma vez por assistirem ao “Floor’s Music Corner” e se vocês ainda não ouviram esse álbum do Ayreon, The Dream Sequencer, vai lá escutar! Tchau =)

  • #1: Floor’s Music Corner – My First Ever Demo!

    #1: Floor’s Music Corner – My First Ever Demo!

    “Hoje começamos uma nova série, o “Floor’s Music Corner!” Ao longo dos anos tenho recebido perguntas sobre como eu me lembro de certas músicas, álbuns, perfomances e mais! Nesta série eu vou sentar com vocês e compartilhar algumas dessas inestimáveis histórias com vocês.”

    Tradução: Head up High, my dear!

    Ω

    Hey, Billie, Billie! Hi! C’mon! Huh…

    Agradável e quentinho, estava tão frio lá fora! Nós estamos tendo um inverno muito bom na Suécia. Eu estava lá fora com o nosso cachorro e com o Billie e entramos todos gelados, então nós acendemos a lareira e fizemos um café… e eu passei por minhas gravações mais antigas e achei essa demo. É de 1999. Eu acho que eu tinha 17 anos quando a gravamos, então eu pensei que seria legal sentar e falar um pouco sobre essa demo porque parece que foi ontem mas faz um bom tempo. Esse CD na verdade é uma demo, costumávamos fazer cópias físicas e não uma música em MP3 que pode ser ouvida no mundo digital porque não havia um mundo digital então éramos só um bando de adolescentes ensaiando em um espaço no sul da Holanda querendo colocar nossa música pra fora, querendo virar uma banda que produz álbuns e viaja o mundo em turnês, o que fizemos mais tarde, mas tudo isso tinha que começar de algum lugar e começou com essa demo.

    Nós mesmos fizemos isso, fomos para um estúdio pequeno, gravamos e nós mesmos imprimimos os “papéis” pra colocar dentro do CD. Dá pra perceber se você olhar bem de perto, os pixels na impressão estão bem grosseiros, não sabíamos muito bem como fazer isso mas ficamos muito orgulhosos de qualquer forma, e tem 4 músicas nessa demo que, obviamente, queríamos vender em alguns dos nossos shows e enviar para gravadoras para conseguir um contrato (o que aconteceu).

    Olhar pra essa pequena demo realmente me traz muitas memórias dos dias em que ensaiávamos 2 vezes na semana, tínhamos um velho gravador de fitas no meio do lugar onde ensaiávamos para gravarmos ideias. As vezes era impossível também trazer esse gravador pra casa então tínhamos que lembrar dessas ideias por alguns dias e depois continuávamos trabalhando em cima dessas ideias ou tentávamos continuar alguma coisa em casa, ou ainda levávamos só a fita pra casa (e sim, estou falando de fitas cassetes) sempre procurando encontrar o nosso som. Não haviam muitas bandas com vocalitas femininas ainda e qual o estilo nossa música teria. Pra mim era “Como eu vou cantar, como vou me inserir no meio de todos esses caras”. Sim, nós tínhamos um foco imenso, desde o primeiro momento todos nós queríamos ser uma grande banda então acho que aquele caminho realmente sempre esteve ali e eu acho também que foi necessário para darmos o primeiro passo naquele pequeno espaço de ensaio na Holanda.

    Bom, das gravações em si, dessas 4 músicas, eu não tenho quase nenhuma lembrança, muito estranho, eu só me lembro de estar extremamente nervosa, muito insegura. Eu nunca tinha tido uma aula de canto na minha vida e nunca tinha cantado na frente de um microfone num estúdio antes. Eu acho que todos nós tivemos um momento de pressão ali, quero dizer, nós erámos só um bando de crianças sem dinheiro e “tempo é dinheiro” então tudo tinha que ser feito rápido. É isso que me lembro das gravações e também o pouco que entendíamos pra saber se “isso ficou bom ou não? O som está bom ou não?”. Eu tenho certeza de que tínhamos muito mais ambições do que poderíamos pagar mas isso tudo está pra sempre aqui, sabe, isso é lindo!

    Nós não tínhamos dinheiro pra ter uma arte de capa adequada e então imprimimos esses papeis e todo o resto e quando eu abri esse CD no ano passado é claro que também não tinha dinheiro para imprimir e parecer um CD real então só gravamos a música no CD mesmo mas nós deixamos lá dentro uma folha com as letras e as informações de nosso contato na parte de trás: um endereço, um telefone, um e-mail e a primeira ideia de uma rede social que tivemos no My Page.

    É fantástico voltar no tempo e perceber como nós nos acostumamos a ter redes sociais e ter a possibilidade de gravar coisas pelo celular, criar artes, você pode tirar fotos com ele e editar, criar sua arte com ele, então essa demo é realmente de um tempo muito diferente e isso faz com que ela seja extremamente especial de apreciar.

    Muito obrigada por me assistir falando sobre música, eu adorei e adoraria fazer isso de novo falando sobre algum outro álbum, espero que você se junte a mim! Só quero mencionar que se você ficou interessado em comprar essa demo, ela não está disponível e é o que dá o charme disso tudo, é como um sopro do passado que pertence àquele tempo. Não está à venda até onde eu sei, talvez se encontre algumas joias raras dessa na internet. Ah, e claro, o telefone nesse encarte não funciona mais.

    Obrigada por assistir e vejo vocês depois, tchau.

  • STORYTIME #5: Surprise Makeover with Elfa

    STORYTIME #5: Surprise Makeover with Elfa

    Tradução: Head up High, my dear! | Storytime #1#2#3#4


    Como todos vocês sabem, Hannes e eu moramos no interior da Suécia, onde fazemos todo o trabalho ao redor da casa. Por conta disso, temos uma garagem bem grande, mas não a mais arrumada. Nós tivemos uma grande surpresa quando a Elfa se prontificou para arrumar e fazer algo especial com ela. Confiram! Obrigada, Elfa!

    Ω

    Hoje, a Elfa Storage Expert Christine Dalman está indo visitar a família Van Dahl, onde as estrelas do metal Hannes, do Sabaton, e a Floor do Nightwish, precisam de uma ajuda para ajeitar sua garagem.

    “Eu falei com o Hannes algumas vezes por telefone e ele disse que com todas as viagens que ele faz, tudo fica muito bagunçado e a Floor reclama bastante. Atualmente ela está na Finlândia ensaiando, e nós estamos aproveitando a oportunidade para sentar e conversar sobre o que eles precisam de ajuda, quais interesses eles têm e o que eles precisam guardar em sua garagem.”

    Christine: Olá Hannes!
    Hannes: Olá, bem-vinda!

    Christine: Obrigada, é muito bom estar aqui.
    Hannes:  Esse é Fenris, ele é meu bebê!

    Christine: Olá!
    Hannes: Ele tem apenas 16 semanas de idade.

    Christine: Quão grande ele vai ficar quando ele crescer totalmente?
    Hannes: Do mesmo tamanho que seu carro. Talvez não da mesma cor…

    Christine: Quando abriu aqui e tinha um portão, eu quase me senti em Hollywood.
    Hannes: Sim, exceto com os pastos para as vacas.

    Christine: Como que você veio parar aqui?
    Hannes: Bem, essa é uma boa pergunta. Eu sou um baterista, então em todas as casas que eu morei eu tocava. Eu precisava ir aos vizinhos perguntar “eu estou te perturbando?”

    Christine: Não, mas…
    Hannes: Exatamente, esse é o jeito sueco de dizer “Não, mas eu consigo escutar! ”. E isso significa que sim, você está me perturbando, mas eu não tenho coragem de dizer isso. Então eu pensei que aqui é um lugar que eu poderia viver do jeito que eu quero. Nós podemos tocar e cantar e termos cavalos e cachorros. Vou te mostrar! E aqui estamos nós.

    Christine: Que legal. É aqui onde você senta e pratica?
    Hannes: Sim, onde eu pratico e crio. Esse é meu escritório.

    Christine: Mas quanto tempo, dado que você está sempre viajando, você precisa para ensaiar? Quanto tempo você apenas senta aqui e pratica?
    Hannes: Bem, posso dizer que eu fico aqui bastante tempo. É uma ótima diversão.

    Christine: E você toca todos eles?
    Hannes: Eu todo todos eles, o máximo que eu posso. Veja isto, há muitas coisas legais e muitas delas são das nossas memórias, minhas e da minha esposa, então nós constantemente brigamos por conta disso.

    Christine: Do geral, quem tem mais?
    Hannes: Sim, ela coloca uma dela e tira um meu, então eu tiro uma dela e coloco um meu, e assim vai…, mas alguns tem um significado pessoal mais intenso. O primeiro de tudo, esse é quando eu e minha banda esgotamos um show em Wembley. Então temos esse, quando Floor e sua banda esgotou o Wembley, então tem um misturado de coisas muito legais. Ainda é como uma validação do que fazemos… As pessoas gostam, o que é o maior elogio que você pode receber: “Eu amo a sua música!” – nada me deixa mais feliz.

    Christine: Como que você se tornou um rockstar? É algo que você sempre sonhava desde criança e depois falou “é isso que eu quero ser”?
    Hannes: Não, não ser um rockstar…. Apenas tocar era importante para mim.

    Christine: Mas você nunca viveu aquilo de ter festas a noite toda, jogar TVs pela janela do hotel?
    Hannes: Sim, mas você não consegue mais joga-las por elas serem de tela plana – nada acontece com elas!

    Christine: Ah, então você tentou?
    Hannes: Sim! Mas antes era mais legal, porque quando você jogava as TVs de tubo, elas explodiam!

    Christine: Então você entra num personagem? E a Floor também? Quando você está num palco, quando você coloca as suas roupas e toca?
    Hannes: Sim, mas com as roupas de palco, elas são como voltar para casa, onde você está confortável, onde você sabe o que está fazendo, contanto que eu as esteja usando, você pode ter um show – diga que você teve um voo longo e está tão cansado que acha que não consegue fazer o show. Voce coloca a roupa de show e… Pronto! Imediatamente!

    Christine: Voce entra na hora no personagem!
    Hannes: Sem problema nenhum. Então nós tocamos! Aqui é onde eu sento e trabalho, e componho.

    Christine: Quando você está sentado e praticando sozinho, você escuta alguma música? As músicas da sua banda?
    Hannes: Para tocar junto? Sim. Mas diga que Sabaton está indo fazer uma turnê, nós nos juntamos uma semana antes na Alemanha, ou Australia, ou Japão ou em qualquer lugar para ensaiar a produção. Com toda a equipe, todas as pirotecnias e tudo mais. Mas eu preciso praticar em casa primeiro, então eu pratico em casa, então nós nos juntamos para ensaiar e depois saímos em turnê.

    Christine: Voltando para quando você mencionou a Wembley, há outras arenas? Alguma que eu possa ter visitado?
    Hannes: Sim, você já esteve em Wembley?

    Christine: Não! [risos]
    Hannes: Mas você esteve em Scandinavium!

    Christine: Sim! Sim, Disney on Ice.
    Hannes: Sim, exatamente, nós somos um pouco como Disney on Ice, mas com distorção. Veja isto! É de quando tocamos no Scandinavium e no Hovet.

    Christine: Oh wow!
    Hannes: Eles também significam muito, tocar para os nossos conterrâneos.

    Christine: Mas você toca em todo o mundo!
    Hannes: Sim, principalmente ao redor do mundo.

    Christine: E essas são as suas adições recentes? Ahh… Ouro, ouro e ouro de novo.
    Hannes: Muito ouro! Eu peguei eles dia desses, então eles acabaram de sair da caixa. Eles me deixam muito feliz e orgulhoso, obviamente.

    Christine: Eu me sinto um pouco Starstruck!
    Hannes: Sério? Isso é legal de ouvir.

    Hannes: Você quer que eu toque para você? Você vai ter que tampar seus ouvidos, para você não ficar surda.
    Christine: Claro! Voce deve saber fazer aquelas manobras com as baquetas.

    Christine: Eu estava pensando Hannes, você me disse antes que você e Floor viajam pelo mundo por mais ou menos 200 dias no ano, como que funciona a vida em família?
    Hannes: Nós somos muito bons em fazer os malabares com todos os aspectos e muito planejamento, caso contrário não daria certo.

    Christine: A Freja acompanha vocês?
    Hannes: Sim, as vezes ela vem junto. Quando ela tinha 8 meses, ela foi com a Floor numa turnê de 7 semanas pelos EUA, com uma babá – que nós podemos ter. Então funciona muito bem, e bato na madeira, não tivemos muitos incidentes. Mas houveram verões onde a Floor e eu nos encontramos no aeroporto e trocamos a chave do carro.

    Christine: Nossa, e vocês falaram “até mais!”
    Hannes: Sim, por 6 ou 7 semanas.

    Christine: Mas é normal os períodos de turnê serem tão longos?
    Hannes: Sim.

    Christine: Mas vocês não sentem muita falta um do outro?
    Hannes: Sim, claro que sim! Absolutamente.

    Christine: O que vocês fazem quando se encontram? É um tempo em família?
    Hannes: Sim, família, que é tudo, eu apenas quero estar com eles.

    Christine: E o que você faz?
    Hannes: Nós pescamos e montamos quadbikes e motorbikes. Floor e Freja gostam de dirigir muito ali naquela área.

    Christine: Então quando você está aqui, você faz as coisas de uma família comum – você vai as compras e faz coisas que as famílias fazem.
    Hannes: Sim, nós fazemos tudo. Deixamos e buscamos da creche e tudo mais.

    Christine: A vida normal ainda tem que funcionar!
    Hannes: Absolutamente.

    Christine: Hannes, você entrou em contato comigo e me contou sobre a sua garagem e que você chegou num ponto onde você está apenas colecionando mais e mais coisas, se perguntando como que você vai guardar tudo… E que a Floor ficou pegando no seu pé sobre isso?
    Hannes: Sim, e agora que ela está viajando eu acho que seria ótimo se nós pudéssemos…

    Christine: Dar uma olhada no que podemos fazer.
    Hannes: Eu sinto como se a garagem estivesse pedindo ajuda. Há coisas que não conseguimos achar, motorcycles e quads em todos os lugares.

    Christine: Bem, vamos ver primeiro. Para quotar Gunde Svan “Nada é impossível!”
    Hannes: Bem, talvez não, mas você vai ver! Vamos ver o que você tem a dizer até lá.

    [Hannes abre a garagem]

    Hannes: Eu sei! Agora parece que você vai me falar um monte!
    Christine: Eu devo dizer que.. Nossa, você tem muita coisa!

    Hannes: Sim, muita coisa legal!
    Christine: Meu Deus! Uma olhadela já mostra que você tem muita coisa, mas não tem bem um lugar onde por. Está tudo no chão! Coisas de cavalo, snowboards… Voce pensa “ah, eu não preciso mais de uma furadeira”, então você a coloca em cima de uma mala.

    Hannes: O que você acha que podemos fazer aqui? No caso, eu ia viajar com a furadeira.
    Christine: Há tantas coisas no chão, eu quase tropecei. EM sua defesa, Hannes, posso dizer que é exatamente assim que a maioria das garagens são. As coisas tendem a se espalhar no chão e, no final, elas acabam quase te expulsando do cômodo.Você disse que gosta um pouco de “fazer as coisas sozinho”, mas você não tem um local apropriado de trabalho.

    Hannes: Sim, é uma catástrofe, eu realmente não tenho.
    Christine: mas você gosta?

    Hannes: sim, eu realmente gosto!
    Christine: carpintaria, consertar as coisas, eu vejo que você tem as ferramentas.

    Hannes: Sim, toda vez eu penso “ eu preciso disse, sei que tenho, mas não sei onde! ”
    Christine: vamos fazer assim, deixa isso coma gente e não volte aqui por uns dias.

    Hannes: okay…
    Christine: Você está de acordo com isso?

    Hannes: sim, contanto que eu possa levar a moto lá para fora.
    Christine: Certo, você leva a moto mas depois entrega as chaves,ok?

    Hannes: okay…
    Christine: E eu espero que seja uma supressa, não só para a Floor, mas para você também, ok?

    Hannes: Sim, sim, claro!

    Organizar uma garagem é uma tarefa longa. A garagem é um problema no qual as pessoas sempre pensam, mas nunca fazem nada sobre ele. Mas a garagem também é a área com mais coisas. Coisas que ficam desorganizadas se não forem repostas no seu devido lugar. O sistema Elfa é adaptado ao CC60 e, portanto, é um plano simples, montar e colocar no lugar.

    Christine: E aí vem a Floor! Olá, Floor!
    Floor: Olá, Christine?

    Christine: Sim, Christine! Prazer em conhece-la!
    Floor: O prazer é meu!

    Christine: você provavelmente está se perguntando o que estamos fazendo aqui, mas o Hannes pediu ajuda com a garagem! Estou curiosa, o Hannes está no mesmo ramo que você! Como se conheceram?
    Floor: Sim, em turnê. Estávamos em turnê com nossas, bandas. Ele estava lá com o Sabaton, e foi amor à primeira vista, pode-se dizer. Foi adorável.

    Christine: Como você se prepara para um show?
    Floor: Alguns poucos rituais, apenas. Eu me troco, ponho minha maquiagem e não gosto de ser incomodada. Eu entro num mundo só meu. E aí eu gosto de estar um pouquinho em cima da hora, porque então me estresso. “Oh, alguém poderia me ajudar com meu vestido?”. Porque é aí que a adrenalina entra e eu fico ligada! É ótimo, então acho que é isso que eu faço.

    Christine: Nos shows grandes ao redor do mundo, quantas pessoas vão a um show?
    Floor: Nós somos os maiores na Europa.

    Christine: Os maiores na Europa, nossa, devem ser um tesouro nacional na Finlândia.
    Floor: Sim, certamente. Então as Arenas são lotadas, algo entre 10 e 15 mil pessoas. Entretanto, já fizemos um show num estádio para 23 mil pessoas…. foi maravilhoso!

    Christine: Qual a sensação de cantar numa arena enorme dessas e depois voltar para cá?
    Floor: É um contraste maravilhoso, na verdade um contraste muito importante.

    Christine: Quais os seus interesses, o que você faz para se desligar?
    Floor: Temos cavalos, uma das coisas mais legais é cozinhar, comer e tirar um tempo para fazer tudo isso. Comida caseira é algo que sinto falta. E eu preciso de algum tempo pra mim, para estar com os cavalos ou ir à floresta, por exemplo. E então ficar em casa e aproveitar o que temos em casa, não precisa ser nada especial. Brincar com a Freja, trabalhar no jardim, você se apega mais ao seu lar quando você não está nele o tempo todo.

    Christine: Eu entendo…. Você canta no seu tempo livre?
    Floor: Eu amo cantar! Não é só o meu trabalho. Eu sou uma musicista, então mesmo estando em casa eu continuo sendo. Isso está dentro de mim e quando eu não estou criando musica ou não estou cantando, a sensação é diferente…

    (abrem a garagem)

    Floor e Hannes: Oh! Uau!
    Hannes: caramba! Demais, caramba demais!
    Floor: E ali está o cantinho da Freja.
    Hannes: Sim, exatamente. E olha, uau, uma mesa e tudo o mais. Incrível, nem parece o mesmo lugar.
    Floor: que legal, adorei isso. Vai ser o meu espaço. É fantástico! É super luxuoso! Tudo aqui fica úmido tão rapidamente, então da pra por pra secar aqui. E é até prazeroso vir aqui, agora.

    Christine: O que vocês acharam?
    Floor: é incrível.
    Hannes: é fantástico!

    Christine: Fico feliz que gostaram. Vocês tinham muitas coisas e estavam em todos os lugares. Eu pensei que cada coisa deveria ter o seu devido lugar. E então pensei: esse vai ser o seu espaço, Hannes. Pranchas de surf, snowboard, um bom banco de trabalho. Mas principalmente as ferramentas das pranchas e tudo o mais. Então tudo tem o seu lugar. Se você não estiver em casa e a Floor precisar de alguma coisa, ela sabe onde ir buscar.
    Hannes: Sim!
    Floor: excelente! Muito bem colocado.
    Hannes: Vocês são incríveis!

    Christine: E então temos aqui o espaço para a Freja estacionar. Se você estiver no estúdio ou algo do tipo, Freja terá algo com o que se ocupar e brincar. E então temos o centro, com suas roupas e equipamentos de equitação. E o melhor é que é tudo 60 e CC60. Então se você não gostar muito da configuração que está, é fácil de trocar.
    E aqui temos as portas que deslizam. Não possui trilhos porque é uma garagem e é preciso varrer.
    E a caixa do telhado. Sim, é lá que está. Você não usa muito, não é?
    Hannes: Não!

    Christine: E esse é o canto do jardim, para pendurar garfos, facas, estacas, e para que elas possam ser facilmente movidas.
    Floor: tem tanto espaço, é perfeito. E ainda há espaço de sobra…

    Christine: Sim, porque se abrirmos as portas, ainda há muitas prateleiras vazias. Então podem comprar ainda mais coisas.
    Hannes: ah, ok perfeito!

    Christine: O que tentamos criar, foi um quarto para atividades, já que vocês têm tanto acontecendo, e viajam tanto. Então quando vocês vierem para casa, podem aproveitar um tempo de lazer, hobbies, interesses e outras coisas que tem que ser feitas. Então, missão cumprida!
    Floor: definitivamente!

    Christine: então vou deixá-los!
    Hannes: é uma pena que tenha que ir.

    Gostaria de organizar sua garagem e ter mais tempo livre para se divertir?
    Acesse elfa.com para encontrar seu vendedor mais próximo e começar o projeto da sua garagem.

  • One Minute – Fan Friday – Pt. 3

    One Minute – Fan Friday – Pt. 3

    Vídeos 1 ao 5 AQUI | Vídeos 6 ao 10 AQUI

    Depois de um ano de restrições e quarentena, A Floor se transformou em uma máquina de matar pronta para conquistar o mundo e trazer mais Fan Fridays e música! Divirtam-se!

    Ω

    #11 Kill Bill: Vol. 11

    Muito bem, é sexta-feira novamente e vocês sabem que horas são: é hora da Fan Friday.

    Se eu perguntar aqui, serei respondido?
    Floor: Sim.

    Pergunta para a próxima sexta para a Floor: “qual música você nunca fará cover e por quê?”
    Floor: Eu provavelmente nunca vou fazer um cover de “Boom boom boom” dos Venga Boys porque minha filha adora, por algum motivo, e é excruciantemente horrível. Desculpa, Venga Boys, mas… jamais.

    Bom, minha pergunta para a próxima semana é: estou muito curiosa sobre qual língua você fala com o seu marido e filha. Inglês, sueco, holandês? A Freja é bilíngue? E saudações da Polônia, espero vê-la no show do Nightwish em novembro <3
    Floor: Saudações de volta da holandesa na Suécia, falando com você em inglês! Uh, em casa nós falamos sueco e com a minha filha eu falo o máximo de holandês que eu puder para mantê-la bilíngue, pelo menos em holandês e sueco, então isso seria algo para alcançarmos.

    Qual foi o seu encontro favorito com a vida selvagem?
    Floor: Na verdade foi no México. À noite, uma tartaruga gigantesca veio até a praia para botar seus ovos e, de uma distância segura, pude assistir e eu a vi voltar para o oceano e aquilo foi realmente incrível. Toca no seu interior.

    Amo a música Strong… Como está sua querida mãe?
    Floor: Obrigada, ela está muito bem. Hm, a doença que a incomoda continua incomodando, mas felizmente ela continua aquela mulher forte sobre quem eu escrevi aquela música e, bem, ela está lutando.

    Questão para Fan Friday: qual música do Nightwish foi mais desafiadora de cantar? Por quê?
    Floor: Acho que Ever Dream continua sendo o maior desafio porque é bem intensa. Ela foi composta para uma voz mais operística e eu canto com o máximo da minha voz e é bem alta, eu não quero soar muito estridente, então para conseguir o equilíbrio entre a energia e o som corretos, é muito, muito desafiador.

    Amo esses videos, eles melhoram meu humor toda sexta-feira! Porém, o que aconteceu com Storytime Saturday?
    Floor: Bem, estamos trabalhando em uma boa história. Também fomos atingidos pela pandemia e, na verdade, não havia muito para contar, exceto pelas mesmas coisas que já estávamos meio que contando, que são adoráveis para nós mas chatas para vocês. Então estamos trabalhando em uma, por isso fiquem ligados!

    Uma pergunta… qual parte do dia você mais gosta… manhã, tarde ou noite?
    Floor: Oh, acho que não tenho uma favorita. Eu sou uma pessoa matinal, mas isso não significa que eu sempre goste de acordar às sete, porque ou nosso cachorro ou nossa filha estão acordados, então é… adoro as noites também, apenas relaxando. Eu amo descansar, mas terei que me preparar para a turnê e me tornar uma pessoa noturna novamente. À tarde apenas faço as coisas… acho que eu não tenho uma preferência.

    Você está ciente do quão preciosa você é nesse mundo?
    Floor: (Risos) Obrigada! Bom, eu me sinto tão brilhante, mas isso também é por causa de todo amor que estou recebendo de volta.

    Pergunta engraçada: eu notei os decks de skate na parede do seu estúdio! Eles são seus? Se não, seu marido ou filha andam (de skate)? Se cuidem e se protejam! Felicidades!
    Floor: Bom, não, eu não ando de skate, não há esperanças para mim, mas meu marido costumava andar bastante. Agora nem tanto, mas talvez ele esteja transmitindo o amor por eles para nossa filha, que está sempre pulando pra lá e pra cá do seu jeito bonitinho, mas… é, nunca se sabe.

    Você em algum momento veste as roupas de curo do Wacken, pega uma espada e aterroriza o vilarejo mais próximo???
    Floor: Com certeza, eu só uso minha katana (espada japonesa).


    #12 Grunting Like An Animal

    Yours Is An Empty Growl! A Fan friday desta semana aborda alguns novos tópicos. Falamos das minhas bandas favoridas quando eu era mais jovem, glam metal, culinária e muito mais!

    Ω

    De volta a Fanfriday, já é sexta, sente, aproveite e deixei o final de semana começar.

    Uma pergunta, deusa… Como é viajar pelo Biofrost entre Asgard e a Terra?
    Floor: Foi um pouco friozinho no inicio, mas já que eu sou imortal eu não ligo de verdade, eu estava acompanhada por alguns dragões que infelizmente não se dão bem na Terra… Mas eu volto as vezes para ver como que as coisas estão e pra sentir o meu lado deusa lá em cima… Sim… É o que deusas fazem.

    Quais eram suas bandas favoritas enquanto adolescente?
    Floor: Pantera.

    Qual a sua opinião sobre o glam metal dos anos 80?
    Floor: Eu sinto muito que eu não vivi isso, eu posso imaginar essa versão adolescente de mim mesma olhando para todos aqueles homens naquelas calças! Era tão lindo! Sem mencionar o cabelo!

    Qual a melhor dieta quando se trata de cantar ao vivo?
    Floor: Ahm… Você precisa de uma quantidade saudável de vinho vermelho, isso é muito importante, precisa ser dosado na quantidade certa e no momento certo – obviamente não logo antes do show ou de cantar, mas é bom para a mente e para a alma, e “uma taça por dia evita uma visita ao médico” – isso é o que eu pesquisei e eu tenho certeza que é verdade, além disso, uma dieta saudável e um bom sono, exercícios e comidas saudáveis: o que é muito entediante, mas é vital!

    Eu tenho uma pergunta pra você, Floor: Quem é a pessoa que mais cozinha na sua casa?
    Floor: Essa é a nossa filha, pelo menos na mente dela! Ela é muito apaixonada sobre comida e prepará-la, e isso acontece porque meu marido Hannes a envolve na cozinha, e a deixa comer e experimentar as coisas, e mexer panelas, e agora que ela está ficando um pouquinho mais velha – digo, ela tem apenas 4 anos, mas ainda assim ela começou a ter mais coordenação física para fazer as coisas, então é fantástico ver e fazer parte disso… Em geral, é o Hannes que faz mais as comidas, com paixão! Eu só faço a comida para comer.

    Quando você vai cantar uma faixa do James Bond para você finalmente poder ganhar um Oscar?
    Floor: Né???

    Você curte fazer turnê nos EUA?
    Floor: Sim, claro que gosto! O país é magnifico, e ver todos os estados diferentes e conhecer tantas pessoas diferentes, meu estado favorito deve ser o Texas, eu amo as botas, a cultura, a comida e sim, é algo especial! Todos nós consideramos a sociedade ocidental como Europa e os EUA, mas há o mesmo tanto de diferenças para coisas que nós temos em comum, e eu sempre fico fascinada em ver isso, e apontar as coisas que temos e não temos em comum. É legal.

    Quão profundo é o seu… gutural?
    Floor: Meu gutural? É um pouco feminino, ele é mais ou menos assim:


    #13 My Thoughts on Dio e Black Sabbath

    Ω

    Olá e bem vindos de volta ao Fan Friday. Espero que vocês tenham tido uma boa semana e que tenham um ótimo final de semana, mas primeiro aproveitem outro Fan Friday.

    Algo que você aprendeu com o Marko?
    Floor: Uma das primeiras coisas que ele me ensinou foi como manter meu cabelo em forma durante uma turnê, isso foi em 2002 quando nós fizemos uma turnê juntos, e eu me perguntava “como que ele conseguia fazer isso” e muitas outras coisas pequenas que eu aprendi ao longo do caminho com ele… Eu vou sentir falta dele!

    Que tipo de sela você usa?
    Floor: Eu tenho duas selas diferentes: uma é para pulo e a outra é a de adestramento. E se você me perguntar os nomes e os tipos dela eu nunca vou saber! Me desculpe! Mas é legal variar as selas e os estilos de montaria.

    O que é um… tacocat?
    Floor: Um tacocat?

    Pergunta: Oi Floor! Você e sua mãe se parecem bastante. Voces são da mesma família?
    Floor: Sim [risos]

    Oi Floor! Eu estou curioso pra saber se você já jogou ou se você joga World of Warcraft?
    Floor: FOR THE HORDE!

    É verdade o que dizem? Que você pode abastecer todos os Países Baixos com uma girada do seu bate-cabeça?
    Floor: [Risos] – Há apenas 18 milhões de pessoas nos Países Baixos, então, sim! Eu só bato a minha cabeça e está pronto! É como mágica.

    Aqui está a minha pergunta: Entiendes lo que disse aqui?
    Floor: Si, por supuesto!

    Hey Floor, você lê esses comentários?
    Floor: Claro! Como mais eu poderia estar respondendo as suas perguntas?

    Qual era a sua estória favorita ou conto de fadas favorito quando você era criança?
    Floor: Tinha tantos! Havia um livro chamado -algumacoisaemholandes- que era um livro holandês que tomou conta de todas as minhas fantasias e imaginações. Esse era meu favorito!

    Floor nós precisamos revisitar a pergunta sobre o Black Sabbath… Quando você disse que nunca curtiu os vocais, isso também inclui o DIO?
    Floor: [Risos] Eu realmente gosto do DIO, digo, como que você pode não gostar? Como qualquer vocalista, ou não vocalista, aquele homem tinha algo extraordinário. Claro! Eu acho que eu gostaria dele muito mais fazendo as outras coisas, então isso ainda não me torna uma fan de Black Sabbath.

    Obrigada por esses vídeos. É um jeito muito agradável e doce de fechar a semana. Qual a coisa mais surpreendente que você aprendeu sendo mãe?
    Floor: Uma das coisas mais surpreendentes que aparece imediatamente na minha cabeça é que eu achei que sabia que seria cansativo, por ser um artista que faz turnê – que passa por diferentes fuso-horarios, que fica com jetlag e que trabalha muito – mas especialmente nos primeiros meses de maternidade, há um novo nível de fatiga que você passa a conhecer. O mesmo serve para a paciência, que é algo muito melhor de se dizer, eu acho. Ninguem vai te dizer que eu sou a pessoa mais paciente no mundo, mas quando se trata da minha filha, eu tenho muito mais paciência que eu jamais tive. Então essa são as coisas que eu aprendi, e o clichê que é verdade: se você acha que sabe o que é amor, você ganha um novo upgrade quando você se torna um pai.

    Bem galera, é isso por essa semana. Obrigada por assistirem, espero que vocês tenham tido uma ótima semana e que vocês tenham um ótimo final de semana, nós nos veremos para outra Fan Friday na semana que vem. Tchau!


    #14 Going Out with Nightwish

    Espero que vocês tenham tido um bom final de semana. Sim, de fato hoje é sexta-feira, quase final de semana. Mas, primeiro, fan friday.

    Sim! Floor falando espanhol! Minha pergunta é: a Freja escuta músicas do Nightwish e Sabaton?
    Floor: Sim, ela ouve. Ela tem ouvido mais coisas de criança no momento, mas ela consegue ouvir bastante de Sabaton e Nightwish também.

    Vossa majestade, como é ser chamada de Deusa Valquíria pelo mundo todo?
    Floor: Hahaha, é meu nome por direito.

    Se você pudesse escolher uma música para ouvir para o resto da vida, qual seria?
    Floor: Uma música só? Acho que seria “The Sound of Silence”.

    Qual música do Human:||: Nature você esta mais ansiosa para cantar ao vivo?
    Floor: Tribal. Eu estou muito ansiosa por ela. Quero ver todo mundo fazendo a dança do esqueleto.

    Sobre o aprendizado do seu trabalho, quais momentos você consegue apreciar hoje, sendo uma vocalista madura?
    Floor: Acho que quando o assunto é sobre aprender algo, você precisa saber como fazia algo antes de aprender e entender que é errado e ssguir para o próximo degrau. E existe uma área no meio disso que às vezes te leva a fazer como você fazia antes. E raramente te faz sentir como realmente deveria ser, ou soar. E nesse processo eu aprendi a ter essa consciência, o que, ainda hoje na minha profissao ainda me ajuda a estudar os meus vocais, caso alguma coisa não saia do jeito que eu quero, eu consigo olhar de volta para esses degraus e melhorar.

    Oi, Floor. Fora o anúncio oficial, houve algum momento no qual você parou e pensou ‘eu agora sou a vocalista do Nightwish e não a garota nova que está substituindo a vocal na turnê, sou realmente parte da banda e é assim que os fãs me veem?’
    Floor: Eu não consigo dizer que houve um momento específico, porque foi um processo gradual. E houve também a parte de “saber” e “querer”. Saber que eu não estava na banda ainda e querer estar, porque era ótimo. Eu me senti parte do grupo muito, muito rápido. Na verdade, logo depois de uns dias tivemos um dia de folga, quer dizer, não foi uma folga, tivemos um show mais cedo em New Orleans. Fomos a um bar, saímos juntos e foi a primeira vez que fizemos isso sendo o grupo que nos tornamos e isso foi como “estar em casa”, para todos. E isso foi tão no começo do processo, na verdade cedo até demais para dizer qualquer coisa, ou se eu seria a nova garota na banda ou não. Mas foi muito legal!

    Se morrermos na roda punk, você nos levará para Vahalla?
    Floor: Sim, eu voarei e te levarei para lá, prometo.

    O que você acha de Meshuggah? Interessante. Olá da Russia.
    Floor: Acho bem tático e aprecio suas habilidades. Mas é um pouco demais para mim, haha

    Oi, Floor. Quando você vai tocar a bateria que está aí atrás de você pra gente ver?
    Floor: Se você quiser ouvir o som de um saco de batata rolando escada abaixo, seria mais ou menos isso.

    Poderia compartilhar um segredo sobre seu cabelo?
    Floor: Meu cabelo… eu escovo, e lavo…e é basicamente o que eu faço com ele. Mas realmente não faço muito com meu cabelo. De vez em quando eu pinto ele, mas eu gosto da minha cor natural. E tenho ganhado alguns cabelos brancos também, e eu gosto.

    Bom, pessoal, é isso por essa sexta, obrigado por assistir. Eu espero que tenham tido uma boa semana e que tenham um final de semana ainda melhor. Vejo vocês semana que vem, tchau!


    #15 FLOORIDA

    Ω

    Outro Fan Friday, outro final de semana feliz chegando! E também com uma nova abertura. 😉
    Espero que vocês gostem deste episódio! Fizemos algumas piadas, mas também algumas questões mais sérias. Vocês sabem o que fazer. Quer que sua pergunta apareça durante o episódio, comente abaixo. ❤

    Eu não deveria estar fazendo isso, mas ainda é uma fan-Friday!

    Hey Floor! Como está Nala?
    Floor: Nala está ótima! Na verdade, ela reaprendeu a sentar no meu colo há algumas semanas e agora todos os dias ela entra em casa e olha pra mim “Olá? Voce poderia sentar?”. Sorte a dela que por conta da cirurgia, eu preciso estar sentada e ela alegremente tira vantagem da situação.

    Hey Floor, é verdade que você trocou a cerveja do Emppu por suco de maçã?
    Floor: [risos] Não, eu não ousaria fazer isso. Não, você não pode tocar na cerveja dele, é como se fosse sagrada! Não toque a cerveja.

    Você ainda acha que “uma taça de vinho ajuda a manter o médico à distancia”?
    Floor: Sim, eu aparentemente não bebi o suficiente! É bem um mistério como que você cria 15 pedras… como eu fiz na minha vesícula – que eu removi. Mas daqui pra frente eu vou me manter nesse mantra, eu prometo.

    – THE END –

    Motion Design: Floor
    Cinematografia: Floor
    Sound design: Nala
    Camera: Mio
    Coreografia: Elsa

    Agradecimentos especiais para: Fenrir, Zeus, Jumjum, Tacos, Black Sabbath.

    Eu achei que seu estado favorito fosse a Floorida… Pode deixar que eu me retiro sozinho.
    Floor: [RISOS]

    Qual é o objeto que você simplesmente não pode deixar de ter no seu camarim durante uma turnê?
    Floor: Preferivelmente uma janela com visão para fora… [risos] que você possa abrir e respirar um ar novo. Além disso, pra te dizer a verdade, o meu celular!

    Qual a primeira coisa a se saber ou aprender se uma mulher quiser cantar metal?
    Floor: Homens ou mulheres, isso não importa contanto que você goste de metal… As diferenças nos dois só se mantém viva se você ficar dando ênfase a isso. Se você simplesmente ignorar isso e pensar “eu gosto desse tipo de mental então eu vou experimentar” – é assim que você começa. Ninguem começa sendo incrível. Todos precisamos aprender em pequenos passos – como eu aprendi… É só ir lá e fazer! E eu entendo que é um grande passo, mas também é o que você precisa dar se você quiser saber se o metal é pra você!

    À qual país você ainda não foi que você gostaria de visitar em uma turnê ou uma viagem?
    Floor: Eu quase nunca estive na África. E isso é algo que eu adoraria viver algum dia.

    Se você estivesse nas baterias e o Kai tivesse que cantar seu set, quanto porcento de desconto seria justo em relação ao preço original do ingresso?
    Floor: Bem, Kai é um ótimo cantor mas as minhas habilidades na bateria… Talvez 10%? 5%? 2?

    Vikings ou Game of Thrones?
    Floor: Game of Thrones… esse é o que tem os dragões, certo? Mentira, eu sei as séries agora… (risos)

    Isso é tudo por hoje, muito obrigado – eu bati palma, algo que eu não deveria fazer – tenha um ótimo final de semana e obrigado por assistir. Te vejo na semana que vem, tchau!

  • Belting, Curbing & Overdrive – Vocal MasterClass #4

    Belting, Curbing & Overdrive – Vocal MasterClass #4

    Tradução: Head up High, my dear!

     MasterClass #1 | MasterClass #2 | MasterClass #3

    Já faz um tempo, mas não significa que estamos parando as aulas de canto. 😉 Falamos sobre técnicas de respiração, posição da mandíbula, aquecimento e, desta vez, vamos falar sobre diferentes técnicas de canto. Hoje, em particular, iremos olhar para o belting, curbing & overdrive. Nós iremos linká-la ao meu cover de Ave Maria!

    Ω

    Introdução & Bem vindos de volta

    Olá e bem vindos de volta à quarta aula de canto, espero que vocês tenham tido festas relaxantes e tenham voltado energizados para um novo ano e novos exercícios vocais porque hoje falaremos sobre estilos vocais, tipos diferentes de sons que você pode fazer com sua voz. Claro que primeiro nós aqueceríamos e falaríamos sobre técnicas básicas, mas já o fizemos nas aulas 2 e 3, então eu sugiro que vocês os assistam primeiro e pratique antes de continuar com a aula 4.

    História das Técnicas Vocais

    Então vamos falar sobre diferentes estilos vocais, todos os diferentes sons que você pode fazer com sua voz, mas para isso daremos um pulo rápido para trás na história do canto clássico. Há vários séculos tem sido documentado e melhor pensado e analisado, enquanto o canto moderno – não clássico – tem apenas algumas décadas de idade.

    As técnicas vocais que temos hoje em dia, todos esses métodos são relativamente novos e estão constantemente melhorando e mudando. Não existe uma bíblica vocal definitiva, infelizmente, apesar de que eu diria que muitos métodos que eu conheci através dos anos chegaram perto, e também é algo muito pessoal sobre o que funciona ou não, mas eu gostaria de passar por alguns sons diferentes com vocês e ver onde as possibilidades e os limites estão nos estilos vocais, porque fisicamente algo está mudando em você e é bom você ter ciência disso, e é isso que faremos hoje, e eu também estarei usando exemplos do meu próprio canto.

    Voz de Cabeça & Introdução à voz de Peito

    Quando eu comecei a cantar, o conhecimento básico que eu tive foi que havia a voz de cabeça e a voz de peito. E a voz de peito usando voz baixa, e a voz de cabeça para cantar alto. Bom, isso não é verdade, você pode ver os dois por todo o seu alcance, mas também há muitas edições técnicas sobre isso que eu gostaria de comentar.
    Então há tipos diferentes e sons e como eu disse, há um milhão de técnicas vocais com nomes diferentes para as coisas, mas eu gostaria de apontar as diferenças obvias nos sons e com isso há algumas regras que podemos nos basear.

    Voz de cabeça

    Nós começamos com uma voz de cabeça mais suave que soa como isso: *canta escala*
    A mandíbula relaxada e nós podemos cantar isso por todo o alcance, desde muito alto a muito baixo, sempre notas mais altas necessitam de um suporte na respiração maior que as notas do alcance médio e até as notas mais baixas precisam de mais energia – mas isso não significa mais volume. E isso é o único tipo vocal onde você pode permitir um pouco de ar no seu som, tipo assim: *demonstra*.

    Apenas ali porque quando as suas cordas vocais vibram elas fazem assim: *demonstra*. Mas quando você permite que o ar passe por elas, elas fazem isso: *demonstra*. Então o ar literalmente passa pelo meio. O que você não quer é que quando você fizer uma nota super alta e intensa, que as suas cordas vocais fiquem se chocando porque nesse caso elas trabalham mais e bem… Não é bom.

    Voce pode fazer que o som saia mais escuro, de um jeito mais operístico, tipo assim: *demonstra*.  Voce pode ver que eu mudei a posição inteira da minha boca para fazer muito mais espaço, eu não preciso cantar mais alto, por assim dizer, eu poderia facilmente – e isso é uma técnica operática, os cantores de opera dos tempos passados eles conseguiram cantar através de orquestras inteiras e em alguns lugares eles ainda cantam, tudo acusticamente, então essas técnicas é algo que um cantor de opera de verdade poderia te dizer um dia; meu conhecimento sobre isso é bem limitado. Mas eu que você usa muito dos espaços na cabeça e no peito para criar esse som e eu com isso eu também posso usar todo o meu alcance e cor e volume. Mas isso é tudo o que nós chamamos de voz de cabeça.

    Voz de peito

    Com isso nós podemos falar sobre a voz de peito. Muitas das músicas pops de atualmente são cantadas numa voz de peito mais suave numa técnica vocal que eu comecei a usar nos dias em que eu estava ensinando bastante, eu usei bastante um  método vocal chamado “A complete vocal technique” pela Catherin Stellin e ela chama isso de “Curbing”. Curb é um tipo de vocal, ou esse canto pop, que você não pode cantar suavemente porque o suave viraria voz de cabeça, mas você também não poderia cantar muito intensamente e muito alto porque você trocaria o tipo vocal novamente. A coisa legal sobre essas regras é que você pode facilmente reconhecer o que você está fazendo e se as coisas não acontecerem do jeito que você quer que aconteça, você pode voltar para o Curb: “esse é o tipo vocal que eu nao posso cantar muito alto ou então eu teria trocar para outra coisa”.

    Curbing

    Vamos começar com o curbing desse jeito: *demonstra*
    Voce pode cantar por todo o seu alcance, quanto mais aguda forem as notas mais difícil será de manter esse canto não-tão-alto, você facilmente iria querer entrar no que chamamos de “Overdrive” ou “Belting”.

    Overdrive

    Soa muito grande, muito alto, você não pode cantar ele suavemente.

    Belting

    Muito alto, você não pode cantar ele suavemente. Bastante arranhado. E bem, essas cores que você pode usar através da sua canção, claro, e eu nem falei sobre todas as cores que você pode adicionar com um pouco de vibração, um canto um pouco mais cru, talvez, mas isso é algo para outro dia.

    Ave Maria

    Eu gostaria de falar sobre alguns exemplos de como eu uso esses tipos vocais. No meu cover de Ave Maria eu usei todos esses tipos vocais e é muito mais fácil escutar como eles são numa musica de verdade, então nós começamos com uma voz de cabeça mais suave, eu começo a música com isso e aí vem um exemplo: *vídeo* Essa parte foi a mais suave, até com um pouco de ar passando por esse estilo vocal e nós iremos para a próxima parte que é mais operática, um som mais redondo e escuro, eu gosto de dizer que com usos diferentes de tipos vocais você também usa a energia de diferentes zonas do seu corpo e especialmente e som mais redondo e escuro, um canto mais poderoso e operático vem bastante da parte do seu peito, muito mais da barriga – mas claro que a barriga sempre apoia, mas no meu caso, não é sempre algo pessoal, há muita coisa acontecendo na área do peito para intensificar essas notas. Veja: *vídeo*

    Bem, nós escutamos a opera então escuraremos o curbing ou o canto pop. Essa canção não pede muito pelo canto pop, mas há um exemplo em que nós estaremos escutando. Preste atenção também para  a posição da minha boca que está um pouco diferente, na ópera a mandíbula está sempre relaxada, enquanto o canto pop, curbing, Overdrive e belting e a voz de peito tem um uma mandíbula não tão relaxada quanto na opera, é mais na posição de “morder uma maçã”. Nunca trancada, claro, nunca estressada. Veja: *vídeo*

    E esse foi o curbing ou um canto mais pop, não tão alto mas já estava criando a tensão para algo que nós escutaremos agora, o Overdrive. Sempre alto, com muito poder, eu diria para você usar todos os músculos necessários para isso – nunca estresse a mandíbula, é um som redondo mas não é tão arranhado quanto o belting será, mas ainda sim ele precisará da quantidade necessária de energia para cantar tão alto e também ainda na posição de “morder a maçã”. *vídeo*

    E agora falaremos do Belting com um pouco mais de arranhado (twang), cheio! Eu amo! Muito poder, com muito mais apoio da barriga que do peito, sempre as costas está ajudando o latissimus dorsi aqueles músculos de ambas as suas costas e do seu peito para beltar as notas, porque é daí de onde vem o poder e claro não da sua garganta. Voce realmente quer que as suas cordas vocais pensem “Eu consigo fazer isso! ” Porque você não quer estressa-las, você está exigindo bastante dessas regiões. Uma quantidade necessária de arranhado, sem estresse na mandíbula, a posição de morder a maça de novo, a parte debaixo da sua mandíbula sempre atrás da parte de cima, ela não deve ir para frente. Não pense, quando você estiver treinando essas notas: “Oh meu deus está chegando a nota alta”, porque isso nunca ajuda – nunca respire um ar extra porque ele te atrapalhará, essa nota não precisa desse tanto ar, requer bastante poder. Veja: *vídeo*
    E esse é o fim da masterclass número 4, obrigada por assistir, eu espero que você tenha gostado e talvez aprendido algo, no próximo masterclass n5, eu gostaria de ser um pouco mais interativa com vocês, então eu te convido a me escrever perguntas baseados nas primeiro 4 masterclasses. Eu estarei selecionando algumas dessas perguntas e irei explica-las na frente da câmera.
    Se você não é inscrito, se inscreva! Você pode se tornar um membro do meu canal. Obrigada por assistir e continue praticando.


     

  • Being Your Vocal Coach 🎤

    Being Your Vocal Coach 🎤

    Tradução: Head up High, my dear!

    Sem Fan Friday e sem Master Class esta semana, mas em vez disso, eu apresento à vocês o primeiro “Questions from The Class“. Uma minissérie onde eu respondo perguntas vocais dos membros. Espero que vocês gostem disso e estou ansiosa para ler os comentários de vocês aqui embaixo e talvez vocês façam parte desta série!

    Ω

    Olá, bem vindos ao primeiro “Perguntas sobre a Aula“.

    Temos uma pergunta de Erika Von Tilburg, que me parece bem Holandesa. Ela está perguntando se eu pratico de forma regular e a resposta é sim. Eu não faço os exercícios com tanta frequência mais, mas se eu estiver me preparando para uma turnê mundial ou para cantar algo além do que estou cantando, então eu começo a praticar as músicas que vou cantar através de exercícios. Como eu disse na Master Class número 3, se colocar no modo “agora vou cantar” é muito importante e basicamente configurar minha mente e corpo nesse modo para começar a cantar.

    Temos um comentário muito legal do Marcos Bonde, que toca o trombone e perguntou se pode ganhar mais confiança sem o aparato na boca, ao fazer os exercícios de respiração abrindo a boca basicamente. E eu diria sim, por que não? Pq não tem tentar? Cantar é sobre confiança, e abrir a sua boca na frente de outras pessoss e cantar é uma sensação de estar nu assustadora, então eu diria para tentar que é algo libertador.

    Outro comentário bem legal da Pekka Karppinen que diz que eu me tornei sua coach vocal pessoal, bem vinda! Eu espero que eu esteja te ajudando a melhorar suas habilidades vocais. E que você esteja praticando todos os dias em frente ao espelho como eu te ensinei. De qualquer forma é ótimo estar te inspirando e eu espero que eu esteja fazendo com que cantar seja mais divertido para você.

    Tom Ward, obrigada pelo seu comentário. Sim, cantar tem a ver com confiança, então se você se sente confiante com o que está fazendo, eu espero que você possa compartilhar com outras pessoas. Cantar não é uma competição, não é sobre saber quem é o melhor, é sobre ter alegria e compartilhá-la com outras pessoas. Não é sobre “se mostrar”, é sobre diversão. É assim que tem que ser do começo ao fim.

    MasterClass #1 – MasterClass #2 – MasterClass #3

    Fan Friday – One Minute

  • Warming Up Your Voice – Vocal MasterClass #3

    Warming Up Your Voice – Vocal MasterClass #3

    Tradução: Head up High, my dear! |  MasterClass #1 | MasterClass #2

    Bem vindos à terceira aula de canto! Desta vez estamos aquecendo nossa voz para cantar. Isso significa que faremos exercícios para garantir que a nossa voz esteja pronta para cantar. Também temos uma convidada surpresa presente.

    Ω

    Boas Vindas

    Olá a todos e bem vindos à terceira MasterClass. Hoje vamos falar de exercícios de aquecimento, porquê aquecer e como aquecer. Para mim, exercícios de aquecimento são muito mais do que apenas aquecer as cordas vocais. Há um aspecto mental no aquecimento, também, o que me direciona para o modo “agora eu vou cantar”. Todos estamos sempre ocupados com tipos diferentes de coisas e as vezes a troca de tudo isso por de fato se exercitar é uma troca muito grande. Então, esses exercícios te dão tempo para começar a focar e ativar seu corpo e configurar sua mente para cantar e não focar em outras coisas.

    Você precisa de aquecimento?

    Há debates acerca do assunto da necessidade de aquecer ou não, já que as cordas vocais já estão num local aquecido e úmido. Eu, pessoalmente, acho que sim. Mas acho também que é algo muito pessoal, saber quais exercícios funcionam para você., quanto tempo você precisa aquecer, como você precisa aquecer. Isso é algo que você precisa descobrir. Mas eu vou te mostrar alguns exercícios que eu pessoalmente sempre usei e que têm me ajudado no condicionamento da minha voz, que me ajudam a ir de um novo a um comportamento automático. Como eu disse nas MasterClasses anteriores, eu não entro no palco pensando que eu tenho que me lembrar como respira, ou sobre a posição da minha boca e da minha mandíbula, isso tudo virou comportamento automático e fazer exercícios regularmente te ajuda a se programar dessa forma. É por isso que eles são tão importantes. Eles te dão bastante tempo para ainda focar nos básicos: boa respiração, bom suporte dos músculos, a posição correta da boca e da mandíbula. Então vamos fazer alguns dos meus favoritos.

    Introdução

    Os exercícios que vou mostrar hoje para vocês são meus exercícios favoritos. Atenção, eles podem não funcionar para vocês, então vamos em partes e pare onde você sentir que está na hora de parar se estiver ficando muito alto, tudo bem, você não precisa ir até o final e se forçar demais. Cada pessoa desenvolve de forma diferente e tem um alcance diferente, então vou começar um pouco aqui. Uma recomendação, também, vou repetir isso aqui e repetirei muitas vezes: ensaie em frente a um espelho, de pé. Eu estou sentada porque vou tocar o piano, um pouco, mas eu preferencialmente fico de pé para fazer os exercícios de respiração corretamente e ativar o corpo e os músculos corretamente é melhor.

    Exercício 1

    Então, fique de pé em frente a um espelho, um dos meus exercícios favoritos é assim- toca o piano e faz exercícios vocais. Eu estou cantando e você pode notar que meu nariz está caindo, de forma aberta.  Eu vou relaxar minha mandíbula o máximo que puder, deixa-la solta. Não vou cantar muito alto, eu vou apenas vibrar e aquecer minhas cordas vocais aos poucos, sem nenhuma força. Enquanto faço isso eu tento focar na maneira que estou respirando. Se estou respirando em direção à minha barriga, se consigo sentir meu umbigo entrar e sair- entrar quando começo a cantar. Esse exercício é leve, então não há muito acontecendo, você não precisa de tanto apoio dos músculos, você não precisa de tanto ar. Pegue leve, porque quanto mais alto você alcança, mais suporte você precisa. E, claro, lembre-se que da primeira nota até a última, precisamos de suporte da respiração. Então não dê tudo de si na primeira metade e pense que finalmente conseguiu a nota mais alta, mas agora não tenho mais força para alcançar o final. Você quer ter força da primeira até a última nota. Lembre-se disso. Vamos agora fazer algumas dessas notas. Vamos lá- toca o piano e faz exercícios, aumentando as notas.- Você pode notar que, quanto mais alto você alcança, mais suporte você precisa. Não necessariamente muito mais ar, você vai reparar, em frente ao espelho, que você está desenvolvendo mais. Então quando estivermos aqui- toca nota alta no piano– precisaremos de mais controle para garantir que a nota alta saia. Mais uma vez entenda, se está alto demais, se parece desconfortável, não faça. Todos desenvolvem de forma diferente, não é uma competição. Bom, vamos voltar e diminuir, cantar um pouco mais baixo e em notas mais baixas tanto quanto notas altas. Elas requerem um pouco mais de controle e um pouco mais de suporte dos seus músculos. Já que não estamos cantando muito alto, não precisamos de muito ar. Só mantenha o controle, sinta o que você está fazendo, foque já que não estamos cantando palavras ou canções complicadas. Foque no básico: respiração correta, músculos corretos- não os incorretos, não comece a franzir a testa, não coloque a mandíbula para frente, mantenha-a para trás, como fizemos na primeira masterclass. Se você sente que por seu dedo atrás dos dentes vai ajudar, faça-o em frente ao espelho, e perceba se a sua mandíbula não está empurrando seu dedo para fora e mantenha-o ereto. Vamos lá, do começo- toca notas e canta. Faz uma nota si. Não franzir a testa. Agora relaxe. Gentilmente inspire e libere o ar. Muito bem!

    Exercício 2

    O próximo exercício tem as mesmas notas, mas com o som de (hmmm) e, novamente, com o rosto relaxado, lábios relaxados. Estaremos cantarolando e pode ser que você sinta, após este exercício, que tem um pouco de limo descendo pela garganta. Uma reação natural seria fazer isso (tosse), que é basicamente um soco na cara das suas cordas vocais. É melhor, caso você sinta um pouco de muco se formando na garganta, que você faça um exercício assim (barulho com os lábios) Parece mais fácil do que realmente é, mas você pode tentar e, se estiver olhando no espelho, tente não rir já que não é um exercício tão bonito, mas é muito eficiente e muito, muito mais gentil para suas cordas vocais e para remover um pouco desse muco que pode estar te incomodando. Então suba e desça dentro do seu alcance de forma fácil (repete o exercício) e se você tem filhos, certamente eles vão achar divertido também. Então vamos praticar o primeiro exercício (toca o piano e cantarola).  Dessa maneira, as mesmas regras se aplicam, force os músculos que você precisa, relaxe os que não precisa, respire através da barriga, não respire demais- você não precisa de tanto ar e precisa ser de forma controlada, mas é bem, bem fácil. Quanto mais alto alcançamos, mais força nós precisamos, e precisamos de energia da primeira até a última nota. Vamos lá (toca o piano e cantarola aumentando as notas gradualmente) estamos alcançando notas mais altas, mas não em volume alto. (toca o piano e canta) Mais força, mas mesmo volume. Relaxe sua boca e mandíbula. Lábios relaxados. (continua tocando e cantarolando). Um pouco mais de energia agora, vamos abaixar as notas. (Toca e cantarola notas mais baixas). Energia, não força ou volume. (toca mais e cantarola). Muito bem!

    Exercício 2 – Abertura

    Agora vamos abrir um pouco mais (toca e cantarola). Mesmo procedimento.  (Toca o exercício anterior indo de notas altas a notas baixas). Garanta que quando você fizer esse exercício você realmente faça o E e o O, que são formados em partes diferentes da sua boca. O E é formado realmente na parte de trás, é como ter sua língua na parte de trás, formando o E. E o O é formado na parte frontal da sua boca. Abra sua boca, algumas pessoas mal abrem a boca e o som sai de forma diferente. Isso não quer dizer que você tenha que (abre a boca e faz um som abrupto), porque ainda não pé o momento. Mas garanta que sua boca abra o suficiente (toca e faz o E e o O), que precisam soar diferentes.

    Exercício 2 – Passos maiores

    Vamos fazer outro destes, dando alguns passos maiores, o que significa que é preciso ter mais controle, já que estaremos dando pulos maiores (toca o piano em notas distintas).  Quando viemos até aqui, o suporte realmente tem que estar na respiração, para garantir que esta nota, também, soe boa, e que ainda tenha o suficiente para chegar até o final. Vai soar assim (toca o piano e faz o exercício) certo? Vamos olhar para a barriga novamente. Está tudo funcionando? Os músculos estão funcionando na barriga, nas costas? Será que não estamos forçando outros músculos que não precisamos ou franzindo a testa? Eu estou franzindo a testa, eu sei, eu faço isso um pouco, mas nem tudo o que é automático desaparece. Relaxe sua mandíbula, relaxe bastante, como se você desse um sorriso interior, você pode até exagerar, quando está sozinho ou em frente a um espelho, tente alguns Es e Os diferentes, por que não? Vamos praticar este juntos, vamos lá (toca as notas e pratica o exercício). Ainda aquecendo, vamos ao próximo. (toca) Ainda ganhando energia, agora solte. (toca e canta) e relaxe. (toca e canta, três vezes). Se você sentir que é o suficiente, pare. Se você sente que pode fazer mais, faça mais um. (toca e canta uma nota alta). Mais um, ok?  Precisamos de muita força para isso, nem tanta respiração, ainda, ainda não precisa respirar tão fundo porque, imagine aquele balão muito cheio, que desenvolve a pressão, e quanto mais pressão, mais energia a gente precisa para fazer funcionar, então não precisamos de tanto ainda, precisamos é de apoio. (Toca e canta uma nota altíssima, oito vezes).  Vamos mais uma vez. Para te ajudar a fazer notas mais baixas, faça assim (toca e canta notas baixas três vezes) .Muito bem, estamos aquecendo mais e mais.

    Exerício 3 – Yeah! Twang

    Eu gostaria de fazer mais um exercício, em um tipo de vocal um pouco diferente. Tipos, estilos e sons voltarão na masterclass número 4, mas nós acabamos de fazer um som um pouco mais clássico, na voz de cabeça, mas eu gostaria de fazer um exercício sobre “YEAAAH” (abre bem a boca e solta a nota) e não “yeah” com a boca mais comprimida. Quero fazer o chamado TWANG, precisa soar muito mais assim (faz uma voz específica). Quanto mais melhor, ok? Não precisa soar legal, é só para aquecer a voz. Podemos colocar um “ii” nele porque nos ajuda no “YEAAAH”. (toca o piano e faz o exercício)

    Convidado especial

    O twang pode soar como um bebê (faz a voz de um bebê chorando). Alguns dialetos americanos- “Eu quero um hamburguer”- (com uma voz engraçada que lembra o sotaque texano). Ou um gato pianista( miaaaau).

    Exercício 3 – Continuação

    Todos esses sons específicos você pode praticar em casa, em frente ao espelho, tenho certeza de que você e seus vizinhos adorarão, mas te ajudarão a encontrar a quantidade necessária de tempo. Vamos exagerar um pouquinho nesse (toca e faz um twang extenso).  Na próxima eu vou te convidar a não respirar, de forma nenhuma. Eu não estou respirando. (toca e faz o twang bem alto). Agora com bastante ar. (Toca e faz o twang bem alto). Agora só mais um pouquinho (toca e faz o twang alto). Viu como não precisa de tanto? Na verdade, quase não precisa de nada. Quase nada. (toca e faz o twang super alto). Agora voltamos (faz um pouco mais baixo, oito vezes). Muito bem! Estamos aquecidos!

     Agradecimento

    Muito obrigada pro assistir à masterclass número 03. Lembre-se de ter paciência consigo mesmo e que você precisa desenvolver as coisas, um passo de cada vez. Pratique em frente ao espelho, e, novamente, paciência, muita paciência. Vai ser muito recompensador quando você der cada passo do básico. Na próxima masterclass, vamos falar sobre os estilos vocais diferentes, que você pode fazer com sua voz, diferentes sons e efeitos. E agora você pode se tornar um membro do meu canal no youtube. E a parte exclusiva dos membros é que você pode fazer perguntas. Perguntas sobre as aulas e elas serão respondidas num vídeo, mas somente perguntas de membros. Mais uma vez, muito obrigada por responder, eu espero que te ajude na caminhada em direção ao canto, desde que você goste disso, é a parte mais importante de todas. Obrigada mais uma vez, e vejo vocês na próxima masterclass!